815 Juan Crisóstomo
se refieren de alguna manera al príncipe Djem( medio hermano del Sultán Bayezit II), que fue halagado por los papas durante los años de Josquin en Roma. Otras obras ligadas a personas específicas incluyen Nymphes des bois, la déploration que conmemora a Johannes Ockeghem( m 1497) – aunque no se sabe qué tan pronto después de la muerte de Ockeghem escribió Josquin la pieza – y el tardío De profundis a cinco voces, que es claramente una obra conmemorativa para un magnate francés no identificado. Ejemplos como éstos muestran cómo algunas piezas de atribución aparentemente firme se resisten, sin embargo, a una cronología precisa. Incluso las adaptaciones en pares de“ Pater Noster”/“ Ave Maria” que Josquin deseaba que se cantaran frente a su casa, después de su muerte, cuando en el calendario litúrgico ocurrieran procesiones, pudieron haber sido escritas muchos años antes de 1521. Lo que éstas y otras obras de autoría cierta hacen posible, sin embargo, es la tarea de esbozar un perfil de la personalidad musical de Josquin. Proporcionan un parámetro frente al cual juzgar piezas de atribución menos segura.
Josquin fue cantante de profesión y virtualmente toda su música es vocal en su concepción. Su interés se centró en tres géneros: la misa, el motete y la chanson con texto en francés. Fue un importante contribuyente a los tres géneros; las misas en particular son impresionantes y circularon ampliamente en su tiempo, pero si el impacto en las generaciones posteriores se toma como guía de su importancia, entonces los motetes de Josquin deben ser considerados las obras sobre las que su reputación está cimentada con mayor firmeza. Esto es en parte por su gran número, en parte por su variado rango de estilo y estructura( comparados, por ejemplo, con las producciones más homogéneas de motetes de contemporáneos suyos como Isaac y Pierre de la Rue), y en parte dado su interés y calidad intrínsecos. Aun en motetes tempranos como el popular Ave Maria … virgo serena, Josquin muestra una auténtica independencia de criterio, tendencias fuertemente innovadoras y una preocupación por la declamación clara y retórica de los textos. Si se consideran sus motetes como un todo, es notable cómo Josquin parece haber reinventado y reinterpretado constantemente el género, en modos que claramente estimularon a sus sucesores. En particular, su interés en la adaptación expresiva de textos fue señalada, comentada y alabada por escritores del siglo XVI; el gran Miserere mei, Deus proporciona un magnífico ejemplo.
Las misas son en efecto muy variadas. Incluyen obras basadas en canto llano( la Missa“ Pange lingua”), canciones monofónicas( las dos misas L’ Homme armé), o partes vocales extraídas de chansons polifónicas( Missa“ Faisant regretz”). Una de ellas, la Missa ad fugam, es un ejercicio en canon continuo. Las chansons, asimismo, cubren un amplio rango, desde pequeños y vivaces arreglos de canciones populares hasta adaptaciones sombrías y densas de lánguidos poemas de amor, y la déploration en memoria de Ockeghem arriba mencionada. Algunas piezas sin texto, como La Bernardina y Ile fantazies de Joskin, probablemente fueron concebidas para ensamble instrumental. La locuaz El grillo es una de tres canciones con texto italiano que se le atribuyen. Puestas una junto a otra, todas estas obras cubren un rango tal de estilo y sustancia que apenas se puede creer que sean la obra de un mismo compositor; al paso del tiempo, algunas pueden incluso ser separadas de Josquin. Sin embargo, es claro que el genio de Josquin va más allá del ingenio, la inventiva y la habilidad técnica para incluir una característica impactante: una extrema negativa a repetirse. Reportes del siglo XVI hablan de él como un compositor que escribía cuando quería, y no cuando se le pedía, y que daba a conocer nuevas piezas sólo cuando estaba plenamente satisfecho de ellas. Apócrifas o no, estas anécdotas resuenan bien con la evidencia de la música misma.
JM 📖 R. SHERR( ed.), The Josquin Companion( Oxford, 2000).
Joubert, John( Pierre Herman)( n Ciudad del Cabo, 20 de marzo de 1927). Compositor británico. Estudió en el South African College of Music y, después de mudarse a Inglaterra, en la RAM. Inicialmente dio clases en la Universidad de Hull y desde 1962 hasta su retiro, en la Birmingham University. Sus composiciones incluyen óperas y obras sinfónicas en gran escala, y ha sido particularmente exitoso con música sacra coral, escrita en un estilo sin complicaciones pero vigorosamente contemporáneo.
PG / AW jouer( fr.).“ Tocar”. Joyas de la Madonna, Las. Véase GIOIELLI DELLA MADONNA, I. Juan Crisóstomo( n Antioquía, c. 345; m Komana, 407). Santo( homilista de la“ boca de oro”) y arzobispo de Constantinopla( 398-404). Estudió retórica con Libanio en Antioquía donde, después de un periodo como monje, fue ordenado diácono y sacerdote. Atacó la música pagana contemporánea y, en Constantinopla, promovió las procesiones estacionales con salmodias. A él se atribuye la principal Eucaristía( Divina Liturgia) de la Iglesia Ortodoxa moderna.
ALI