jazz modal 808
📖 N. SHAPIRO y N. HENTOFF, Hear me Talkin’ to ya: The Story of Jazz as Told by the Men who Made it( Nueva York, 1955). M. STEARNS, The Story of Jazz( Nueva York, 1956, 3 / 1970). W. MELLERS, Music in a New Found Land( Londres, 1964). E. SOUTHERN, The Music of Black Americans: A History( Nueva York, 1971, 3 / 1997). B. KERNFELD y S. SADIE( eds.), The New Grove Dictionary of Jazz( Londres, 1988). B. KERNFELD, Who to Listen for in Jazz( New Haven, CT, 1995). T. GIOIA, The History of Jazz( Nueva York, 1997). G. GIDDINS, Visions of Jazz: The First Century( Nueva York, 1998). jazz modal. Estilo de jazz basado en las escalas modales y no en el sistema tonal de escalas mayores y menores. El estilo se caracteriza en particular por un ritmo armónico lento en comparación con los cambios armónicos rápidos de otros estilos. Una de las primeras incursiones en el jazz modal fue realizada por Miles Davies en Milestones( 1958). El saxofonista John Coltrane fue otro de sus principales exponentes.
PGA jazz moderno. Término acuñado en la década de 1940 para diferenciar el nuevo estilo del * bebop de los estilos tradicionales del jazz. El término se sigue utilizando con este sentido en la actualidad, aún cuando el jazz“ moderno” ha transitado por muchas etapas de modernidad en las décadas subsiguientes. Los historiadores del jazz utilizan el término más específicamente para referirse al periodo del jazz que abarcó las décadas de 1940, 1950 y 1960. El Modern Jazz Quartet( 1952-1974, 1981-1997) destacó en un estilo altamente sofisticado de * cool jazz y en la fusión de lenguajes de jazz y de música de arte occidental contemporánea.
PGA jazz progresivo. Se refiere a estilo de jazz de la big-band de las décadas de 1950 y 1960 que desembocó en el jazz moderno y el bop caracterizado por la música de Stan Kenton. El término se usa ocasionalmente como sinónimo de * jazz moderno.
PGA jazz-rock fusion( in.). Estilo de finales de la década de 1960 y principios de la década de 1970 que combinaba técnicas modernas del jazz con el estilo entonces en boga del soul y el rock; así, durante un tiempo colocó al jazz más cerca de los gustos comerciales de la época, incluyendo el uso de instrumentos electrónicos.
Jeanne d’ Arc au bûcher( Juana de Arco en la hoguera).
1. Oratorio dramático( 1934-1935) de Honegger, para cuatro narradores, tres sopranos, contralto, tenor, bajo, ondas martenot, coro y orquesta; adaptación de un texto de Paul Claudel.
2. Scena( 1845) de Liszt para mezzosoprano y piano, adaptación de un texto de Alexandre Dumas; Liszt la arregló más tarde para voz y orquesta.
Jeep, Johannes [ Johann ]( n Dransfeld, 1581 o 1582; m Hanau, 19 de noviembre de 1644). Compositor y organista alemán. Escribió algunas canciones estudiantiles picarescas antes de casarse( sucesivamente) con dos viudas, y se convirtió en un respetado compositor y organista del conde de Hohenlohe en 1613. Es mencionado por James Joyce en Ulises.
DA
Jeffreys, George( nc. 1610; m Weldon, Northants., 4 o 5 de julio de 1685). Compositor y organista inglés. Desde alrededor de 1631 hasta su muerte sirvió como músico y administrador de la familia Hatton, tanto en Northamptonshire como, durante la guerra civil, en Oxford, donde asistió como organista en servicios religiosos para el rey Carlos I. Jeffreys es uno de los primeros compositores ingleses que puso atención a la canción italiana declamatoria con acompañamiento de continuo, y su propia música vocal a menudo combina ese estilo con la polifonía inglesa más característica. Sus obras incluyen anthems con textos en inglés, motetes en latín y adaptaciones de versos ingleses e italianos.
JM
Jehan de L’ Escurel. Véase L’ ESCUREL, JEHAN DE. Jehan des Murs. Véase JOHANNES DE MURIS. Jelinek, Josef. Véase GELINEK, JOSEF.“ Jena”, Sinfonía. Nombre dado a una sinfonía de Friedrich Witt( 1770-1836) hallada en 1909 en Jena, Alemania, y originalmente atribuida a Beethoven. jenízaros, música de [ música turca ]( al.: Janitscharenmusik; fr.: bande turque; it.: banda turca). Literalmente, banda tuca de alientos y percusiones del imperio otomano. Sin embargo, el término ha sido utilizado para describir supuestos elementos turcos en la música del periodo clásico. La banda jenízara original( la palabra es de origen turco) se remonta a 1329, año en que fue fundada, aunque la tradición de ensambles militares de alientos y percusiones( el término turco es mehter) es mucho más antigua. Tales bandas, en ocasiones formadas por más de 30 músicos, fueron populares en los siglos XVI y XVII. Se hicieron famosas en Europa durante el siglo XVII, particularmente en Austria después de las guerras que culminaron en la derrota turca posterior al sitio de Viena en 1683. Los instrumentos jenízaros se añadieron a algunas bandas militares occidentales durante el siglo XVII y especialmente el XVIII, particularmente el bombo y hacia el fin del siglo el triángulo y los platillos.