críticas, ediciones 400
estén basados en una serie de criterios consistentemente aceptados y en una comprensión de la música como una fuerza social, más que como una costumbre placentera o un pasatiempo. La ausencia de tal comprensión condujo en el pasado al enfoque intensamente emocional que estableció la vaga noción del“ sentimiento” como árbitro. Esto no quiere decir que el crítico debe permanecer frío y distante. Su objetividad es limitada, lo cual no es una falla en sí misma, pero el crítico debe tener una comprensión profunda de las implicaciones.
Después de todo esto, un escéptico puede concluir que la crítica musical no es posible. Es más veraz decir que, aunque no existe una objetividad científica en la crítica musical, el acto de traducir de una forma musical a una forma verbal de pensamiento debería ser, tanto para el crítico como para su lector, una experiencia casi tan profunda y vital como la experiencia de la música misma, y la mejor crítica musical revela esto con claridad. En otras palabras, el crítico debería ser un artista por derecho propio.
BB críticas, ediciones. Véase EDICIONES HISTÓRICAS Y CRÍTI-
CAS; véase también EDICIÓN.
Croacia. República de la parte occidental de la península balcánica, Estado sucesor de Yugoslavia. En el pasado, Hungría, Austria, Venecia y Turquía trataron de establecer su supremacía en esta parte del mundo, y el área carecía de fuentes estables de patrocinio. Los periodos de rica actividad musical se alternaron con periodos de estancamiento. En la Edad Media, los principales centros musicales fueron las iglesias y los monasterios de la costa del Adriático. La tradición medieval del canto llano en el idioma eslavo vernáculo de la iglesia, conocido como canto glagolítico, sobrevive en ciertas localidades costeras. Las ideas del humanismo italiano fueron evidentes en Dalmacia en el siglo XVI, dando como resultado un rico florecimiento en la arquitectura, la pintura y la literatura croata. A finales del siglo XVI, Dubrovnik atrajo a Lambert Courtois( fl 1542-1583) y a otros miembros de su familia. Giulio Schiavetto, compositor de algunos excelentes motetes a cinco y seis partes, estuvo activo al servicio del obispo de Šibenik. A finales del siglo XVI y principios del XVII, las iglesias catedrales de Split y Hvar fomentaron una activa escuela local de compositores( Ivan Lukačić,? 1587-1648; Tomasso Cecchino, c. 1582-1644; Marcantonio Romano, c. 1552-1636), cuya música reflejaba las características de la monodia antigua y el estilo veneciano de su tiempo. La traducción de 1617 de Paskoj Primović de la Euridice de Rinuccini es probablemente la traducción más antigua a cualquier idioma de un libreto de ópera italiana. Luka Sorkočević( 1734-1789) escribió sinfonías en el estilo italiano.
En el siglo XIX, la mayor parte de la actividad musical estuvo centrada en Zagreb. La primera ópera nacional croata, Ljubav i zloba( Amor y malicia) de Vatroslav Lisinski fue producida en 1846, aunque la actividad operística fue dominada por las compañías italianas visitantes hasta 1870 cuando se formó la ópera del Teatro Nacional Croata. Bajo la dirección de Ivan Zajc( 1832- 1914), él mismo un prolífico compositor de óperas, su repertorio incluyó casi todas las obras mayores poco después de sus estrenos en los grandes teatros europeos de ópera. La clase de canto en la Escuela de Música del Instituto Musical Croata( aún existente, establecido originalmente como el Musikverein en 1827, y más tarde fundador de la Academia de Música) y la ópera produjeron varios cantantes excelentes, entre los cuales Milka Ternina, Zinka Milanov y Sena Jurinac alcanzaron fama mundial.
El advenimiento del modernismo se retrasó en cierta medida pero Josip Stolzer-Slavenski( 1896-1955) fue el más cercano al estilo y el enfoque de Bartók, combinando el sentimiento por la tradición folclórica de los Balcanes con una conciencia del espíritu vanguardista de su tiempo. En la segunda mitad del siglo, Ivo Malec( n 1925) y Milko Kelemen( n 1924) establecieron una reputación internacional. La Bienal de Música Contemporánea de Zagreb, fundada por Kelemen en 1961, es un importante foro para jóvenes compositores. Al inicio del siglo XXI, la música croata refleja todas las tendencias estilísticas importantes de la música europea. BB
Croce, Giovanni( n Chioggia, cerca de Venecia, c. 1557; m Venecia, 15 de mayo de 1609). Compositor italiano. Fue alumno de Zarlino y miembro del coro de San Marcos en Venecia, convirtiéndose finalmente en su director musical. Su música sacra incluye tanto motetes en pequeña escala como obras espléndidas a la manera grandiosa, utilizando * cori spezzati; pero fue mejor conocido por sus madrigales y canzonettas en extremo cantables, que fueron cabalmente imitados por Thomas Morley en Inglaterra. Su contribución a Il trionfo di Dori( 1592) fue la inspiración para The Triumphes of Oriana( Los triunfos de Oriana).
DA / TC
Crociato in Egitto, Il( El cruzado en Egipto). Ópera en dos actos de Meyerbeer con libreto de Gaetano Rossi( Venecia, 1824). croche( fr.,“ gancho”). Corchea. El término francés para la palabra inglesa crotchet [“ negra”] es noire.