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instrumental, canto y teoría musical. Otros conservatorios ingleses, notablemente los colegios Guildhall y Trinity, también aplican exámenes locales.
Las escuelas musicales especializadas en Inglaterra incluyen la Royal Military School of Music, Kneller Hall, Twickenham( fundada en 1857 como la Military School of Music), el Royal College of Organists en Londres( fundado en 1864 como el College of Organists) y la Royal School of Church Music en Addington Palace, Croydon( fundada en 1927 como la School of English Church Music).
En los Estados Unidos hay un número inmenso de conservatorios, algunos independientes y otros asociados a universidades y colegios. Aparecieron por vez primera en la década de 1860( Oberlin, Ohio, 1865; Peabody Conservatory, Baltimore, 1866; New England Conservatory, Boston, 1867), pero los primeros años del siglo XX atestiguaron la fundación de la mayoría( Juilliard School of Music, Nueva York, 1905; Eastman School of Music, Rochester, 1921; Curtis Institute of Music, Filadelfia, 1924). La cercana asociación entre los conservatorios estadunidenses y las facultades universitarias permite generosas contribuciones para músicos jóvenes talentosos, quienes con frecuencia pueden combinar estudios en musicología con el desarrollo de habilidades prácticas en la ejecución solista y de conjunto( como también es posible en varios conservatorios ingleses).
Mientras que las escuelas de música en los Estados Unidos fueron muy influidas por las europeas, especialmente las alemanas, los conservatorios en otros países angloparlantes tendieron naturalmente a seguir la línea de las instituciones de Londres. Los primeros conservatorios australianos independientes de las facultades universitarias de música fueron fundados en Melbourne( 1895) y Adelaide( 1898), y Sydney siguió en 1916 con el New South Wales State Conservatorium. En Nueva Zelanda, sin embargo, la enseñanza musical profesional ha sido tradicionalmente responsabilidad de los departamentos universitarios de música. En Canadá, como en los Estados Unidos, las escuelas de música toman con mayor frecuencia la forma de departamentos universitarios de música que la de conservatorios independientes, pero algunas de las escuelas más antiguas( Royal Conservatory of Toronto, 1886; McGill School of Music [ hoy McGill Conservatorium ], Montreal, 1904) siguen jugando un papel importante en la enseñanza y evaluación de estudiantes que se preparan para hacer carrera en la interpretación.
Durante la segunda mitad del siglo XX, los conservatorios alrededor del mundo desarrollaron y modificaron su ámbito tradicional de actividades. Los programas se han ampliado para incluir estudios de jazz, teatro musical, composición para cine y otros medios de difusión, terapia musical y administración de artes. La división entre universidades y conservatorios se ha hecho menos evidente. Los conservatorios ponen hoy mayor énfasis en un rango más amplio de estudios para todos los alumnos, incluyendo lo académico así como lo práctico, mientras que casi todas las universidades inglesas apoyan algún entrenamiento en interpretación. Aunque su propósito inicial fue el de promover la interpretación dentro de la tradición occidental, muchos conservatorios incluyen hoy en sus programas algunos elementos de música no occidental. Las técnicas de presentación y comunicación profesional han recibido mayor atención en años recientes.
Hasta el último cuarto del siglo XX, la diferencia entre universidades y conservatorios se reflejaba más agudamente en la diferencia de los grados que otorgaban: las universidades ofrecían grados académicos y los conservatorios conferían diplomas prácticos con una menor exigencia de contenido académico. Esta diferencia se ha ido superando y hoy los conservatorios ofrecen grados como la calificación principal para estudiantes de licenciatura y de posgrado. También ha habido una creciente promoción de la investigación en los conservatorios, tanto por el profesorado como por los estudiantes de posgrado, y el establecimiento de relaciones, tanto formales como informales, entre conservatorios y universidades.
Véase también EDUCACIÓN.
PS / JN / PSP consola. Parte del * órgano, en ocasiones muy separada del instrumento, que incluye los teclados y los pedales, registros, tiradores y otros controles.
Consolations. Seis piezas para piano solo( 1844-1848) de Liszt; la más conocida es la no. 3, para la que Liszt recomendó más tarde el uso del pedal de sostenido inventado recientemente. consonancia y disonancia. La consonancia( o concordancia) es la cualidad inherente en un intervalo o acorde que, en un contexto tonal o modal tradicional, parece satisfactoriamente completo y estable en sí mismo. En la teoría contrapuntística y armónica tradicional, los intervalos consonantes comprenden todos los intervalos perfectos( incluyendo la octava) y todas las terceras y sextas mayores y menores, pero lo que constituye una sonoridad consonante no está estrictamente definido y