IDENTIDADES 1 ESPAÑOL IDENTIDADES 7 ESPAÑOL | Page 89

Pero algo curioso quizás: como siempre, el
arte se había adelantado a las predicciones y
en este recinto promocional del arte y su
exposición, la mayor cantidad de artistas
estaba a la expectativa de qué pasaría cuando
las relaciones Cuba-EE. UU. fueran
normales, sin embargo o sin bloqueo.
Muchas de las obras expuestas hicieron
alusión a todo los eventos en las relaciones
entre ambos países durante más de 50 años,
no solo en lo político social, sino también en
lo conceptual del arte y en la sensibilidad
estética. Algo más: la mayoría de los
creadores tenían ya sus representantes,
merchants o dealers encargado más de la
comercialización de la producción artística

que de su promoción o curaduría. Muchos
improvisados expertos en la gestión
remuneradora conocían muy poco de la obra
del autor y se concretaban en tan solo
suscitar la venta, que presupone formalmente
la siempre obligada comisión del dueño a
quien promueve la venta, siguiendo el viejo
refrán del segundo presidente de la llamada
República Neocolonial: “Tiburón se moja
pero salpica”, o el más común de los
refranes actuales: “Vive y deja vivir”. Y el
accionar permisible en recoger la parte
monetaria, sin intromisión de terceros
ajenos, da pie al mejor de todos: “A rio
revuelto ganancia de pescadores”.

Andy Rivero. Cerrando la distancia. Técnica Mixta
Una de las cuestiones que más preocupaba
en la bienal era el destino de la
comercialización. Después de tanto tiempo
de restricciones, cómo borrar la historia de
afectaciones de ambas partes, cómo dejar de
lado los prejuicios y desmontar todo el
aparato instrumentado para vivir entre el

bloqueo y la amenaza. Por una parte estaban
los clásicos temas contestatarios, que habían
hecho atractivo al arte cubano hace algún
tiempo, y otros nuevos discursos alusivos a
la memoria colectiva, quizás trasmitida de
generación en generación por más de 55
años. Tal es el caso de la obra de Andy

89