19
síntesi . Això és el que succeeix en les parelles Strauss-Stravinsky i Brahms-Bartók , que es poden treballar a partir de la dialèctica hegeliana i a partir d ’ una comprensió de la història en clau marxista ( vet aquí on pot entrar en joc l ’ àrea de Filosofia ).
D ’ aquesta manera , aquesta dimensió revolucionària del programa es podria resumir així :
1 . Coriolà : representant de l ’ esperit inconformista i revolucionari respecte al que és políticament i socialment corrupte . Hi ha qui veu una assimilació natural entre Beethoven i el personatge de Coriolà . Beethoven és — a més — una de les representacions per excel · lència del geni romàntic , amb tot el que això implica . Sense que es faci cap defensa explícita de la violència , sí que és cert que Coriolà és portador d ’ una càrrega violenta que és la que sovint ha propiciat les transformacions i els canvis de règim al llarg de la història . La violència i la guerra es poden entendre aquí no pas com a gratuïtes i destructives ( de fet , a Coriolà s ’ hi pot llegir una crítica de la violència gratuïta ), sinó des de la dimensió filosòfica d ’ algú com Heràclit , que veia pólemos ( la guerra , la violència , la polèmica ) com una cosa fructífera . Fixem-nos en un dels fragments d ’ aquest filòsof grec : « Dels contraris , el que porta a néixer s ’ anomena guerra i discòrdia ; el que condueix a l ’ aniquilació s ’ anomena concòrdia i pau ».
2 . Shaker Loops : Si Beethoven i Coriolà representen la força capaç de lluitar contra el que està establert , Shaker Loops , en gran part , també ho representa . No és pas una obra fundacional del minimalisme , però sí que n ’ encarna bé l ’ esperit . El minimalisme neix com a reacció ( revolucionària , per tant ) respecte de la complexitat musical sorgida a Darmstadt la dècada de 1950 , de tal manera que es pot llegir com una reacció americana al mainstream europeu . Així , es crea un nou « centre » musical americà , que trenca amb l ’ hegemonia europea , i que va en paral · lel al canvi de centre polític mundial després de la Segona Guerra Mundial ( aquí hi ha un possible link a la « Segona proposta de treball » sobre les àrees geogràfiques ). La dimensió « revolucionària » amb què es pot entendre Shaker Loops té a veure també amb el treball incessant de repetició de patrons , que vulnera el que han estat dos dels elements claus de la música occidental : la melodia i el desenvolupament . A més , la violència també apareix en certa mesura a Shaker Loops , en tant que tocar un instrument pot arribar a uns límits d ’ absoluta duresa física , tal com es dedueix dels patrons de repetició del primer moviment . ( Podeu visualitzar la versió per a septet i fixar-vos en el trèmolo mantingut tota l ’ estona :
3 . L ’ Ària de Bach , amb aquella serenor , té ben poc de revolucionari . Però associada al Valse triste de Sibelius aporta un bonic joc de complementarietats . « Ària » no significa altra cosa que « aire ». Un aire que cal agafar abans de ballar un vals . I més , un vals com aquest , que potser tampoc no és revolucionari , però sí que trenca amb les convencions associades als valsos . Es tracta d ’ un vals fúnebre , ja que està compost per al passatge del drama Kuolema en què la mort visita la mare del jove Paavali .
4 . Com a música de ball que servia per passar una bona estona , l ’ Annen-Polka tampoc no té res de revolucionari . És un bon exemple d ’ una música escrita per ser ballada tant a les tavernes com als salons de l ’ alta societat vienesa … Una música refinada , que no ens
Dossier pedagògic : Clàssicament joves