Когда Дмитрий Нагиев сыграл главную роль в фильме « Самый лучший день », выяснилось, что он глубокий драматический, а не только комедийный актер. В его активе участие в сериалах « Кухня » и « Физрук », а также телепроект « Голос ».
– Давайте поговорим с вами о том, как вообще все началось. Вы сами-то когда стали понимать, чем хотите заниматься? Вот вы вернулись из армии, поступили во ЛГИТМиК( ныне – Российский государственный институт сценических искусств, Петербург)…
– Все случилось гораздо раньше … Я с детства, наверно, лет с десяти, понимал, что я хочу стать либо разведчиком, либо актером. В профессии разведчика меня привлекали черные перчатки, очки и поднятый воротник на черном плаще. Но я совершенно не представлял, куда идти и где учиться на разведчика. Поэтому с годами я все-таки стал склоняться к профессии актера. Тем более что актерам же ничего не надо делать. С чем сопряжена эта профессия, с какими трудностями, я тогда даже не догадывался. Поэтому я не ходил ни в какие детские студии, не готовился. Меня в детстве заставляли читать стихи, я читал с выражением, стоя перед классом, но особенного успеха это тоже не имело. Все так и шло, пока я не попал в армию( 1988-1990). Видимо, по принципу от обратного именно там я начал много и усиленно читать. Запоем, все, что попадалось:
www. russiantown. com
от журнала « Плейбой », который я знал практически наизусть, до « Механизмов и шестеренок часов ». От Бунина до Булгакова. Поскольку в те годы литература еще не отличалась разнообразием, я быстро прочел всю местную библиотеку. А потом начал что-то даже выписывать в тетрадь, какие-то мысли. В общем, к окончанию службы я был готов – физически, морально и духовно – к поступлению в театральный институт. Правда, все еще не понимая, какие сложности и препятствия могут встать на моем пути …
– Можно сказать, что вы из актерской семьи, или это было бы преувеличением?
– Нет, это абсолютное преувеличение … Я из семьи интеллигентной, но потрепанной, скажем так, десятилетиями советской власти.
– Ваше решение стать актером связано с переменами в стране? Все-таки общее раскрепощение нравов.
– Нет, никак с переменами в стране это не связано … Я хотел быть актером и при советской власти, и после советской власти. Политическая обстановка в стране не влияла на мое решение … Может быть, кому-то это помогло добиться успеха, именно потому что в прежние времена ему не хватало таланта, а свобода дала возможность многое говорить и о многом шутить. Некоторые артисты раскрылись именно благодаря такой возможности – правда, тут я имею в виду скорее артистов разговорного жанра … Но это не мой случай. Я надеюсь.
– Был такой развлекательный сериал на питерском ТВ « Осторожно, модерн!», 1995-1996 годы … Первая постсоветская народная комедия, вы там вместе с Сергеем Ростом играли всех персонажей. В том числе и интеллигентов, например в серии « Развод ». Вы этих персонажей с кого списывали, с домашних, с соседей? Это очень было реалистично.
– Вы знаете, наверное, хороший актер от плохого отличается тем, что он придумывает образ … Вряд ли я ставил себе задачу сыграть похоже на кого-то, кого я видел в жизни. Это все собирательные образы. Они построены на большом количестве фантазии и в еще большей степени – наудачу. Главная моя задача была – не повториться. Ребята, которые писали сценарии – Анна Пармас, Андрей Балашов, Сережа Рост, возможно, отталкивались от чего-то, а я – нет … Я старался выдумать их из башки, сделать это гораздо сложней. В результате некоторые точные попадания – среди 300 и даже более сыгранных персонажей – были.
– Переиграть стольких персонажей – это, по-моему, большой опыт. Это должно было стать творческим фундаментом, базой, сформировать вас как актера.
– Единственное слово, с которым можно согласиться, – это опыт. База все-таки подразумевает некое всестороннее развитие помимо карьеры. Поскольку имя Нагиева стало широко известно только пару лет, люди теперь стали вглядываться, присматриваться к тому, что было сделано прежде. И помимо прочего выяснилось, что сегодняшние 18-20-летние с удовольствием смотрят в интернете нашего « Задова ». Можно сказать, что прапорщик Задов пользуется моей сегодняшней популярностью. Но вот что касается опыта, то, безусловно, я после тех адских съемок в « Осторожно, модерн!» способен выжить практически в любом съемочном процессе. Я способен играть с хорошими партнерами, с плохими партнерами. Могу играть даже с торшером. Я могу переодеваться за 10 минут, а могу растянуть процесс переодевания и перегримировки на часы. Я универсально и абсолютно подкован, в этом плане у меня действительно железные зубы.
– В сущности, это ведь все не столько комедия
ЧТО ДМИТРИЙ НАГИЕВ ДУМАЕТ О РЕМЕСЛЕ, ДЕНЬГАХ И ПРИНЦИПАХ
�
любимые артисты
Я способен играть даже с торшером
� дель-арте, сколько абсурдистская комедия. Культуру абсурда ни тогда, ни сейчас, увы, никто почти у нас не понимал. Может быть, с этим было связано ваше первое разочарование – ваш юмор оказался слишком сложным для массовой аудитории?
– Нет, здесь я с вами не соглашусь. Например, зрителям « Осторожно, модерна!» и « Прапорщика Задова », в общем, все было понятно. Но перед нами шел огромный локомотив под названием « Городок »( телевизионная юмористическая программа с участием Юрия Стоянова и Ильи Олейникова, выходившая с 1993 года на канале РТР, далее « Россия 1 »). Люди, которые ее создавали, начали это раньше нас и имели несравнимо больше влияния на массовую аудиторию благодаря тому, что они выходили на центральном канале, а мы работали на региональных. Нас дальше питерского канала не пускали. Потом, правда, взяли на канал СТС. Но канал СТС того времени и сегодня – это два разных канала. Потом произошел некий прорыв, и нас все-таки взяли на канал « Россия », но обложили абсолютно непомерными требованиями. Мы оказались под полным контролем. И стали единственным творческим коллективом, который через полгода оттуда ушел. Потому что делать веселый андерграунд в таких условиях катастрофически невозможно.
– К этому времени появилось слово « формат », и все живое оказалось задавлено, к сожалению. Вы тогда определяли свое амплуа в качестве комика или так некорректно вас называть?
– После того как я в ЛГИТМиКе сыграл в « Чайке » доктора Дорна, один очень известный сегодня режиссер сказал, что впервые видит « Чайку » « про доктора ». Затем было « Чистилище »( фильм Александра Невзорова о начале чеченской войны, 1997 год) – это из серьезных работ. Может быть, амплуа, как вы говорите, комика, ко мне прилипло потом в силу того, что мне в моей скромной биографии чаще выпадало играть комических персонажей. А может быть, просто потому, что я – всесторонне талантливый человек. Это я так говорю, чтобы както оправдывать амплуа комика.
– Ваша параллельная карьера шоумена, радиоведущего связана с тем, что вы не могли реализоваться целиком в кино?
– Это все мифы, актерские байки – « я еще и пританцовываю для самореализации ». Все проще: предложили – вот и стал шоуменом. Мы же, актеры, – абсолютные заложники профессии, предложений извне. Радио было началом карьеры, потом я как раз пытался с него сбежать. А дальше я соглашался с тем, что предлагали, благо, это были, в общем, приличные проекты поначалу. Сейчас меня тоже приглашают в приличные проекты, которые я просто надеюсь не испортить.
– Я думаю, что вы на каком-то этапе решили, что сохранить свою актерскую независимость будет проще, если играть злодеев или, в крайнем случае, комических персонажей. Потому что у таких героев больше свободы маневра, больше жизни. Это сознательный был выбор?
– Режиссеров, которые меня приглашали на роли отрицательных героев, в моей биографии было достаточно. До недавнего времени. Поначалу это было, видимо, в силу какого-то моего отрицательного обаяния, а дальше я за это зацепился, поняв то, что вы сейчас сказали. Что это интересней, что безопасней. На сегодняшний день, к сожалению, фортуна, скрипя застарелыми шестернями, развернулась, и мне все чаще предлагают играть в основном добряков. Я с этим соглашаюсь, играю, но мечтаю, конечно, еще позлодействовать …
– В « Самом лучшем дне », что бы вы ни делали, что бы ни говорили – у вас всегда есть второй план. Сказывается, видимо, эта абсурдистская закалка. Словно бы черт подмигивает – в каждом слове, в каждой фразе.
– Тут вы правы. Когда-то была такая байка: « Кем работаешь?» – « Работаю артистом ».– « Ну-ка прикинься кем-нибудь ». То есть артист в общем представлении – это тот, кто притворяется, кем-то прикидывается, кого-то изображает. То, что я вижу сегодня в основном в нашем кино, и не только в нашем, – что актеры именно прикидываются, а не играют. А мне всегда хотелось от актерства чего-то большего.
– Никогда, по-моему, еще так плохо не было дело с актерской школой в России. Что ее испортило? Продюсеры? Режиссеры? Или плохие сценарии?
– Виноваты продюсеры, режиссеры … Но скажу больше: виноваты преподаватели в театральных вузах, которые сегодня на 80 процентов состоят из актеров-неудачников. Раньше преподавателями были педагоги, те, ▶ ▶
2( 162) февраль 2017 39