Фарфоровые статуэтки Гарднера— извозчик, продавец саек и др.( витр. 60). Фигурки и вазы завода Миклашевского с рельефно сделанными цветами( витр. 61). Фигура неизвестного завода, представляющая Александра I в каком то мистическом трансе.( Витр. 61). каррикатурная фигурка министра духовных дел Голицына, известного любовными похождениями, читающего письмо своей возлюбленной( витр. 61). Интересна чашка фабрики Поскочина с металлической глазурью, хорошо имитирующая металл( витр. 45, № 1466). Завод Попова представлен весьма изящной посудой, равно как и завод Гарднера( витр. 23, 24, 28, 45, 62). В числе последних нельзя не отметить, с одной стороны, замечательной красоты расцветки, а с другой подражательности саксонскому фарфору и фарфору императорских заводов. Из иностранного фарфора в коллекции музея выдается английский фарфор Веджвуда— 2 вазочки и стакан для каминного украшения, равно как и чайник синего матового цвета с белыми фигурками, необыкновенно тонкой работы( витр. 62). Необходимо отметить также севрскую вазу глубокого синего цвета( кобольт) средины XIX века(№ 1458). Столовый сервиз саксонского фарфора с реальным изображением овощей и птиц( витр. 42, 50).
Китайский фарфор, отличающийся однообразной окраской( синей) и своей формой, находящийся в музее, принадлежит к началу XIX века(№ 1431, 61, 1452, 1446, 1401).
Фаянс и майолика представляют собой значительно более мягкое тесто и в сравнении с фарфором играют второстепенную роль, хотя и служат материалом для художественных изделий; имеющаяся в музее итальянская майолика— типа архитектурных украшений.
Кроме фарфора и фаянса, имеется коллекция произведений из простой глины( Рязанская губерния). Эти образчики народного творчества интересны и как примитивы, и как образчики народного искусства, выявляющие народное понимание формы. Они весьма своеобразны и им нельзя отказать в оригинальной красоте.
Хрусталь и стекло( витр. 49). Русский художественный хрусталь выделывался с конца XVII в. В нем также, как и в фарфоре отразилась художественная сторона эпохи. Разнообразные предметы: стаканы, бокалы, кружки с крышками, флаконы, кувшины, рюмки передают вкус преимущественно XVIII века, когда на изготовление этих вещей было обращено особое внимание. Он изготовлялся, как и фарфор, под покровительством двора и, подобно фарфору, почти не шел в продажу, а служил для подарков приближенным.
Цветное стекло и литье бисера и стекляруса также характеризуют XVIII век и его вкус. Известно, что знаменитый Ломоносов не только изучил, но и поставил это производство у нас в России на должную высоту. Он был увлечен фабрикацией стекла; дни и ночи проводил над опытами в этой области.
До сих пор каким то пафосом дышат его строки к Шувалову: „ Неправо о вещах те думают Шувалов, Которые стекло чтут ниже минералов, Приманчивым лучем, блистающих в глаза: Не меньше пользы в нем, не меньше в нем краса ".
Из кусочков цветного стекла( мозаика) им сделана известная картина „ Битва при Полтаве ".
В музее имеются кубки стеклянные Екатерининского времени, стаканы рубинового хрусталя, хрустальный графин, очень плотного хрусталя и проч. Частные заводы: Мальцева, Орлова, Панщина, Бахметьева и др. изготовляли изумительные предметы. Определение принадлежности их к тому или другому заводу, за отсутствием марки затруднительно.
Худооісественное шитье и изделия из бисера( витр. 37). Производство бисера довольно древнее. Его изготовляли, начиная с X века в Венеции, откуда он к нам и шел. Представляя из себя окрашенное стекло, бисер, как живописный материал, само собой разумеется, весьма прочен: чем тоньше зерно, тем выше считаются изделия из него. Отверстия отдельных зерен так тонки, что нить, проходящая в них, немногим толще волоса. Несомненно, не мало затворниц потеряли свое зрение, работая с ним. Обыкновенно шили и вязали бисером по картинкам, которые составлялись или самой вязальщицей или покупались и были модными. Картины большего размера со сложным сюжетом требовали много времени. Из бисера изготавливались кошельки, подстаканники и разные безделушки. Особенно любимы были кошельки с своеобразными рисунками китайцев, собачек, печальных
березок с урной под ними. Значительно легче были художественные работы, известные под
названием художественного шитья.
В столичных музеях предметы,— относящиеся к XI веку, в іриице-Сергиевской лавре есть шитье, отличающееся тонким художественным вкусом, сработанное руками одной из дочерей Бориса і одунова( конец XVI века). Художественное шитье распространено было не только в помещичьем быту, но всегда являлось и является потреоностью вкуса и крестьянства. Способ шитья, стиль, содержание характерны для каждой местности и народности.
В эпоху крепостной России молодые невольницы целыми днями вышивали шелком и шерстью картины, ковры и скатерти, ь музее имеется прекрасный ковер( стиль— русский ампир), сработанный крепостными девушками кн. Гагарина, в с. Сергиевском, Плавского уезда, Тульской губ. Из других предметов шитья интересны: ширмы с изображением уличных продавцов 40-х годов( сбитеньщик, продавец саек и др.), картины 40-х и 60-х годов на излюбленные сюжеты из библейских сказаний. Из иностранного шитья имеется тонкое английское шитье, представляющее историческую сцену.