Журнал Andy Warhol's Interview Россия Interview № 5 | Page 82

поиск истины и нового образа жизни. Так что моя критика общества не негативна. Я ищу выход в алхимии, картах Таро, каб- бале и расшифровке символов. А потом устаю и от этого — и просто иду общаться с людьми, чтобы найти коллективное со- знание. Вот что нас спасет — новое кол- лективное сознание. БИЗЕНБАХ: Звучит многообещающе. Мне нравится, что в «Священной горе» у вас очень интересные отношения с ки- нокамерой. В одной сцене даже звучит реплика: «Это произведение искусства оживает, только когда его снимают». И в финале камера отступает, чтобы по- казать, что все показанное является не более чем съемочной площадкой. С ейчас камеры есть у всех, лю- ди смотрят через них на мир вокруг и выкладывают снимки в социальные сети. Но в 1973-м всего этого еще не было, кино снимали профессионалы, и при помощи камеры вы выражали нечто совершенно другое. Что изменилось с тех пор? ХОДОРОВСКИЙ: Настоящих творцов в мире — единицы. Имитаторов — мил- лионы, но кому интересны имитаторы? Они занимаются поверхностным репро- дуцированием чужого. Всюду фотки, фот- ки, фотки, я, я, я... Но при этом тотальное отсутствие человечности. Сегодня появи- лось столько каналов связи, а по большо- му счету ничего важного по ним не пере- сылается. У меня есть Twitter, но я никог- да не пишу туда, чем я занимаюсь в дан- ную минуту или что ем на завтрак. Я счи- таю, что искусство должно быть надлич- ностным, иначе это уже не искусст во, а личный дневник. Искусство обязано проникнуть в наше коллективное бессоз- нательное, потому что иначе нам грозит планетарная катастрофа и распад обще- ства. Вот смот рите, мы сейчас разговари- ваем в МоМА, и этот музей — просто на- стоящий рай, ты прямо дышишь искус- ством. Но реальность снаружи малопри- влекательна. Все недовольны и пе ре жи- вают кризис, не только экономический, но и эмоциональный, и творческий. Такие институты, как политика, религия и здра- воохранение, потеряли свое первоначаль- ное значение. Сейчас медицина преврати- лась в индустрию — все, куда ни глянь, коммерческое, одинаковое и бездушное. Но я настроен оптимистически, всегда го- ворю: «После ночи наступает день, а не наоборот». И все, что случается в жиз- ни, в итоге к лучшему. Но я не верю в по- литические революции. Я верю только в поэтические. Все изменения происхо- дят в мозгу каждого человека, и задача художни ка — расширить его сознание. БИЗЕНБАХ: В «Горе» есть полити че- ский посыл? ХОДОРОВСКИЙ: Я бы не сказал, что только политический. Фильм — как слое- ный торт, один слой — политический, другой — религиозный, третий — фило- софский, потом поэтический, порногра- фический... Я не воспринимаю искусство отдельными слоями, только как весь ку- сок целиком. БИЗЕНБАХ: «Священную гору» мож- но назвать красочным, живописным филь мом. Как вы выбирали цвета? ХОДОРОВСКИЙ: Для меня цвет в ки- но — едва ли не самое важное, в этом смысле я думаю и чувствую как живопи- сец. И еще — движение камеры, у меня никогда не бывает ничего случайного, каждое движение имеет не только сюжет- ный, но и моральный смысл. А цвета — философский. Я не из тех художников, которые выбирают цвета только потому, что они им нравятся. БИЗЕНБАХ: Хорошо, тогда давайте по очереди. Что у вас символизирует красный? ХОДОРОВСКИЙ: Кровь. Мы все — красного цвета, потому что по нашим ве- нам течет кровь. Она — жизнь внутри нас. Все, что снаружи наших тел — смерть. БИЗЕНБАХ: А голубой? Сцена, где апостолы поднимаются в гору, окрашена именно в этот цвет. ХОДОРОВСКИЙ: Голубой — прият- ный, благожелательный цвет. Это цвет неба. Когда я медитирую, мое сознание становится голубым, а мысли и идеи по- хожи на облака. БИЗЕНБАХ: Очень многие художни- ки, режиссеры и музыканты за последние 40 лет говорят, что многому научились у вас. А у кого учились вы? ХОДОРОВСКИЙЙ: У Бога. У того, кого невозможно описать и определить. Для меня Бог — не существо и не челове- ческое создание, а энергия, которая управляет вселенной. А так как я часть «НАСТОЯЩИХ ТВОРЦОВ в МИРЕ — ЕДИНИЦЫ. Имитаторов — МИЛЛИОНЫ, НО КОМУ они ИНТЕРЕСНЫ? ОНИ просто ЗАНИМАЮТСЯ поверхностным РЕПРОДУЦИРОВАНИЕМ ЧУЖОГО». OUNTAIN ), 82/КИНО