БҚМУ Хабаршы №1-2019ж.
золотой пластинке: создавались форма украшения и рельефное изображение.
Бронзовые и золотые бляшки, которые нашивали на головные уборы, одежду,
пояса, обувь, и восходили к тем кусочкам металла, которые прикрепляли к
одежде для сохранения тела человека от ударов рогов животных, от их зубов и
оружия врага, стали у саков настоящими образно-содержательными
произведениями искусства. Главными героями в оформлении украшений,
оружия, конского снаряжения были звери – сильные, могучие, красивые, полные
жизни: львы, кони, верблюды, олени, сайгаки, грифоны. Их часто изображали в
состоянии экспрессии, нередко свирепыми, в ярости. Фигуры их напряжены в
порыве, в обычной или сложной позе разворота, увиденные в разных ракурсах.
Они символизировали мощь и силу. Мастера хорошо знали и передавали облик,
типичные черты, повадки и позы животных без тени натурализма, подчиняя
языку пластического искусства и своеобразно поэтизируя их. В лучших работах
поражает умение декоративно вписать фигуру любого животногов простую или
самую сложную форму изделия сохраняя при этом в образе зверя его
жизненность и характерные черты, а также создать изобразительной
композицией новую форму украшения сложно-фигурного силуэта с пластично
выразительной линией рисунка. Изделия мастеров покоряют завершенностью
композиций, движением и упругостью линий, орнаментальностью силуэта,
сочностью рельефного узора. Они как бы по-новому увидели животных и
передали свое восприятие и отношение к ним. В основе сакского
тератологического стиля лежит не только идея борьбы добра и зла, но и идея
завоевателей - победы сильного над слабым. Ведь ювелирные изделия саков в
основном предназначались для знатного воина-всадника и украшали его одежду,
оружие и снаряжение коня. С веками часть племен саков переходила к оседлому
образу жизни и ассимилировалась с местным населением, но приходили все
новые группы, и черты искусства, привнесенного саками, сохранились до первых
веков н.э. [4].
В VI-IV вв.до н.э. часть территории Казахстана и Средней Азии входила в
состав Ахеменидского государства. Отдельные черты этого периода раскрывают
материалы Амударьинского клада, датируемые V-III вв. до н.э. и относящиеся к
разным художественным школам. В Западном Казахстане в ходе
археологических исследований в комплексе Таксай были обнаружены очень
интересные ювелирные изделия, среди них особо можно выделить браслеты в
количестве 2 экземпляров. Данные артефакты представляют собой браслеты
омеговидной формы со скульптурными наконечниками в виде сокращенного
варианта сцены терзания фантастическим существом травоядного животного [5].
В основе первоначального содержания украшений, как и всего народного
искусства, лежала вечная общечеловеческая гуманистическая идея добра, борьбы
и победы добра над злом, идея, проникнутая заботой о людях, и вызванная не
только страхом перед непонятными силами природы, но и верой в свои силы, в
возможность перебороть их. Человека окружали не только видимые явления
природы, он ощущал на себе действия невидимых сил, еще более таинственных:
магнитного поля, ультразвука, солнечной радиации, радиоактивности,
ультрафиолетового и инфракрасного облучения, атмосферного давления и т.д.
Прообразом воплощения идеи служил реальный окружающий мир «доброй»
природы с ее животными, растениями, предметами и явлениями, участвующими
в жизни человека.
В дальнейшем под покровом суеверий, мифологии и религиозных
представлений исказилась ее суть, и она перенеслась в сферу идеалистического
мировоззрения, но не утеряв окончательной связи с первоначальной реальной
основой. Реальные конкретные образы переосмысливались, становились
304