былое
В МИРЕ ВЕЩЕЙ
М ы живем в мире вещей. Вернее даже сказать, мы без вещей жить не
можем, начиная с первобытного копья. Вещи полезные или приятные, красивые или не очень, удобные или коварные в обращении, дорогие или по сходной цене. Считается, что чем вещь дороже, тем лучше. Да вовсе нет. Теперь мы знаем: чем товар больше « раскручен », тем больше за него заплатят.
После Второй мировой войны люди сначала просто радовались миру, а потом начали обзаводиться вещами – электроплитками, утюгами, позже холодильниками, пылесосами, стиральными машинами. По виду они были не очень-то привлекательны, но никто не « парился » на предмет их красивости. Служили они долго, те же электроплитки чинили даже не выключая: двумя карандашами цепляли концы перегоревшей спирали, соединяли их, вспыхивала вольтова дуга, и плитка работала дальше.
В названиях вещей у нас были свои аналоги, ведь в космос мы первыми вышли! Поэтому, например, пылесос назывался « Ракета », хотя летал он только в мультфильме. Это теперь мы знаем, что другой наш пылесос « Сатурн » имел аналог в виде американского Hoover Constellation, где он выпускался с 50-х годов. Сходство с зарубежными образцами неудивительно, ведь часто конструкция выбиралась так: брали в Торгово-промышленной палате готовое « не наше » изделие и перекраивали под собственное производство. Все равно считалось, что « советское – значит отличное ». А с чем сравнивать – ведь других образцов мы не могли видеть и потому было как в песне Высоцкого: « и думаешь ты, что прекраснее нет, чем лес заколдованный этот ». Но вот однажды нам вроде как позволили выглянуть из лесу …
26 июля 1959 года в Москве, в Сокольниках, открылась американская выставка. Это, конечно, было событие. Как уверяют всезнающие блогеры, билеты на предприятиях распространялись через парткомы. Но не было этого: нужно было выстоять вполне сносную очередь в Сокольниках, хотя для советского человека очередь была обычна и привычна. Вот что правда – одновременно с этим в Москве открыли ещё несколько интересных выставок, чтобы отвлечь от американской. Но мы прекрасно успевали посмотреть всё.
Много можно говорить об экспозиции американской выставки, начиная от больших фото, объединенных темой « Род человеческий », вспомнить изобилие незнакомых или непривычный вещей. Но даже через десятилетия в памяти остались увиденные впервые американские автомобили. У каждого из этих красавцев было своё « лицо », а не только аэродинамические обводы. Тогда мы ещё не слышали слова « дизайн ». Позже мы узнали, что выставку 1959 года делал замечательный американский дизайнер Джордж Нельсон. Ему же доверили и выставку « Промышленная эстетика США » 1966 года, и если на первой выставке Нельсон показал нам страну с её высоким стандартом потребления, то на второй он показал нам именно дизайн США: новые дизайнерские вещи в сравнении с прежними, чисто утилитарными. Но так получалось, что сравнивал-то он с советскими изделиями.
В 1966 году у нас уже были свои дизайнеры, хотя, учитывая особенности нашей терминологии дизайнеров, в каталогах их называли художниками-конструкторами. Но пока что американский дизайн казался нам мечтой. А между тем, дизайн родился не в СШ – его Америка завезла из Европы.
В 30-е годы в американском дизайне появился приехавший из Европы Раймонд Лоуи. Это он в годы Великой депрессии показал предпринимателям, какой должна быть продукция, чтобы она продавалась. Блестящий тому пример – холодильник Coldspot, сделанный Лоуи в 1932 году для торговой компании Sears, Roebuck & Co. Фирма продавала по 15 тысяч холодильников в год, но новая модель в первый же год была продана в количестве 140 тысяч, а в следующем году – 275 тысяч! Недаром Лоуи давал такое определение: « Дизайн – это то, что заставляет чаще звенеть магазинную кассу ».
46
4( 260) апрель 2025
Пылесос « Сатурн »
Lincoln Continental
Холодильник Coldspot
Точилка для карандашей
Телефонные аппараты
Начав карьеру дизайнера в 1930 году, Лоуи продолжал её вплоть до своей кончины в 1986 году. В 1975 году в Галерее Смитсоновского института состоялась ретроспективная выставка дизайна Лоуи. Увидев столько знакомых вещей, американцы удивились: подсчитано, что каждый день каждый американец пользовался хотя бы одной вещью, созданной Раймондом Лоуи.
В те же 30-е годы в США начато обучение новой профессии – дизайну. Первый выпуск бакалавров дизайна состоялся в 1936 году в Технологическом институте им. Карнеги в Питтсбурге. И уже в 60-х годах почти 90 процентов производимой в Штатах продукции делается с участием дизайнеров. К тому же богатая страна может себе позволить привлекать дизайнеров и из других стран.
Пока ещё краткая история дизайна как профессии показывает нам, что для смены продукции на рынке требуется постоянно менять стиль выпускаемой продукции. Так, первым стилем в дизайне( и не только) в ХХ веке стал функционализм( конструктивизм), предложенный школами Баухауза в Германии и ВХУТЕМАСом в Советском Союзе. Развитие авиации в начале века сделало модным аэродинамический – обтекаемый стиль с его плавными формами. В авиации эти формы понятны, в транспорте понятны – вспомним обтекаемые формы паровозов S1, T1 или паровоз ИС в Советском Союзе. Один из пионеров американского дизайна Норман Бел Геддес сделал красивейший проект морского судна в обтекаемом стиле. Но если есть стиль, его надо использовать, пока он в моде. И тогда тот же Лоуи создаёт в обтекаемом стиле … точилку для карандашей. И ведь красивая получилась вещь. Сейчас она настолько ценна, что на аукционе была представлена с оценочной стоимостью в 100 тысяч долларов.
В ХХ веке оформились несколько направлений фирменного( например, Brown, Sony) или регионального дизайна. К примеру, итальянский дизайн – явление предельно интересное, богатое, часто неожиданное по решению. И обратите внимание: итальянские дизайнеры не ехали за деньгами и за известностью в Штаты, дома работа была интересней. Хотя всё это в недавнем доглобалистском прошлом.
Ещё 40 лет назад в Советском Союзе, если вам повезло и вас подключили к телефонной сети, вы могли приобрести единственный для всей страны аппарат( а если очень повезло, то могли достать чешский). Зато в журнале « Америка » можно было увидеть картинку, где были представлены различные, на самые разные вкусы аппараты.
Теперь разве что пижонства ради можно поставить такой клавишный агрегат, хотя и без него дизайн предоставляет вам великое разнообразие вещей. Правда, это не значит, что мы живём в мире классного дизайна. Всё-таки это удовольствие дорогое. Но распространённость дизайна по крайней мере обеспечивает высокий стандарт потребления, стандарт жизни.
Евгений Корягин, кандидат искусствоведения
www. russiantown. com