Los principales músicos del movimiento italiano fueron Francesco Balilla * Pratella cuya Musica futurista para orquesta( 1912) fue una de las pocas partituras futuristas que se publicaron y Luigi * Russolo, quien diseñara instrumentos mecánicos de percusión que denominó intonarumori( productores de sonido). Los conciertos que ofreció en Londres( 1914) y París( 1921) despertaron el interés de Stravinski, Varèse, Antheil y otros, contribuyendo así al desarrollo del conjunto de percusiones como una fuerza instrumental particular. El grupo futurista original estaba en decadencia en 1921, año del concierto de Russolo en París, pero tanto los significantes como los ideales musicales del movimiento, filtrados a través de las partituras de Stravinski y Prokofiev, tuvieron una fuerte influencia en los futuristas rusos de la década de1920. El término también entró al léxico del periodismo popular en los decenios de 1920 y 1930, por lo general aplicado con poca fortuna por compositores tan disímbolos como Varèse o Bartók. A partir de entonces, el término sólo se utiliza para referirse a los movimientos originales de Italia y Rusia.
Véase también SIGLO VEINTE, EL.
PG 📖 L. RUSSOLO, L’ Art des bruits( París, 1954). V. MARKOV, Russian Futurism: A History( Berkeley, CA, 1968). M. KIRBY, Futurist Performance( Nueva York, 1971). G. WATKINS,“ The music of Futurism”, Soundings: Music in the Twentieth Century( Nueva York y Londres, 1988).
Fux, Johann Joseph( n Hirtenfeld, cr Graz, 1660; m Viena, 13 de febrero de 1741). Compositor y teórico austriaco. En la década de 1690 se instaló en Viena, primero como organista en la Schottenkirche y a partir de 1698, con creciente renombre, al servicio de la corte de los Habsburgo como compositor, vice-Kapellmeister( desde 1713) y Kapellmeister principal( desde 1715). De 1705 a 1715 fungió también como director musical asistente y más adelante como titular de la Catedral de San Esteban. Su producción, sorprendentemente abundante, comprende 400 composiciones litúrgicas, con cerca de 80 misas – algunas en el estilo de Palestrina, pero la mayoría con instrumentos de apoyo en el stylus mixtus del Barroco tardío –, óperas y oratorios de carácter majestuoso, así como una amplia variedad de música de cámara. La más elogiada de sus misas, la Missa canonica, ofrece una suerte de estudio de las técnicas del canon y suele considerarse“ precursora espiritual” del Arte de la fuga de J. S. Bach. Destacan las óperas festivas de Fux, Julio Ascanio, re d’ Alba, escrita para el cumpleaños del emperador en marzo de 1708, y Costanza e Fortezza( Consfurry dance 634
y Vier letzte Lieder de Strauss. Su postura controversial ante el régimen nazi lo obligó a renunciar a sus puestos y emigrar a Suiza en 1944. Juzgado como colaborador nazi en 1946, fue absuelto y pudo continuar con su vida profesional como músico. Compuso tres sinfonías, un concierto para piano y música de cámara. TA 📖 H.-H. SCHÖNZELER, Furtwängler( Londres, 1990). S. SHIRAKAWA, The Devil’ s Music Master: The Controversial Life and Career of Wilhelm Furtwängler( Nueva York, 1992).
J. ARDOIN, The Furtwängler Record( Portland, OR, 1994). furry dance( in.). Antigua danza procesional con la que se celebra la entrada de la primavera. Se sigue practicando anualmente en Helston, Cornwall. En ocasiones recibe también el nombre de floral dance( danza floral) o“ flora”; se baila desfilando por las calles con acompañamiento instrumental. fusa( lat.). Antiguo valor de nota del que deriva la figura de * corchea moderna( in.: quaver); véase NOTA-
CIÓN, Fig. 6. fusión. Variante abreviada del término fusión * jazz-rock. futurismo( it.: Futurismo; rus.: Futurizm). Movimiento artístico que concibió al siglo XX como una nueva era, un“ futuro” que abrazó con pasión. Fue particularmente destacado en Italia y Rusia y alcanzó su pináculo en los decenios segundo y tercero del siglo. En Italia, los artistas futuristas se inspiraban en la velocidad y la energía de la tecnología mecánica, así como en la vida urbana del siglo XX. Su principal defensor fue el escritor Filippo Tommaso Marinetti( 1876-1944), quien redactara el postulado característico de la estética futurista:“ El furioso rugir del motor de un automóvil … es más bello que la Victoria de Samotracia”( 1909). Debussy, quien en la práctica no abrazó el futurismo, escribió que“ el siglo del aeroplano requerirá su propia música”, lo cual es señal de que comulgaba con los ideales del movimiento.
En Rusia, en ese mismo tiempo, los futuristas se preocuparon más por la regeneración espiritual; el ejemplo de Scriabin fue crucial para compositores futuristas como Arthur Lourié y Nikolai Roslavets. La Revolución propició un movimiento futurista más cercano a la concepción italiana, integrado por compositores que se identificaron con los cambios tecnológicos y sociales del país. La pieza orquestal de Aleksandr * Mosolov, La fundición de acero( 1926-1928), constituye un ejemplo clásico del futurismo soviético. También Shostakovich se involucró en el movimiento antes de ser censurado oficialmente a comienzos de la década de 1930.