Champagne, Claude 414
inicio del siglo XX, incluso un perfume llevó su nombre. Estudió de manera privada con varios compositores en el Conservatorio de París. Descartada con frecuencia como compositora de salón, de hecho dejó varias piezas sustanciales incluyendo un Trío con piano temprano, una Sonata para piano y un Concertino para flauta y orquesta. Sus numerosas piezas para piano estaban técnicamente al alcance del amateur aspirante; sus portadas estaban diseñadas de manera particularmente elaborada, ya sea con la impresión de un ensueño nostálgico o con un retrato de la propia Chaminade componiendo al piano, un modelo a seguir para sus admiradores. Su pieza para piano Automne llegó a vender más de 6 000 copias al año. Sus recitales de su propia música fueron particularmente bien recibidos en Estados Unidos, donde su rareza como mujer compositora fue una clara ventaja y donde se fundaron clubes para la promoción de su música.
RLS
Champagne, Claude( Adonai)( n Montreal, 27 de mayo de 1891; m Montreal, 21 de diciembre de 1965). Compositor y educador canadiense. Recibió un diploma del Dominion College of Music en 1906 y se graduó del Conservatorio de Montreal en 1909; más tarde estudió en París( 1921-1928) donde fue influido por Fauré y Debussy. Enseñó en el Collège de Varennes, en la École de Musique d’ Outrement y en el McGill Conservatorium. Fue también director adjunto del Provincial Conservatory of Music and Dramatic Arts de Quebec. Champagne fue maestro de toda una generación de compositores canadienses que incluye a Serge Garant, Violet Archer y Gilles Tremblay. Su interés en la música folclórica es evidente en la Symphonie gaspésienne( 1945), un poema sinfónico, pero su última obra importante, Altitude( 1959), tiende hacia un nuevo mundo acústico. Aunque no fue un compositor prolífico, sus obras han encontrado un lugar sólido en el repertorio sinfónico canadiense.
HRE 📖 M. NEVINS( ed.), Claude Champagne 1891-1965: Composer, Teacher, Musician( Ottawa, 1990). champêtre( fr.,“ rural”,“ rústico”). Una danse champêtre es una danza rural ejecutada al aire libre. La célebre“ Fête champêtre” del cuarto acto de la ópera Roland de Lully describe una boda rústica.
Chandos Anthems. Doce anthems de Handel para solistas, coro y orquesta, sobre textos religiosos, compuestos en 1717-1718 para James Brydges, conde de Carnarvon, más tarde duque de Chandos, en Cannons( su palacio cerca de Edgware, Middlesex). change-ringing( in.). Véase REPIQUE, CAMBIO DE. chanson( fr., del lat. cantio, vía el provenzal canso y el it. canzon,“ canción”). Canción con texto en francés. El término se utiliza principalmente en referencia a canciones polifónicas francesas de la Edad Media y el Renacimiento, y la siguiente disertación está confinada básicamente a esa aplicación( aunque“ chanson” ha estado en uso continuo desde la Edad Media para denotar canciones folclóricas o canciones cultas con texto en francés, incluyendo la monofonía * trouvère, hasta canciones acompañadas desde el siglo XVII hasta el siglo XX).
Sobreviven géneros narrativos desde el siglo XII, tales como la * chanson de geste( canción épica) – con numerosos diálogos( laisses o tirades) cantados de manera monofónica sobre fórmulas melódicas repetidas – y formas líricas más breves como la chanson de toile( canción de hilado), divididas en estrofas que en ocasiones incluyen un estribillo. Entre los siglos XIII y XV, la mayor parte de las formas líricas breves derivadas de la danza de ronda( carole) se designaban por su forma fija de rima – rondet, rondel, * rondeau( AbaAabAB), * ballade( ababbcCC), o * virelai / bergerette( AbccabAB)– y su música era a dos, tres o cuatro voces. Aunque los trovadores y los troveros ocasionalmente inventaban nuevas melodías, sus versos a menudo eran cantados sobre melodías derivadas del canto llano o la canción popular tocadas por los juglares( jongleurs) en la fídula( violín; vielle) y otros instrumentos. Escasas melodías de chanson de la Edad Media han sobrevivido, época en la cual la transmisión oral dominaba tanto la canción culta como la popular, pero muchas han sido reconstruidas a partir de fuentes polifónicas indirectas más tardías, incluyendo motetes politextuales latinos y música instrumental del siglo XIII.
Las adaptaciones polifónicas directas proliferan en el trabajo de músicos-poetas del siglo XIV como Adam de la Halle, Jehan de L’ Escurel y particularmente Guillaume de Machaut. Mientras que los ejemplos más tempranos tienen por lo general una melodía relativamente sin adornos en la voz superior, con las voces inferiores moviéndose en armonía paralela, durante el siglo XIV recibieron una creciente elaboración melismática, complejidad rítmica e independencia de las partes. En el siglo XV hubo una reacción a la complejidad amanerada de los compositores del Ars Nova o del ars subtilior tales como Jaquemin de Senleches y Baude Cordier en las chansons de Dunstaple y otros compositores ingleses que mostraron el camino a los músicos relacionados con la corte de Borgoña – como Dufay, Binchois y