В России долгое время было принято считать отечественный дизайн чем-то отсталым и неактуальным, но теперь это восприятие меняется: всё больше людей готовы
отдавать предпочтение одежде made in Russia, о наших марках всё чаще говорят и за рубежом.
В список лучших российских дизайнеров 2018 года по версии аналитика Александра Хилькевича вошёл выпускник курса «Дизайн одежды» Британской Высшей Школы Дизайна Илья Варегин (марка — Infundibulum, представлена в собственном шоу-руме в Artplay и интернет-магазине). Также руководитель курса Анна Черных среди своих выпускников выделяет Галину Жондорову (марка — GLZN, представлена в собственном шоу-руме на Трёхгорной мануфактуре и интернет-магазине) и Залину Верховскую (марка — Zalina Virkhovskaya, представлена в собственном интернет-магазине), марку NASHE Тимура Каткова и Ольги Челяповой (дизайнеры показывают новые коллекции в шоу-руме Dear Progress в Париже два раза в год).
«Все ребята успешно продолжают работать после окончания курса, и это хороший показатель того, что мы даём прикладную информацию. Хочу отметить, что эти дизайнеры нашли свою бизнес-модель, и это очень важно. Сейчас недостаточно сделать красивые вещи или хорошие коллекции. Важно понять, каким образом ты будешь их продавать и общаться с потребителем, как наладишь всю производственную цепочку. И данным маркам удалось найти ответы на эти вопросы», — говорит Анна Черных.
По словам эксперта, раньше развитие дизайна одежды в России тормозило отсутствие системы предзаказов. «Дизайнер делал образцы коллекции и всю партию на свои деньги, а затем отдавал в магазин на реализацию и ждал — иногда год, иногда полтора, иногда не дожидался того момента, когда ему вернут деньги за проданные вещи. Нужно было всё время вкладываться, но ресурсы не безграничны», — вспоминает Анна Черных. Чтобы разорвать этот замкнутый круг, когда ты только вкладываешься, но никаких поступлений на регулярной основе не получаешь, многие дизайнеры разрабатывают собственные системы продаж.
Сейчас одним из популярных и доступных каналов являются социальные сети. Способ не такой простой, как может показаться: есть определённые тонкости и правила, но, если их учитывать, соцсети можно успешно использовать не только как канал для коммуникации, но и как полноценную альтернативу интернет-магазину.
«Второй возможный, но, наверное, более долгий путь — формировать сообщество лояльных покупателей. Это хороший вариант сейчас, ведь мы говорим о том, что эпоха массового потребления ушла. Все стремятся к каким-то эксклюзивным, авторским решениям, уникальному подходу. На понимании этого тренда многие успешно выстраивают свои бизнес-модели, но это сложный, трудоёмкий процесс, так как приходится лично общаться с каждым клиентом. Если есть навыки эффективной коммуникации, то определённого успеха можно добиться», — рассказывает Анна Черных.
Двери торговых центров открыты
«Классический ритейл» молодым дизайнерам чаще всего доступен, если коллекция отдаётся на реализацию, но сейчас такой формат не считается привлекательным и эффективным. Если марка достигла определённой узнаваемости, то можно выходить в торговые центры или в стрит-ритейл с собственным монобутиком. Один из успешных примеров последнего времени — марка 12storeez, которая открыла магазины в «Охотном Ряду», «Авиапарке», «Европейском», «Атриуме», «Метрополисе» и ряде других московских ТРЦ, а также вышла в регионы (Санкт-Петербург, Казань, Ростов-на-Дону, Сочи, Екатеринбург). Ещё один удачный кейс — марка «Брусника»: её можно найти в «Метрополисе», «Океании», «Модном сезоне», «Авиапарке» и в других московских и региональных торговых центрах. «Брусника», кстати, открыла также магазин в Казахстане и два магазина в Швейцарии — в Цюрихе и Женеве.
«Это уже большие бренды, у которых произошёл качественный скачок в развитии за короткое время. Такие марки, конечно, могут позволить себе развитие собственных розничных сетей в офлайн-формате.
SHOPPING CENTERS RUSSIA | JANUARY 2019 | 50
Сделать красиво и научиться продавать