l ’ esterno negli ambiti più variegati , per trasmettere e diffondere alcune delle competenze specifiche della professione . Si è creato in questo modo un circolo virtuoso , poiché l ’ affermazione di un alto standard qualitativo nelle fasi di concezione è anche il risultato degli interventi realizzati sempre dai lighting designer in ambito formativo . Usciti dall ’ ombra , donne e uomini si adoperano quotidianamente per illuminare le scene non soltanto dei teatri di prosa e d ’ opera , ma anche le sale , talvolta pallide , di musei e corsi di formazione , aumentandone le possibilità espressive e offrendo a spettatori e attori nuove prospettive . Nelle parole di Eric Wurtz c ’ è grande fiducia nella capacità della professione a intervenire anche in situazioni diverse da quelle strettamente connesse a un palcoscenico . Resta tuttavia aperta la questione dei mezzi di sopravvivenza di un ’ associazione come l ’ Union des Créateurs Lumière che , nonostante tutto , è ancora relativamente precaria e le cui attività si fondano sul volontariato e sull ’ impegno di ogni singolo aderente . Dodici anni dopo la sua fondazione molto è stato fatto , come lo dimostra il riconoscimento indiscutibile di cui gode oggi la professione ; questo si traduce concretamente nel riconoscimento e valorizzazione del lavoro di concezione con conseguente integrazione della remunerazione , seppur ancora parziale , sotto la voce del diritto d ’ autore . Molto tuttavia resta da fare , tanto in Francia quanto in Europa .
Light through the lens of the Union des Créateurs Lumière ( UCL )
Since they worked in the dark and needed darkness in the theatre to make their lights , they were traditionally known as ‘‘ shadow men ’’. In reference to the electricians of the Piccolo Teatro in Milan , who manipulated the massive arc-projectors originally made for the movie industry 2 , Giorgio Strehler once called them “ the servants of the brutes ” 1 . Today , as in the past , sensitivity and technical skills , as well as patience and the ability to observe and carefully listen , are fundamental for working with light in theatre . Whoever illuminates a theatrical subject is well aware that he / she has to adapt to the creative possibilities – well within the limits – defined by the set design and the direction , enriching them with new proposals and meanings . This is perhaps how certain professionals know how to set themselves aside – shall we say ... remain in the shadows ? – in order to provide others with the right light . In recent years , the profession of lighting designer , or créateur lumière , has become very specialised , showing also a certain degree of inclusivity , as seems to be indicated by the publication Penser la lumière 3 , a book based on a long interview with Dominique Bruguière , a creator of lights for theatre , opera and ballets who has also worked with Patrice Chéreau and Claude Régy , with foreword by Georges Banu . The current president of the Union des Créateurs Lumière ( UCL ) 4 , Eric Wurtz , rejects the shadow-men stereotype : “ We need to break away from this preconception , as our profession has long been committed , in its field of expertise , to associating and passing on its knowledge . An example of this are the many initiatives such as interviewing significant personalities in the profession , the partnerships with various training centres – in particular the ENSATT or the Université de Lille , which is developing a research programme on this very subject – and the organisation of conferences on issues related to stage lighting .” Eric Wurtz ’ s words are further confirmed by UCL ’ s participation in initiatives promoted by other bodies , such as the Journées
Ph . Brescia e Amisano / Teatro alla Scala
ASSOCIATIONS / LUCE 339 31