trabajo , nunca me quedé en una ciudad , en un país … esperando que las ofertas de la música llegaran a mí . Yo siempre he estado buscando esa llamada . Tocar en ese disco de Miguel Ríos y tener tanto éxito me abrió muchas puertas , es un poco de suerte , pero también tienes que moverte . Yo recuerdo esa magnífica noche que te vi en el campo de fútbol del Rayo Vallecano durante la gira de Miguel Ríos “ El rock de una noche de verano ” en la cual le acompañaban Luz Casal y Leño . En esa época , el público joven en su mayoría escuchaba rock . Ahora el público más joven escucha reggaeton o trap . ¿ Se ha hecho el rock mayor ?
Cada época tiene su moda en la música , cuando yo era joven era el rock and roll , el rockabilly , el country rock . Claro , ahora con la música electrónica ha cambiado todo . El rock sigue ahí gracias a Díos ( risas ). Yo creo que es un tipo de música de las que mejor funciona todavía , aun no siendo la música de moda . Hablas de electrónica , en la canción “ I Believe in you ” de este disco has coqueteado un poco con ella .
Sí ( risas ). Tiene mucho que ofrecer la electrónica , de hecho este disco está grabado todo en mi casa , programando las baterías , teclados y algunos loops … A mí me gusta mucho lo que están haciendo los jóvenes con todo eso . A un dinosaurio como yo ( risas ) también me motivan esos sonidos y elementos . Me gusta mezclar también las cosas y por eso he tanteado un poquito con algunos loops algo más modernos . Si bien es cierto que estás dentro del rock , también juegas con otros estilos musicales . ¿ Qué escuchas ? ¿ Y qué opinión tienes de los hashtag , el big data ...?
Yo creo que las etiquetas sirven hasta cierto punto . Había antiguamente un problema en EE . UU . que los canales de radio eran canales temáticos de country , blues , una emisora de música negra … y tuvieron muchos problemas porque había artistas que estaban en el medio de esas etiquetas a lo mejor era blues pero más roquero , sabes , y no sabían donde colocarlo y eso es lo que pasa cuando pones etiquetas . Yo creo que lo mio es un poco eso , donde pones los Beatles es mucho más que pop , pero tampoco es rock . Sé que te gustan guitarristas como Hendrix , Eric Clapton , Jeff Beck , Steve Lukather … entre otros tantos . Actualmente ¿ cómo ves tu el panorama de la guitarra y de la música en general ?
Hay gente muy buena , quizás no tan conocidos . Lo que pasaba es que los 60`s y 70`s esos grandes músicos no eran desconocidos eran los que más vendían . Hoy en día hay muy buenos guitarristas pero no son tan conocidos . Hay que buscar , pero si buscas encuentras cosas muy buenas . Por ejemplo está Jorge Salan , le conocí en el 2018 , me hablaban de él y aparte de ser un guitarrista fantástico , es buena persona y lo que está haciendo lo está haciendo muy bien . En “ A Long , Long Road ” tu has tocado todos los instrumentos y además cantas . Incluso un fans tuyo dice en redes sociales que lo de cantar lo tenías que haber hecho antes ( risas ). ¿ Ha sido esta parte , la de canta , r lo que mas ha costado de hacer en este disco ?
Sí . La letra y la voz . Siempre la música ha sido mi prioridad , la melodía , la armonía .. ya sabes todo eso . Cantar ha sido otra faceta , grabé mis canciones en maquetas y yo las cantaba , sólo hay un tema instrumental . Al principio me sonaba raro pero poco a poco me fue gustando y pensé que si lo trabajaba un poco podría llevarlo al disco y así fue . También hay una pequeña colaboración de Sara Parsons Sanchez …
Sí , mi hija . Ella estaba dormidita en una navidad , ella vive en Colonia ( Alemania ) con su marido y pasamos la navidad juntos y la dije : Sara vente conmigo un momento al estudio , que necesito tu ayuda . Al final cantó en cuatro temas y muy bien , canta mejor que yo ( risas ). Antes se aprendía a tocar la guitarra de oído , probando cosas … ahora con youtube , tutoriales , masterclass … ¿ Qué piensas de todo esto ?
Estos adelantos ayudan mucho a que los músicos mejoren técnicamente muy rápido , claro uno después tiene que practicar , pero aprendes a hacerlo como lo hacen los demás . La creatividad creo que viene también de tener que buscar y a veces esa búsqueda es tan importante como la técnica perfecta . Hecho de menos esos guitarristas como Hendrix que hicieron las cosas a su manera y no copiando a otros . No hay que fijarse en una sola escuela , hay que aprender el concepto y buscar tu propio estilo . Una de tus bandas favoritas son los Beatles y de ellos los discos “ Revolver ” y “ Sgt . Pepper ’ s ”. En este disco hay una canción “ You Know That ” que a mí me recuerda mucho a George Harrison .
Sí . Lo que pasa es que cuando sólo tienes seis o ocho compases para hacer un solo tienes que hacer algo muy efectivo y creo que Harrison ha sido una gran influencia Hablando en una ocasión con Steve Lukather me comentó que había dos clases de guitarristas , los que en una canción buscan lucirse en la canción y los que aportan su saber para que una canción sea más grande . Yo creo que tú eres de los segundos
Sí . Estoy de acuerdo . Yo empecé a tocar con once años y siempre he tocado para hacer más grandes las canciones . También dice que cuando entras en un estudio para tocar en la canción lo primero que tienes que hacer es escuchar la canción . Hay muchos que no la escuchan eso es un fallo , están pensando en que escala tocar , que de rápido que es lo que acabo de aprender . ¿ Qué nos quieres contar , Jhon Parsons , en este disco ?
Yo soy un romántico ( risas ) y principalmente mis canciones hablan de amor y desamor . Yo lo que quería hacer en este disco es hacer un disco de buenas canciones y en cuanto a las letras son canciones que afectan a todo el mundo que son los sentimientos . A mi no me gusta estar escuchando siempre un tema que me dice que mal está todo . Yo diría que es un disco de pop con muchos estilos mezclados Estoy seguro que ahora después de terminar de leer esta entrevista , nuestros lectores van a ir a las plataformas digitales , para intentar escuchar este disco , pero es que John Parsons no ha subido el disco a estas plataformas ..
Hay artistas que tienen millones de escuchas , bien para ellos , me alegro . El problema no son los artistas , el problema es el sistema . Lo que pasa es que cuando tu subes millones de canciones y la gente las escucha , al artista le llega por cada canción , al artista que no es muy conocido , pues casi no le llega nada y esto afecta también a la venta de discos , como vas a comprar un disco si lo puedes escuchar gratis en estas plataformas . Yo pienso que para que la industria funcione , para que haya nuevos grupos , nuevos artistas , que van a intentar vivir de la música hay que apoyarles . Yo creo que la industria se ha convertido en comida fast food , de usar y tirar , no hay el valor de ir a comprar un disco , escucharlo , primero te entraran los singles y después de escucharlo unas siete veces irán entrando las otras canciones poco a poco a gustarte incluso más que los singles , es un pequeño viaje , es como leer un libro . No creo que esté ayudando esto de las plataformas digitales . Lo que si es que hay que pagar algo porque sino cómo vamos a fomentar buenos artistas y buenos grupos si no cobran por su trabajo .
El disco lo puedes conseguir en Amazon , iTunes , 7 Digital etc . Si prefieres el CD personalizado puedes seguir pidiéndolo a través del email de contacto , longlongroad1 @ gmail . com FOTO : Daniela Decker
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