ISBN 0124-0854
N º 73 Noviembre de 2001 respaldada por el estricto compositor y pedagogo Luigi Cherubini . Años después , Georges Bizet renunciaría , desesperado , a reorquestar Norma , afirmando : “ la única orquestación correcta y adecuada es la que Bellini realizó ”.
La melodía belliniana alcanza en sus últimas óperas su máximo poder expresivo . Si nos parecen bellas ciertas melodías , tal belleza no ocurre ‘ per se ’, sino que obedece a la sustancia significativa de las palabras . Cuando Bellini componía , declamaba el texto en voz alta para ajustar el valor , intensidad y altura de las notas a la propia estructura silábica y tímbrica de cada frase . Así , la vocalidad dejaba de ser un fin en sí misma , para convertirse en vehículo de la expresión dramática y psicológica . No se trata de que haya menos ornamentaciones , sino que la figuración , las cadenzas y las escalas , se producen donde están justificadas por la verdad del texto . La palabra debe ser perfectamente articulada y su cabal comprensión no puede ser turbada por el simple virtuosismo vocal . María Callas , quien en el siglo XX restituyó a Bellini su dignidad , nos advierte : “… el ‘ bel canto ’ no significa solamente cantar con una hermosa voz ; hay que pensar también en la técnica que exigen compositores como Bellini , Donizetti y Rossini . No hay disculpas para el cantante que no pueda hacer un trémolo o que no domine una escala . ¡ Miren las partituras ! ¡ Cuántas cosas hay en ellas que deben realizarse , tanto si nos gustan como si no ! ¿ Cómo puede saltarse un trémolo ? ¿ Cómo puede saltarse una escala , si están escritas delante de uno mismo ? No es suficiente tener una hermosa voz . Cuando se interpreta un personaje , hay que poder sentir felicidad , alegría , tristeza , temor . ¿ Cómo conseguir eso únicamente con una bonita voz ? Si algunas veces canto con voz áspera , es porque constituye una necesidad expresiva del papel que
represento . Hay que hacerlo , aunque la gente no lo comprenda . Pero a la larga lo entenderán , porque hay que persuadirlos de que debe ser así ”.
Vincenzo Bellini ejerció una profunda influencia en sus contemporáneos . Él introdujo un nuevo tipo de escritura melódica en la música de comienzos del siglo XIX , que causó una ruptura con la de finales del siglo XVIII . Con su idioma melódico trajo a la música algo decididamente propio : lirismo apasionado y melancolía elegíaca . Y , aunque no puede afirmarse que Bellini ‘ creara escuela ’, bien puede decirse que el influjo de su música fue , durante muchos años , una especie de éxtasis . Sus colegas no ocultaron su admiración . Gaetano Donizetti declaró “ que se habría sentido muy feliz de haber compuesto Norma , ópera a la que con gusto estamparía su firma ”. Richard Wagner declaró “ De Vmcenzo Bellini se puede aprender qué es realmente una melodía ”. Luego , escribió : “ La gente cree que yo odio todas las escuelas italianas de música y , especialmente a Bellini . No , no , mil veces no . Bellini es uno de mis compositores predilectos , porque su música está íntimamente ligada con las palabras ”. Y cuando en 1880 visitó a Francesco Florimo , gran amigo y primer biógrafo de Bellini , ambos se abrazaron llorando de emoción , y Wagner pronunció esta única palabra ¡ Bellini !
Sus óperas Il Pirata , I Capuleti e I Montecchi , La Sonnambula , Norma , Beatrice di Tenda e I Puritani resisten el paso de toda moda y convocan la admiración unánime .
La Emisora Cultural Universidad de Antioquia 10 1.9 F . M . los invita a celebrar , este 3 de noviembre , los 200 años del nacimiento de Vincenzo Bellini con la audición de Norma , en su espacio “ La Ópera en su Casa ” ( Sábado 9:00 p . m .); a continuar