技术与实践课程将与影片观赏交替进行, 学生将在观影过程中积极参与描述 、 分析与诠释自己的 作品, 以及他人的作品 。 课程采用标准本位评量方式, 对课堂作业与项目任务进行持续的形成性 与总结性评估 。
本课程探讨的核心理念包括: ● 艺术家的意图能够将媒介技术转化为艺术 。 ● 媒体艺术能够用来分享传统 、 观点 、 世界观与故事 。 ● 创意成长需要时间 、 耐心与反思 。 ● 媒体艺术的创作依赖于身心的互动 。 ● 媒体艺术为我们探索自身身份与归属感提供了独特途径 。
电影与电视 11
推荐课程 课程学分 课程时长 授课方式
媒体艺术: 数字电影 10 或其他电影制作经验或教师许可 4 学分 全学年 课堂教学 、 个人和合作探究式项目 、 实践操作 、 业内专业人士分享
电影与电视 11 这门高级课程将数字影视素养与高度实用的就业技能相结合, 培养学生的领导 力 、 合作能力 、 规划能力 、 创造性解决问题能力以及说服性表达能力 。 课程鼓励学生在创作短片 作品集时大胆尝试, 表达自己作为电影制作人的心声 。 课程中将穿插高阶技术操作课程与电影在 社会 、 文化与历史语境中的研究 。 电影的深度分析将帮助学生对自己和他人的作品进行分析评估, 并有效整合与运用建设性的反馈意见 。 学生将通过个人与合作方式参与学习, 探讨影片制作中 的伦理与法律议题, 分析电影的说服力量, 并在整个影片创作过程中展现领导力与主动性 。 课程 采用标准本位评量方式, 对课程作业和项目作业进行持续的形成性和总结性评估 。
本课程探讨的核心理念包括: ● 动态影像为探索身份与文化提供多维方式 。 ● 动态影像创作者以创新且反思的方式运用科技 。 ● 动态影像的审美体验能够影响创作者 、 观众与环境并带来改变 。 ● 科技与新兴媒体能够以多种方式改变传播方式 。 ● 历史 、 文化与价值体系会深刻影响影视作品的创作 。
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