« Баядерка »
на нее значительное влияние и вскоре ставшим ее гражданским мужем. Революционные события 1917 года и последовавшая затем Гражданская война совпали со временем профессионального созревания Спесивцевой. В эти годы, когда стране было совсем не до высокого искусства, балерина под руководством Агриппины Вагановой подготовила главные партии репертуарных спектаклей театра: « Жизель », « Лебединое озеро », « Корсар », « Баядерка » и др. В постановке отражено ее творческое развитие. В вихре революционной турбулентности она рассталась с Волынским, в ее жизни появляется другой мужчина – работник Петросовета Борис Каплун( в балете – Комиссар, исполнитель – Игорь Субботин). Сухие факты биографии не дают представления о том, что довелось пережить этой удивительной женщине в такой сложный период. Известно, что хозяйственный и партийный работник сделал ее жизнь вполне благополучной. Однако до Ольги Александровны доходили слухи об его участии в красном терроре. Эти реалии творчески переосмыслены в постановке, насыщены страшными символами и образами людей, которых истязают и ведут на казнь.
В 1924 году Ольге Спесивцевой удается эмигрировать. Она становится примой Парижской оперы, где ее ждет оглушительный успех. Однако в это время начинают проявляться первые признаки психического расстройства. Одна из ее героинь – Жизель, рассудок которой не выдержал потрясения от предательства. Спесивцева боялась исполнять эту роль, тяжело из нее выходила, порой путая спектакль и реальность. Тревожные симптомы проявлялись все чаще, и вскоре она уже не могла танцевать – забывала партии. Личная жизнь тоже не приносила ей успокоения. В балете есть Партнер( исполнитель – Владимир Афоничкин), но это скорее собирательный образ. В 1939 году состоялось ее последнее выступление в Париже, после чего она уезжает в США. Здесь ее состояние ухудшилось, и более 20 лет Спесивцева провела в психиатрической больнице. Все, что довелось пережить ей, оказалось непомерным напряжением для психики. Эйфман нашел художественные и пластические средства, чтобы передать душевное состояние надрыва и внутреннего раскола героини, ставшего следствием крушения культурно-исторической парадигмы российского общества начала ХХ века.
К 200-летию великолепного Людвига Минкуса
В программу 39-го Международного фестиваля классического балета имени Рудольфа Нуриева вошли два балета композитора Людвига Минкуса – « Баядерка » и « Дон Кихот ». В колоритном спектакле из жизни Древней Индии сольные партии исполнили артисты Большого театра Алена Ковалева( баядерка Никия) и Егор Геращенко( воин Солор). Алена лишь однажды выступала в Казани, Егор в столице Татарстана впервые. Оба артиста пластичны, филигранно техничны и необыкновенно красивы на сцене. Алена – довольно высокая для балерины, ее рост 178 см – обладает длинными, выразительными, « певучими » руками. Ее одухотворенный образ Баядерки, попавшей в стальные жернова судьбы, с самого начала отмечен печатью обреченности. Словно нет ей места среди живых.
« Для меня Никия трогательная, любящая, самоотверженная, немного наивная, крайне искренняя и романтичная натура, – сказала она перед спектаклем о своей героине. – Мне очень близок персонаж, а « Баядерка » – один из любимых спектаклей ». При этом балерина освоила не только классический репертуар Большого, но с удовольствием танцует и современную хореографию. « Сейчас мир развивается настолько стремительно, что артист не может зацикливаться только на классике, это ограничение себя. Мне интересно совершенствоваться в разных направлениях, тем самым расширяя свои возможности », – отметила она, сообщив, что буквально в конце апреля в театре « Геликон-Опера » состоялась премьера моноспектакля « Холст I » хореографа Константина Кейхеля на музыку Константина Чистякова, где представлено проживание небольшой жизни от рождения до смерти и где каждый зритель может увидеть свои собственные воспоминания – о любви, потере или счастье. « У каждого современного хореографа есть свой язык, и чем богаче у артиста опыт работы, чем больше пластических языков он осваивает, тем больше расширяет свои рамки и границы, находит новые возможности, которые можно применить в той же классике, например, по-другому почувствовать баланс или какое-то привычное движение. Поэтому хотелось бы открывать для себя новых хореографов ».
Премьер большого театра Егор Геращенко поразил зрителей мужественной пластикой и высокой техничностью. В соль-
www. республика21век. рф 2026 июнь
15