портреты собака . ru | ростов-на-дону | 10
Б Х И М А
Ю Н У С О В
28-летний композитор олицетворяет собой понятие « междисциплинарность »: фитует с рэпером Хаски , пишет музыку для балетов , фигуристки Елизаветы Туктамышевой и собственный гитарный альбом .
ВАЖНО
Бхима Юнусов — автор музыки к фильму Виталия Акимова « Пустое место » о петербургском фотографе-портретисте Дмитрии Пряхине , снимающем людей в сильном эмоциональном потрясении . Презентация фильма прошла в « Манеже ».
Сейчас Бхима заканчивает запись гитарного ЕР , который будет состоять из песен на русском языке .
Текст : АЛИНА ИСМАИЛОВА Фото : ВИКТОРИЯ КУЗЬМИЧЕВА
Тренч Burberry
Как ты пришел к своему уникальному стилю и как ты его определяешь ? Я вырос в Ульяновске , мне было 15 лет , и у меня было много свободного времени в сочетании с любовью к хип-хопу . Друг дал мне диск с программой для записи битов — я разобрался , как это работает , и стал писать биты для местных , ульяновских рэперов . Потом я стал погружаться в музыку глубже : научился играть на фортепиано , накладывая скрипки или звуки оркестра . Так , через эксперименты , и пришел к сегодняшнему стилю . Позже стал сочинять песни для гитары . Я не могу его как-то четко определить , это микс из неоклассики , этнической музыки , инди , трип-хопа , индастриала , нойза . Как пришел ? Я слушаю очень много самой разной музыки , это мой способ самообразования . Соответственно , в памяти смешались разные стили , разные принципы построения композиции , и из этого микса родилась моя собственная неоклассика . И как тебе сочиняется без профильного образования ? Прекрасно . Я самоучка от начала и до конца . В Ульяновске я окончил авиационный институт и уехал в Петербург , чтобы записать вместе с группой Alai Oli свой первый альбом . У меня вообще нет комплексов по поводу отсутствия академического бэкграунда . Могу сейчас напеть тебе мелодию голосом , залить в программу , и она снимет с записи ноты . Сверху я положу скрипки и партию трубы . Я ничем не ограничен , понимаешь ? Когда люди знают очень много правил , они начинают постоянно о них думать . И начинают подгонять свои работы под некий стандарт . Зачастую это приводит к повторению уже существующего . Я думаю , что первое , чему люди должны научиться , — это свободе в своем искусстве . И с такой философией ты написал музыку к балету « Солярис » хореографа Мариинского театра Юрия Смекалова , который был показан в « Приюте комедианта ». Как это получилось ? Со Смекаловым нас познакомил общий друг . Юра спросил меня , могу ли я что-то сделать для театра . И я взял да ответил : « Все что угодно ». В общем , тогда мы ни о чем не договорились , да и вообще у Юры уже был вариант с другим композитором . И вот я в Париже , Смекалов звонит мне и говорит : « Начинаем работать ». Я не поверил до конца — это было слишком нереально . Позже , когда я уже был в Гонконге , Юра снова позвонил и утвердил рабочий план . Одну из композиций я писал в джунглях : пришел к другу в гости , у меня не было аппаратуры , только ноутбук . Недавно вышел другой танцевальный спектакль с твоей музыкой — « 1234 ». Я сам всю жизнь танцую . Это счастье — работать над такими проектами , потому что через них я могу выразить очень многое . Мне кажется , « 1234 » стал одной из лучших моих работ . Для его создания пригласили четырех разных хореографов — из Израиля , Португалии , Германии и России . У каждого из них особенный подход , который сочетается с диким профессионализмом . Мы работали так : от ребят поступали задачи , или , наоборот , не было никаких вводных , кто-то хотел сначала услышать то , что предложу я . Интересная ситуация сложилась с Яэль Цибульски — хореографом из Израиля . Все вокруг говорили мне , что она очень жесткая , любит техно и транс . Когда мы начали работать , она ждала от меня каких-то действий — думала , что я угадаю , а я действовал по наводке окружающих и создавал какую-то жесть . В итоге оказалось , что Яэль хочет нечто очень мягкое , и ее часть получилась самая романтичная , « слегка касаясь земли » — все плакали , когда ее танцевали . С Ксенией Вист , которая из Германии , работа выстраивалась совсем иначе — она объясняла концепции схемами . У меня склад ума тоже математический , поэтому я начинал думать схемами в ответ и уже внутри них экспериментировать . Ты сказал , что начинал с хип-хопа . Но он из твоей жизни никуда не ушел : ты участвовал в записи альбома рэпера Дмитрия Кузнецова , более известного как Хаски . Да , я написал биты для шести треков с его альбома « Хошхоног », который вышел в сентябре . Нас познакомил общий друг , режиссер и фотограф Виталий Акимов . Мы как-то быстро сошлись и решили , что что-то можно сделать вместе . Я послушал его старые треки , предложил какие-то экспериментальные ходы , они « зашли ». « Хошхоног » — первый полноформатный альбом Хаски за 3,5 года , он посвящен памяти бурятского поэта Нимжаила Ширабовича . Это жесткая музыка , но в треках Димы , как и в нем самом , всегда есть доброта и интеллект — это мне нравится . Я с удовольствием продолжаю работать с Хаски и сейчас — но подробности пока рассказать не могу . Не так давно у тебя состоялась еще одна коллаборация — с фигуристкой Елизаветой Туктамышевой . Она выступила с номером под твою композицию « Хроники заводной птицы » на Кубке России и заняла третье место . И снова Юрий Смекалов ! ( Смеется .) Я написал музыку к его балетному номеру « Хроники заводной птицы » по роману Харуки Мураками , а потом он предложил мне адаптировать музыку под номер на льду . Получился такой перформанс в стиле японского театра кабуки . Лизе немного не повезло — если бы она не коснулась рукой льда во время выступления , заняла бы первое место , а не третье . Расскажи о своем альбоме , который ты начал писать в 2016 году , а закончил только сейчас . Нет , я написал его давно , а вот выпустил недавно . Альбом называется Warmth , в него вошли тринадцать англоязычных композиций . Я планировал выпустить его на одном из американских или британских лейблов , но не получил ни от кого положительного ответа — в результате справились сами .
ПРОДЮСЕРЫ : ЛИМА ЛИПА , МАРГАРИТА САРАТОВА . СТИЛЬ : ВАЛЕРИЯ НИРЕНШТЕЙН