Какие Вы используете техники при работе с акварелью? Никаких специальных приёмов или технических средств не применяю: ни резерважей, ни белил, ни добавок.
Почему Вы обычно выбираете небольшой формат? Константин, Вам отвечу, хотя предпочитаю не афишировать два главных обстоятельства. Я инвалид по зрению с детства, много лет близорукость прогрессировала, пока не достигла ¬ 16. Когда осталось 2 % зрения на одном видящем глазу, рискнул сделать операцию – терять было уже нечего. Последнюю работу « Масленица в Здемирово » делал с лупой в течение года – прощался с белым светом. Таким образом я и работал – не мог рассмотреть предметы дальше своего носа и соответствующего(« душевного », по определению Улугбека) формата. Второе обстоятельство – отсутствие мастерской. на кухне не развернёшься. К счастью, всё это позади.
Есть ли у Вас личности ¬ ориентиры в акварели? Конечно! Вызывают восхищение акварельные работы старых мастеров: Александра Иванова, Фёдора Толстого, из более поздних – Фонвизин, Климашин. Всегда привлекала питерская школа. Нравятся работы Мухаммедова Улугбека, Константина Куземы, Саши Зыбина, Игоря Хайкова … С удовольствием и пользой для себя посмотрел Ваш мастер ¬ класс, не сочтите за грубую лесть. Отдельная тема – японская и китайская акварель. Полюбил её ещё в детстве, увидев альбом китайских акварелей, привезённый с родины китайским студентом КУХОМа( Красносельское училище художественной обработки металлов). Поразило качество печати и необыкновенная свежесть, лёгкость, прозрачность пейзажей.
Вы считаете себя русским или украинским художником?
Валерий Сыров. Поплыли на озеро. 20х28 см. 2008
Валерий Сыров. Гроза. 30х42 см. 2008
Вопрос сложный для меня. Я родился и вырос в России, ежегодно езжу на родину, естественно, много рисую: Красное ¬ на ¬ Волге, Здемирово, Кинешма, Кострома, Галич, Владимир, Суздаль, Углич, Юрьевец, Ярославль, Вологда, Архангельск … Где только не побывал с этюдником!.. Но, более тридцати лет прожив в Украине, я её тоже объездил от Карпат до Крыма. И здесь рисовал не меньше, если не больше. В СХ вступал в СССР, теперь член НСХУ. Будем считать, что я славянский художник.
Вы занимаетесь преподаванием искусства? Преподаванием искусства занимался только будучи студентом 4 ¬ го курса института. В течение 1972 года читал учащимся КУХОМа историю искусства и вёл уроки живописи( акварель). Работу в школе на Колыме учителем рисования и черчения не будем принимать во внимание. Правда, организовал там изостудию, некоторые ребята стали впоследствии художниками, но своей роли в этом я не преувеличиваю.
Что, по Вашему мнению, важнее всего, если начинаешь осваивать акварельную технику? Важнее всего, мне кажется, почувствовать материал, а именно: свойства бумаги, соразмерность воды и краски. Не нужно бояться пробовать, экспериментировать. Начиная работать в акварели, я старался максимально приблизиться к изображаемому, перегружал лист излишними деталями. Работы напоминали масляную живопись по плотности. Так продолжалось довольно долго, пока не понял, что главное в акварели – её необыкновенное свечение, прозрачность, лёгкость …