иконы Божьей Матери, вокруг которого в V веке и был основан монастырь Киккос, один из самых древних монастырей Кипра. Это удивительное место. К иконе ведет дорога, по обе стороны которой растут деревья. Никто не может объяснить, почему так получается, что кроны их смыкаются над дорогой, укрывая паломников от дождя и горячего солнца. Говорят, что когда Исай восходил с иконой на гору, деревья вокруг дороги кланялись. С тех пор так и стоят. Мне очень хотелось принести свою первую икону к Трону иконы Божьей Матери, что я и сделала. Я принесла ее, помолилась, и буквально через несколько минут после моей молитвы пошел ливень и град. Это явление – большая редкость в июле на Кипре.
Обычно не бывает и дождика. Я решила, что это какой- то знак свыше. А ночью был сон, в котором мне было сказано, что я должна отдать икону только тому, кто ее попросит, кто будет очень в ней нуждаться. У меня в то время очень болела мать, мне хотелось подарить икону ей, но она не взяла, а через день позвонил друг, который попал в опасную жизненную ситуацию.
Он неожиданно завел разговор о том, что ему бы хотелось получить что- нибудь из того, что я написала в последнее время. Он чувствует, что это что- то особенное.
Я рассказала ему об иконе. Он попросил ее, и я отдала. Через некоторое время его жизнь наладилась, и он до сих пор считает, что если бы нe образ“ Сладкоцелующей” Богоматери, то его уже бы не было в живых. А. Ж. – Чудесная история, но, как я понимаю, Вас нельзя назвать иконописцем.
В. К.- Ц. – Нет, конечно. Этому надо посвятить всю свою жизнь. Я прежде всего – художник- портретист, и меня, прежде всего, привлекает техника старых мастеров, которую я стараюсь постичь. Мучительные искания синтеза идеала и реальности, единства философского содержания и живописной формы сопровождают этот процесс познания.
Из всего многообразия художественных стилей я отдаю предпочтение классическому реализму с чертами романтической приподнятости в сочетании с академической отточенностью воплощения. Этот стиль находится вне времени. Как оперу и балет, его не надо объяснять. Этим можно только наслаждаться.
Классический реализм требует многих лет глубокого изучения и кропотливой работы. Техника лессировки « по- сухому» отличается от « a la prima » своей трудоемкостью, терпением и абсолютной уверенностью в конечном результате.
Это напоминает игру в шахматы, где необходимо просчитать на 20 шагов вперед, выбрав ту краску, которая, будучи нанесена многими слоями, даст прозрачную и живую кожу на портрете. Кроме этого, невероятно много аспектов влияют на создание портрета: идея, композиция, свет, движение. Все это создает классическую ясность образа, его глубину и выразительность. Мне нравится писать портреты людей искусства – они увлекают меня своим внутренним светом.
А. Ж. – Вы являетесь Председателем Союза художников- портретистов Канады, победителем многих международных конкурсов портретной живописи.
Какие планы на ближайшее будущее? В. К.- Ц. – Летом, с 12- го июня, в Торонто будет проходить интереснейшая выставка портретного жанра « The Circle of Art: Portraits of famous Canadians », в которой я принимаю участие и представляю два
101