— АКТУАЛЬНО.
Уверен, что многие из вас не раз задавались
вопросом: почему ценители искусства порой
готовы отдать целое состояние за картину,
представляющую из себя несколько
разноцветных пятен и геометрических
фигур. «Я тоже так могу!» — первое, что
приходит на ум неискушенному зрителю.
На арт-вечере, прошедшем в крафтовом
ресторане «Mad Max», Наталья Байбекова
— художник и искусствовед прояснила
столь сложный вопрос.
Она сравнила историю развития искусства
с телевизором: представьте, что изначально
все идеально, и изображение передает
мелкие детали как можно тоньше и четче,
краски соответствуют реальности, да и
сюжеты достаточно понятны и просты
(классические пейзажи, портреты,
натюрморты). Постепенно картинка
начинает размываться, появляются
резкие штрихи, цвета же словно
44
бросаются в глаза (например, картины
Ван Гога). Так происходит до тех пор,
пока «изображение» не разбивается на
отдельные точки и фигуры, и, наконец,
апогеем становится погасший экран —
«Черный квадрат» Малевича. Именно
Казимир Северинович был одной из
центральных фигур в возникновении
авангардизма (поиск новых, неизвестных,
средств художественного отображения,
недооценка или полное отрицание традиций
— прим.ред.). Художники-авангардисты
считают предметы лишними на полотне,
они отвлекают от настоящего искусства:
мазки краски, сочетания цветов и игра с
эмоциями зрителя. Однако у живописного
языка Малевича уже был свой прецедент
в истории — древний китайский
художественный алфавит «Богуа». В нем
все произошло от союза неба и земли,
причем у каждого из этих двух основных
понятий есть свои определенные форма и