—ИМЕННО. №16 Август-Сентябрь 2019 IMENNO_16 int | Page 63

— ИСКУСНО. сто смотришь на них, и она убеждает тебя, что не надо просто больше ничего делать. Бывает другое, что прямо на выставке тебе хо- чется добавить. Бывало и у меня такое, что пря- мо в музее подходил с палитрой к картине. Третий момент: когда работа закончена, но она не пошла изначально, её вообще лучше убрать на какой-нибудь стеллаж верхний, она там постоит годик, полтора, два, потом достаёшь и глядишь: круто! Последнее: бывает так, что люди очень рады видеть как можно меньше понятного, то есть когда в картине вообще ничего непонятно, именно это и притягивает. И такое состояние работы, когда она ещё находится в виде под- малёвка, я люблю. Всё непонятно, одни голые эмоции, и в этот момент понимаешь: что-то в этом есть, получилось, это лучше не терять, не пытаться усовершенствовать. До какого-то этапа её ведёт художник, а потом она его ведёт сама своей органикой. Е сть у вас любимая работа или особо энергетиче - ски заряженная ? У меня нет любимых работ, есть картины, ко- торые мне кажутся на каком-то этапе более со- стоявшимися, чем другие. Есть разные периоды восприятия картины: я их очень люблю, когда пишу. Это прямо-таки акт любви между мной и картиной. Но потом, когда она уже закончена или почти закончена, я теряю интерес, кажет- ся, что уже в ней что-то не так, я её стараюсь убрать с глаз долой. Затем наступает другой этап, когда работа уже где-то висит, даже давно, в какой-то коллек- ции частной. И ты случайно, спустя три-четы- ре года, оказываешься в этом доме, смотришь на эту картину и думаешь: «Неужели это моя? Неужели я так круто написал?» И такое было действительно не раз и не два у меня. Кстати говоря, я никогда не жалел продавать картины, мне часто говорят: «Они же тебе как дети.» Да какие дети, какие привязанности? Написал, сделал как смог, потом идёшь даль- ше. Художник интересен только тогда, когда он движется в развитии. Б ыл момент , когда вы поняли , что ваша картина имеет право быть дорогой ? Во-первых, мои картины никогда не были доро- гими, но если мы говорим о дорогих, то это не- много больше. Я вообще считаю, что живопись имеет право стоить дорого. Художник должен сам оценивать свои картины, чтобы не унижаться, не продавать их в переходе за копейки, чтобы достойно выживать. Со студентами я общаюсь специально по этому поводу, мы разбираемся в том, откуда что ра- стёт, и как развивается художник, чтобы он не упал в это болото. — И. / 63