Музыкальный , народный , волшебный . 110 лет Оперному театру , имя которому – Мюзик-холл !

Большой театр , Новый зал , Оперный зал , Народная аудитория принца Ольденбургского . Трудно себе представить , но именно так когда-то – в начале всех славных дел , именовался нынешний Мюзик-холл .

И лишь конец XX века их « поженил ». Масштаб и стены – с одной стороны , балет и « перья », а теперь еще и опера с мюзиклом – с другой ... Федор Шаляпин , Исаак Дунаевский , Илья Рахлин и Фабио Мастранджело . Что их объединяет ? А вот , что ...

... ЧТО ЗА ДИВО – ЛЕТНИЙ АЛЕКСАНДРОВСКИЙ ПАРК !

Александровский парк еще в конце XIX века было решено сделать одной большой общественно-полезной рекреацией , то есть , попросту говоря – зоной отдыха и развлечений для разночинной петербургской публики . Пресса тех лет писала : что за чудо , что за диво – летний Александровский парк , где в тенистых лощинах притаились гроты с прохладительными напитками ; проводятся курсы по огородничеству и садоводству ; детвору и многочисленных господ взрослых потчуют разнообразными и всевозможными каруселями и качелями ; тут и там – по выходным и праздникам – дают импровизированные концерты всякие оркестры , в основе своей духовые . В тогдашнем « тупике » парка – на выезде с Кронверкского проспекта , было решено выстроить зверинец . Не хватало , вновь обратимся к прессе тех лет , главного – не хватало « культурной духовности ». За « культурную духовность » должен был отвечать Народный дом . И – со временем , Оперный театр , зал , студия при нем ...

Сказано – сделано , и вот зимой 1899 г . в Александровском саду закипела , забурлила большая строительная работа , началось возведение « первого театра » Народного дома , сегодня на этом месте располагается иной драмтеатр , театр-фестиваль « Балтийский дом »). И вот уже 2 декабря 1900 года Народный дом был освящен , и тогда же там прошел первый спектакль для рабочих местных заводов и фабрик , благо , Петербургская сторона и соседняя Выборгская сторона изобиловали заводами , фабриками , мастерскими . Стоит отметить , комплекс данного Народного дома – а тогда по всему Петербургу было решено раскинуть сеть Народных домов – просвещения и культуры , патронировало общество городского попечительства о народной трезвости . Мол , вместо бутылки по выходным – культура в массы . Позже , в 1910 – 1911 годах , к существующему зданию Народного

дома стали приращивать еще один павильон , на сей раз музыкальный . Открывшийся в 1912 году ...

... И ОПЕРА СТАЛА ДОСТОЯНИЕМ ШИРОКИХ ЗРИТЕЛЬСКИХ И РАЗНОЧИННЫХ МАСС ...

Новый Оперный центр , театр , зал сразу полюбился многим петербуржцам . По множеству причин , одна из которых – демократичность в репертуаре и ценообразовании , что немаловажно для Народного дома , где « просвещенья дух » был куда важнее кассовой прибыльности . Обитавший неподалеку от нового Оперного зала , театра Федор Иванович Шаляпин , квартировал легендарный бас на углу Каменноостровского проспекта и нынешней улицы Графтио , обожал петь именно здесь , под новыми – стеклянными , « небесами », купол нового зала был из металла и стекла , и – если верить прессе тех лет , «... пропускал дневной свет прямо в зрительный зал ...». Сотрудники музея , средь прочих баек и побасенок из жизни Федора Ивановича , спешат поведать и такую , мол , великий Шаляпин обожал новую сцену пуще Мариинского театра , ибо сюда , по его мнению , «... публика шла за истинным наслаждением , искусством , но

в Мариинский шли исключительно себя , свои наряды и драгоценности показать ...». Отсюда гений русской оперной сцены уехал за границу навсегда – в 1922 году .

«... ЛУЧШИЙ , ( ДАЖЕ ) НО И В ЗАПАДНОЙ ЕВРОПЕ ...»

Петербургские газеты наперебой тогда писали о невероятностях , заложенных в новом здании нового Оперного театра Народного дома . Мол , «... Здание нового театра по своим размерам и техническим приспособлениям занимает одно из первых мест среди театров не только в России , но и в Западной Европе ...». И это было истинной правдой , не газетной уткой , а пресса начала прошлого века пестрела дутыми подчас сенсациями . Сенсационно великое

здание свежей оперной – народной сцены и вправду поражало своим размахом . Зрительный зал вмещал почти три тысяч человек , зрительские места в нем располагались в партере , амфитеатре , в ложах перед амфитеатром и трех ярусах ( причем в последнем ярусе они были бесплатными ). Особое место в новом театре отводилась сцене , маширении на этой сцене . Считалось , данная сценическая площадка была чуть больше сцены Мариинского театра , в СМИ также писали , выдавая красочную оценку новой сцене , мол , это даже не театр , театральная сценическая опора , это форменная «... фабрика театра с уборными на трех ( аж ) этажах ». Мало того , «... Зал и сцена вместо люстры освещались двумя тысячами лампочек накаливания разных цветов , в 50 свечей каждая , которые располагались бордюром по всему потолку . Над сценой дополнительно установили 12 мощных прожекторов , по две тысячи свечей каждый . Все машинное отделение и световые эффекты соответствовали последним образцам заграничных театров ...». Однако не только технической оснасткой поражал новый театр , репертуар был как в лучших театральных домах того времени ...

И ОПЕРЕТТА , И ДАЖЕ ЦИРК , И ДАЖЕ ... МЮЗИК-ХОЛЛ ИСААКА ДУНАЕВСКОГО !

Мало кто сегодня знает , но когда-то , в пылу театрального революционного ревизионизма , когда одни сценические виды искусства уходили в небытие , им на смену шли иные , новые , свежие , актуальные , « революционные », в нынешнем здании Театра

Музыкальной комедии , что в двух шагах от большого зала филармонии , на площади Искусств , появился первый мюзик-холл . Который в те времена писали как с маленькой , так и с большой буквы . Театр и жанр одновременно . Первым художественным руководителем того новаторского театрального учреждения – и направления , стал не кто иной , как Исаак Осипович Дунаевский . Ему поручили « осоветить » мелкобуржуазный образ тогдашней оперетты , вдохнуть в старые формы новое – революционное , содержание и смысл . Дунаевский же считал , у оперетты , советской оперетты , большое красочное , светлое будущее . А если оперетту дать вместе с иными вокальными и сценическими жанрами , то тогда и «... простому советскому человеку , неизбалованному лицемерием тлетворного влияния буржуазной музыкальной парадигмы ...» всенепременно понравится « легкий жанр », простой , обычный , сочный , « вкусный », искристо музыкальный . Однако время музыкального эксперимента шло к закату , после переезда Дунаевского и Утесова , что выступал в первом Мюзик-холле Ленинграда , в Москву , « переезда » гвоздевого спектакля того Мюзик-холла на киноэкраны – в рамках комедии Григория Александрова « Веселые ребята », новый народный театро-жанр был закрыт . И вновь поднял занавес лишь после войны – в 1966 году ...

ПЕРЬЯ , БЛЕСТКИ , ЦИРК , ВОКАЛ . СПАСИБО , РАХЛИН , ЗА ПРАЗДНИК ...

Форменным ренессансом театра и жанра стало тогда рождение – второе

по историческому счету , Ленинградского Мюзик-холла в 1966 году , и рождение то сотворил человек-глыба , человек-творец с самой большой буквы Илья Яковлевич Рахлин , кто сумел в один спектакль , в один сценический порыв , в один сценический жанр внести многое .

К слову , тогда же стали возникать свои мюзик-холлы повсеместно , появился свой Мюзик-холл в Москве и Тбилиси , в Киеве .

« Нет тебя прекрасней », « Вологодские кружевницы », « Миллион новобрачных », « От всего сердца », « Балтийский ветер », « Всегда со мной », « Новоселье » и многие иные программы шли с триумфальными аншлагами не только на сцене ДК имени Лен совета , Оперный театр Народного дома к тому времени стал кинотеатром « Великан ».

Разнообразные ревю , фантастические музыкальные феерии , шли с неизменным успехом и на гастролях , в разных странах мира , на разных континентах . Порой о существовании СССР и Ленинграда узнавали после посещения того или иного города за пределами Союза коллективом Ленинградского Мюзик-холла ...

ТЕАТР ЮЛИИ И ФАБИО ...

Бытует легенда , первый секретарь Ленинградского обкома партии Григорий Романов не особо любил и жаловал Илью Рахлина . И его Мюзик-холл . Но обожал сам жанр и отдельные постановки театра . Мало того , никак не мог выговорить верно название жанра и театра . Все время – на аглицкий манер , вставлял мягкий знак перед буквы « ю ». Что – предельно корректно , исправлял – регулярно и часто , Рахлин .

Так это или нет , но Илья Рахлин и Мюзик-холл заслужили – в конце 70-х свое здание , свой дом . Дом , где появилась на свет доступная опера , дом , где теперь живет и здравствует « Опера – всем », мюзикл – всем , и многое , многое , иное – всем и каждому , музыкальное , яркое , сочное , красочное , что дают уже итальянец , худрук и дирижер театра Фабио Мастранджело и директор театра , истинный , чистый театроман Юлия Стрижак .

Но это уже новейшая история театра – и здания , которым вкупе исполняется 110 лет ...

Дмитрий Московский