# 12
15 приходят друзья и родственники. Потом все начинают что-то советовать, а поскольку все это люди близкие, человек слушает. Я это вижу, когда мы репетируем на следующий день, как будто актеров подменили. Я отказался у себя в театре от этой практики. Мне она кажется вреднейшей в данной ситуации, это просто опасно для спектакля.
– Первый раз ваш спектакль « Три сестры » произвел на меня скорее негативное впечатление. Тогда я пошел еще раз – для чистоты эксперимента. И после второго раза он стал моим любимым. Вы закладываете какой-то механизм влияния на зрителя? – Спектакли все разные, они как книги. Я себя нисколько не сравниваю, но разве можно сказать, что « Идиот » Достоевского лучше чем « Бесы »? Понимать, что картина « Явление Христа народу » столь же значима, как « Черный квадрат » – главное качество зрителя и человека. Про механизмы … У меня есть задача стереть границу между сценой и зрительным залом, и часто я делаю это за счет погружения во время. Время позволяет тебе стать единым целым со сценой, перестать чувствовать, что вода горячая
СМОТРЕТЬ
январь
6 « Бег » в театре им. Вахтангова
ПРЕМЬЕРА! февраль
7, 18, 28 « Гамлет » в театре им. Ленсовета
февраль
21 « Барабаны в ночи », театр им. Пушкина
– В ваших спектаклях так много классной музыки, что нет сомнений – вы меломан. Что для вас рок-музыка? – Я в свое время побывал на всех первых пяти рокфестивалях, которые проходили в Петербурге, и был знаком с музыкантами – « Кино », например. Это конец 80-х, они тогда были боги. И вот это варево, которое тогда было в рок-клубе, эта атмосфера, они сильно на меня повлияли. Я до сих пор слушаю эту музыку.
– В рок-музыке тоже ведь все строится на открытости и доверии … – Более того, когда я что-то делаю, я для себя могу сформулировать: вот этот эпизод, это « рок-концерт », а вот этот актер после спектакля должен стать рокзвездой.
– Из чего « слепляются » ваши спектакли? Есть ли « вот это я увидел », « услышал », « приснилось »? « Здесь у меня идет рок-концерт »? – Для понимания текста очень важно иметь некий манок, услышать звук, который может дать тебе правильное его понимание. Но самое сложное в этой
1 2 3 или холодная, слиться с ней. Тогда ты начинаешь видеть то, что не видел, пока сопротивлялся. Мне просто кажется, что человек, приходя в театр, должен быть окрытым, как-то доверять театру, что-ли. Я скажу про себя, если я что-то не понимаю в театре, который вижу, я считаю, что это моя проблема. Это позиция правильная, потому что продуктивная. Только тогда сценический текст откроется тебе.
– Вы часто говорите, что в своих спектаклях идете к тексту. – Я бы сказал так: наша задача отойти от текста, чтобы к нему вернуться. Текст не самоцель, мне интересно найти с ним равные отношения. Не вредно иногда сказать, что это плохой текст, даже если это Шекспир. Критическое отношение к тексту важно для работы с текстом. Недоверие к тексту – важнейший элемент в моей работе. Иначе ты просто обслуживаешь его. Ты лишаешь его личностного присутствия, и театральная магия исчезает.
1. Юрий Бутусов на репетиции(« Макбет. Кино.»)
2. Т. Трибунцев в роли Андреаса(« Барабаны в ночи »)
3. Л. Пицхе лаури в роли леди Макбет(« Макбет. Кино.») истории, что ты сам должен дать ответ на вопрос: какой звук является необходимым. Никто не может тебе подсказать это, кроме твоей интуиции. Важно, как я вижу сцену, ее звучание – цветное, чернобелое, зеленое … Это все вещи эмоциональные, но они помогают строить спектакль.
– Вы обращаетесь то к Чехову, то к Шеспиру, то к Брехту, то снова к Чехову. Как вы для себя объясняете возникновение того или иного автора в своей жизни – это время диктует? – Тут многое должно совпасть, и то, что за окном, и актерский состав, и мое настроение. Когда ты учишься, ты читаешь пьесы, и все они откладываются в тебе как в библиотеке. А когда внешние факторы совпадают, они вызывают эту пьесу. Есть еще интерес … Мне интересно просто разбираться с Шекспиром! Ставишь один раз, потом ставишь другую пьесу, что-то не получилось, снова попытка. И постепенно ты понимаешь в Шекспире еще что-то.