Почему «Тиль»? Потому что актуально!
6 ноября в Воронежском театре драмы состоялась премьера спектакля.
Пьесу для новой постановки написал Григорий Горин по мотивам романа бельгийского писателя Шарля Де Костера «Легенда об Уленшпигеле». Это история о жизни парня по имени Тиль, который живет во Фландрии во времена позднего средневековья. Тиль – шутник и балагур, но острый язык приводит его к изгнанию из страны, на этом беззаботная жизнь заканчивается, начинаются трудности, испытания и потери.
Большое количество театров имеют в репертуаре спектакли по этому роману, а для Кольцовского постановку создал московский режиссер Глеб Черепанов. Его версия этой истории получилась уж очень «своей», с целым рядом необычных и неожиданных решений. На вопрос, что именно необычно в этой постановке, сразу же напрашивается лаконичный ответ: «Все!». От более чем современных костюмов актеров до музыкального сопровождения. Но переживать не стоит, совсем без классического Тиля зрителя не оставили.
Декорации грандиозные, по-другому не скажешь, они громадные и занимают почти все пространство сцены. Грандиозным можно назвать и количество актеров, занятых в постановке: кажется, здесь присутствует почти вся труппа, и специально под каждого воронежского артиста придумывалась роль. В спектакле очень много контакта со зрителями, актеры ведут с ними диалог, порой внезапно появляются из зала. Стоит отметить техническую сторону трансформирования декораций: основа крутится вокруг оси, сменяя места действий, части сцены поднимаются наверх и уходят куда-то вниз, унося с собой героев.
Это спектакль с ярким оттенком мюзикла, где звучат не только традиционные для постановки музыкальные композиции, но и совершенно непредсказуемые, как, например, рэп-фристайл Тиля, а самая запоминающаяся пара песен в исполнении актеров – это Du hast группы Rammstein и «Молодая» Ефрема Амирамова. Но и кроме всего этого после просмотра остается много вопросов и тем для размышлений, какие-то выводы сложно успеть сделать по ходу спектакля. Возможно, для осмысления потребуется время. Конечно, такой объем! Скорее всего, приверженцы традиционного театрального искусства уйдут не исполненными восторга.
И все же современность имеет место во всех смыслах. Происходящее на сцене, изображая картину средневековья, имеет отражение в нынешнем времени: свобода слова, несправедливые обвинения, власть, походящая на гнет. Все действие длится почти четыре часа, этого времени достаточно, чтобы привыкнуть ко всему новому и странному, а потом полностью погрузиться в трагедию, не обращая внимания на особенности такого прочтения исторического романа.
Рекомендуем вместе с нами оценить высокий результат совместной работы актерской труппы воронежского театра и столичного режиссера и в список ближайших планов внести этот спектакль. Почему «Тиль»? Потому что актуально.
текст: юлия щукина
По словам главного режиссера театра «Кот» Алексея Проскурякова, «планы в этом сезоне наполеоновские». «Мы будем развивать сразу несколько своих направлений.
Поставим парочку спектаклей в нашем стиле, а также будем развивать стили, заложенные в спектаклях «Уличенная ласточка» и «Яма» (примечание: премьеры состоялись в июне 2019 г.). Обязательно попробуем что-то новое и что-то авторское, но и это не все! Совсем скоро мы открываем собственную сцену. И вот уже центральная новость сезона!»
«Двое голых мужчин» (8 сентября, 18.00, «Дом актера»).
Премьера «50 оттенков белого» (15 сентября, 18.00, «Дом актера»).
«Бог войны» (22 сентября, 18.00, «Дом актера»).
Фото: Валерий Драбов