Интересным и смелым решением было поставить именно пластический спектакль. Хореография включала как современный танец, так и элементы классики. В постановке движение и слово сплелись воедино и составляли гармоничное повествование.
Ощущалось, что все актеры – девушки и юноши – проделали большую и нелегкую работу: было пар-ное взаимодействие, сольные партии и даже эле-менты акробатики. Все вместе создавало тягостное ощущение прекрасной, обманутой и растоптанной красоты.
Игра света и тени – это еще один очень интересный ход. Благодаря своеобразному театру теней, с од-ной стороны, передается ощущение ламповой, ин-тимной атмосферы, а с другой, остается загадка. Са-ми образы проституток, благодаря пронзительным монологам, стали живыми. Это уже не просто без-ликие фигуры, как их воспринимают со стороны мужчины и хозяйка дома. Женщины в Яме думают, страдают и в конце концов пропадают.
«Яма» – это классическое произведение, которое актуально по сей день. В повести размышляют над глубокими темами и вопросами. Что такое публич-ность? С обилием социальных сетей и желанием выставлять свою жизнь на показ – разве постепен-но не стираются границы дозволенного? И другой вечный вопрос: «Кому на Руси жить хорошо?» Вре-мена меняются, но слабости, желания, жажда денег и наживы, подлость и лицемерие – все это остается.
Это смелая, интересная и искренняя постановка те-атра «Кот». Рассказать историю о падших женщинах не пошло, а глубоко – вот, что удалось сделать, на мой взгляд, режиссеру, актерам и хореографу-пос-тановщику спектакля.
Текст: Светлана Вязникова
Фото: Дмитрий Коровин