Visionarios 3 | Page 31

Iba a coro, integraba el coro, la plástica, ya había elegido toda la parte de arte. Tiempo después no se llevó a cabo el proyecto por falta de fondos que seguramente tendría que ver más con los gastos que debían sostener el Ministerio de la Nación. En realidad se partió de una muy buena idea pero a esa edad que todavía sos pequeña, no estás contaminada de las convenciones, vale decir, no estás confundida. El secundario te confunde más que cuando sos más chico. En los últimos años de la primaria, parecía que la tenía más clara que después en los cinco del secundario.

Así fue que cursé en Bellas Artes en Rosario, luego me casé, llegaron los hijos, y la vida fue un fluir de vivencias y motivos de inspiración. Uno cree que elige y en realidad no elige tanto, se es o no se es, la vida te conduce a cumplir ciertos designios que tenés en esta vida. Y lo que tenga que ser será. Logré premios que potenciaron mis ideas, y afianzaron el arte en mí.

Porque a veces entrás en dudas, viste, para qué, por qué, para quién?. Además parece muy loco porque es una carrera que no tiene la salida laboral que “el mercado social“ impone. Son planteos que te llegás a hacer como integrante de una familia. Tenés hijos, tenés que pelearla todos los días, además te ves de pronto invirtiendo dinero que es para la familia en los materiales para realizar tus trabajos, que pueden moverse como también permanecer detenidos en el tiempo. Entonces a veces te cuestionas cosas, hasta que llega alguien que te compra tu trabajo y lo sentís como una aprobación, me digo: bien, no estaba equivocada. Tenía que seguir por acá. Yo soy muy de dejar fluir. Actualmente, con unas amigas hago diseño de bijou y diseño de ropa y esas cosas que están relacionadas con el arte, pero por ahí es más práctico, tiene una veta más directa, más rápida y es también un medio de vida.

¿Desde cuándo crees que comenzaste a sentir y expresarte con los colores y las técnicas?

ANA: Bueno las técnicas las adquirí en la facultad, pero los colores y la sensibilidad por pintarlos, lo tuve siempre, desde chica. Admiro mucho las obras de Picasso, Dalí, aquí tuve la suerte de visitarlo a Pérez Celis, en su taller. A mí me inspira mucho la persona que es colorista. Los colores me sensibilizan más, y me expreso mejor, más allá de las técnicas. Lo que más siento, lo que más me inspira es la tierra y sus cuatro elementos, tiene que ver con un misterio que termina convergiendo en estos y la tierra. Simbologías que van surgiendo a través de las culturas de los pueblos originarios y su particular forma de expresión.

ANA BOULAN

Artista plástica

Una casa de ambientes cálidos me abre sus puertas, para dejarme perpleja de artesanías y cuadros. En el fuego la pava avisa tímidamente su punto justo para el mate, y allí rodeando una gran mesa, me hubiese quedado más horas conversando con Ana y su hermosa familia. Aquí un resumen de lo conversado:

¿Cómo definirías el arte en tu caso de la pintura?

ANA: “Mirá, como dijo Picasso, si la supiera a esa respuesta, tampoco se la daría – Risas – una genialidad.

Para mí el arte es un modo de vida, es la manera en que vivimos, creando y haciendo cosas, e incluso cuando nos desequilibramos yo digo que el arte sana, que es medicina, porque es como un cable a tierra, como una acción que te encuentra con el equilibrio, con el eje”.

¿Siempre lo sentiste como parte de tu vida?

ANA: Sabés que sí. Cuando cursaba el quinto grado, de la escuela primaria, se implementó un sistema nuevo, en el que podías realizar, en las horas en contra turno, un número de áreas a desarrollar, como cursos optativos. Teníamos Sociales, Naturales, Matemática y Lengua. Era como una escuela intermedia donde pasábamos de tener una sola maestra a tener un grupo de maestras por área, y el contra-turno de lo que vos optaras. Y ya desde entonces había elegido todos los talleres de arte. No tenía dudas de lo que quería.