Referencia:
NUEVOS ENTRANTES
https://fotomeraki.com/portfolio-item/monstruo-juan-
estevez/
1. A.human (New York City, 2018) explora los límites
entre la biología, el cuerpo, tecnología y la moda para
2. Sobreexpuestos Vol. 3 (Fotografía, 2017, Bogotá) Es un reinventar otras miradas de la moda. Su colección no
registro de un acto performático del despojo del pelo de tiene nada que ver con la moda tradicional (vestimenta)
Juan Carlos y una conclusión que refleja el cierre de un sino está compuesta de modificaciones físicas del
ciclo de mi vida. Es una secuencia de imágenes donde el cuerpo humano (prótesis) que el espectador permite
protagonista va perdiendo poco a poco su pelo, uno de imaginar en esta exhibición homónima Las celebridades
sus rasgos físicos más lindos y característicos, hasta juegan un papel importante en las influencias de las
terminar calvo. Fotomeraki. (s.f)
redes sociales y publicidad como Kim Kardashian,
Chrissy Teigen, entre otras. (Silver, 2018)
Referencia:
https://fotomeraki.com/portfolio-item/alejandra-quintero- Referencia:
sobreexpuestos/
http://www.papermag.com/a-human-opening-2602354210.
3. Tener en cuenta que mi proyecto de grado tiene el
objetivo de crear una pieza artística sobre las reflexiones
obtenidas de la investigación, aún no tengo claridad
de cómo va a ser el resultado pero tengo experiencia
de presentar nuevos formatos como la fotografía, el
video, el diseño de los materiales y he visto un sin fin
de proyectos de grados en las diferentes universidades
de Colombia que han trabajado sobre el concepto de
la anormalidad (cuerpos) desde diferentes propuestas
pero siguen en lo análogo y que nunca se han arriesgado
de que la anormalidad no se trata de personas con acné,
vitiligo, sino de buscar lo monstruo que hay un cuerpo
no-normal en sus dimensiones estéticas, culturales,
políticas y sociales. Considero que mi proyecto se
posiciona en el mercado como uno de los pocos
proyectos que tienen las mismas características.
html?rebelltitem=1#rebelltitem1
2. BodySuits (Los Angeles, 2018) explora los límites entre
el vestuario, cuerpo e identidad. El espectáculo se centra
en cuerpos humanos convertidos en prendas de vestir.
Las piezas escultóricas de Sitkin no son horrorosas
ni grotescas; intencionalmente subvierte los límites
y la privacidad para provocar el reconocimiento en la
experiencia humana compartida. Se invita al portador
a sentir empatía, confrontar y reevaluar el juicio que
tenemos con los cuerpos de los demás, así como con
los nuestros. (ArtWeek, 2018)
Referencia: https://www.artweek.com/events/united-states/
art-exhibition/los-angeles/bodysuits-sarah-sitkin#
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