Bailar para levantar una mano .
Eliana Bratok
literario . Retomando las palabras de Montes ( 2006 ) estamos frente a la posibilidad de ensanchar fronteras , de construir imaginarios y de hacer cultura . Son los docentes los que tienen la posibilidad de habilitar espacios donde se fomente el sentido , el gusto y el goce por la literatura .
Bailamos , pero no tenemos el objetivo de formarnos como bailarines profesionales , bailamos para levantar una mano
Bailamos para conocernos y conocer nuestros cuerpos . Bailamos para conocer nuestras emociones , sensaciones , sentimientos . Bailamos para emanciparnos . Bailamos para liberarnos , para encontrarnos con quiénes somos , bailamos para construir nuestra propia danza . Bailamos para conocer el mundo . Con éste , que es el único cuerpo que vamos a tener toda nuestra vida . Bailamos para explorar .
Sostenemos la convicción de que la danza , la expresión corporal , el teatro , la literatura son herramientas indispensables para el desarrollo de una vida sana y feliz . Bailamos para saber quiénes somos y apropiarnos de nuestros movimientos , construir seguridad y al fin así salir a recorrer la vida . Queremos derribar el estereotipo de “ la bailarina ”, aquel que excluye a las personas que no tienen un cuerpo pequeño , menudito y “ femenino ”; contarles que todos podemos bailar y que se aprende a bailar bailando , así como a vivir viviendo .
Necesitamos que los y las docentes de Nivel Inicial aborden sus planificaciones y organicen sus prácticas de enseñanza en post de garantizar el acercamiento de los alumnos y las alumnas a la expresión corporal . Insistimos en que no pretendemos formar bailarines o bailarinas , actrices o actores , artistas .
Ahora bien , no podemos enseñar desde el sentido común . Tenemos la tarea de indagar y formarnos para hacer la transposición didáctica correspondiente de estos contenidos artísticos . Apostamos a profundizar y ampliar los espacios en la formación docente que acerquen a artistas , obras artísticas y que incluyan a los estudiantes como espectadores , construyendo una mirada crítica y estética acerca de los lenguajes de las artes y los medios .
No solamente se trata de poner el cuerpo sino de ampliar la capacidad de disfrutar de obras de arte de distintos tiempos y lugares . Aseguramos que la manera en la que se trabajan las artes en el nivel es desde la apreciación , la producción y la comunicación de una obra o expresión artística . Proponemos bailar para apropiarnos de nuestro cuerpo , de nuestros movimientos y así entonces poder levantar una mano .
La importancia de levantar una mano es la de poder decir “ a mí no me gusta esto ”, “ yo quiero participar ”, golpear una puerta o pedir un trabajo . Bailar es mucho más que hacer una coreografía . Es un acto de revolución , es trabajar en el empoderamiento del propio cuerpo . Necesitamos hacer de la danza un espacio de enseñanza real y no sólo un momento de relleno o recreación .
58