Travesías didácticas Nº 21 • Marzo / Abril 2016 | Page 27
que no llegamos a reconocer, líneas que se entrecruzan formando una imagen a la que nos
cuesta acceder. Sin embargo, él la sintió absolutamente familiar (de hecho veía una similar
todos los días). Es decir, lo que consideraba complejo estaba basado en mi propia
experiencia, como docente y como profesora de artes visuales, y me había llevado a elegir
un recorrido desde imágenes más “clásicas”, que creía de lectura más sencilla hacia las más
complejas. ¿Complejas para quién? Sería la pregunta.
La conexión con lo que estábamos indagando se dio efectivamente con la última imagen, la
del graffiti. Pasé por alto que los niños son contemporáneos de este tipo de expresiones y
se cruzan con ellas (por lo menos los que viven en una ciudad) cotidianamente.
Seguramente no se preguntan sobre lo que quiere decir o significar, las observan sin
prejuicios, dialogan con ellas cuando salen a recorrer su entorno más próximo,
incorporándolas al “catálogo” de imágenes que cada uno lleva consigo.
A partir de esa experiencia comencé a pensar que teníamos que replantearnos el tipo de
imágenes que poníamos en diálogo en las salas, sin descartar las obras de artistas
reconocidos a los que no les vamos a negar su importancia y el horizonte expresivo que nos
muestran. Comenzó entonces un acercamiento hacia nuevas expresiones estéticas
vinculadas al arte contemporáneo que fueron abriendo otra infinidad de posibilidades en el
trabajo en las salas.
De las Bellas Artes a las Artes Visuales
Para comenzar a abordar la idea de arte contemporáneo hagamos un breve recorrido
histórico que permita comprender mejor la situación actual. A partir del siglo XVIII se usó el
término Bellas Artes para referirse a las disciplinas artísticas características de la época:
dibujo, pintura, escultura y grabado. Este modo de nombrar tuvo vigencia durante muchos
años y, aún en la actualidad sigue estando presente en distintos ámbitos. Por ejemplo, en
los profesorados de artes visuales, las especialidades que se ofrecen a los estudiantes
remiten a esa división y los alumnos se reciben de profesores de pintura, escultura, etc.
Poco a poco, otras disciplinas fueron introduciéndose en el campo del arte, muchas de ellas
relacionadas con los avances tecnológicos. Uno de los primeros ejemplos, es la invención de
la cámara fotográfica hacia fines del s XIX que influenció notoriamente en el ámbito artístico
de la época. A este ejemplo podemos agregar también el cine, el videoarte, el arte digital,
etc. Nuevos lenguajes que fueron ampliando y enriqueciendo el mundo del arte pero que
quedaban fuera de las que se incluía dentro de la concepción de Bellas Artes.
De este manera fue ganando espacio el término Artes Visuales, que engloba todas las
disciplinas artísticas en que la percepción de la obra es fundamentalmente visual, incluyendo
las expresiones que fueron naciendo con las nuevas tecnologías, como las que
mencionábamos antes, y todo el gran caudal de nuevos lenguajes que comenzaron a surgir
en el siglo XX.
Artes Visuales y Arte contemporáneo
25