М У А
31 десяти — сначала в Галерею имени Братьев Люмьер в ЦДХ , а потом — в Центр фотографии имени Братьев Люмьер на « Красном Октябре ». Они увлеклись фотографическим искусством , а в декабре прошлого года мы впервые показывали нашей публике их собрание современной западной фотографии . Среди почти 40 произведений из этой уникальной для нашей страны коллекции — работы Ричарда Аведона и Анни Лейбовиц , Херберта Ритца и многих других знаковых фигур фотографии ХХ века . Теперь эти работы мастеров мирового уровня находятся в России , и это само по себе событие .
Что ж тут особенного , может сказать кто-то . Есть у людей деньги , вот и покупают . Но это не только вопрос денег . Например , купить знаменитую фотографию Верушки Аведона для одного из российских коллекционеров было совсем непросто . На прошлой ярмарке Paris Photo на меня смотрели как на уникум : « Это та русская , которая смогла купить фотографию Верушки …». Знаменитый снимок Аведона , где Верушка , известная модель 1960 – 1970-х , снята в прыжке . Мы ее искали для клиента вместе с фондом Ричарда Аведона . В Фонде , кстати , этой работы не было . Нашли ее на вторичном рынке . Причем всякий уважающий себя фонд еще очень придирчиво интересуется , что представляет собой потенциальный покупатель . И понятно , почему . В частности , им важно , чтобы фотография была доступна для выставочных проектов не только в России , но и за границей .
Если речь о работах , которые рассматриваются как шедевры мирового уровня , то их надо и искать , и ждать . Их просто нет в свободной продаже . К примеру , сейчас мы ждем для своего клиента две работы Хельмута Ньютона , которые в данный момент участвуют в международных выставочных проектах . Поэтому владелец западной галереи закрыл их для продажи на три года . Мы договорились , что будем три года ждать . Это нормальная практика .
Даже когда речь идет о живущих известных западных фотографах , достать нужную работу очень сложно . Скажем , если Питер Линдберг печатает новую работу в формате 60 х 90 см в трех экземплярах . Каждый отпечаток — порядка $ 150 000 . Тираж уходит за месяц . Все — считайте , вопрос закрыт . Так работают большинство серьезных авторов . Чтобы сохранять высокую цену , они должны ограничивать тираж . Соответственно их работы , которые мы видим на выставках , уже куплены , они принадлежат музеям , входят в частные собрания или корпоративные коллекции .
Тут надо понимать , что для цены фотографии важен не только тираж работы , но и номер работы в тираже . Каждый следующий номер всегда дороже , чем первый . Коллекционеры фотографии , естественно , эту систему хорошо знают и четко понимают , что , если им в принципе нравится работа и они решили ее приобрести , то покупать выгоднее первые отпечатки в тираже . Скажем , если тираж фотографии 30 экземпляров , то цена на последние отпечатки может на порядок отличаться от цены на первые , то есть в десять раз . Чем лучше работа , тем больше « шаг » в цене каждого номера .
Конечно , рынок фотографического искусства в России не так развит , как в Европе или США . Хотя еще шесть-семь лет назад на « Винзаводе » заявили о себе сразу несколько галерей , работавших с фотографией : « Победа », Photographer , « Глаз ». Сегодня почти все эти галереи закрылись по разным причинам . Экономическая ситуация непростая не только для рынка искусства .
Мы держимся и развиваемся , возможно , еще и потому , что , выстраивая с 2001 года работу Галереи , я считала так : мы показываем и продаем работы такого качества , которые я хотела бы купить сама . Условно говоря , клиент — это я . А поскольку я сама человек , увлеченный фотографией , и у меня дома своя фотографическая коллекция , то планка была поднята высоко . Скажу честно : в самом начале , когда мы не имели возможности делать современные отпечатки , мы продавали винтажи и поздние отпечатки работ советских фотографов . Сейчас , конечно , я понимаю , что тогда , в первые два-три года , мы продали такие работы , которые сегодня получить практически невозможно .
Разумеется , наши три коллекции : домашняя , в Галерее и в Центре имени Братьев Люмьер — построены на совершенно разных принципах .
Музейная коллекция Центра фотографии имени Братьев Люмьер стала складываться , когда мы задумались о качественных кураторских проектах . Чтобы делать серьезные монографические или исторические выставки , готовить каталоги , продумывать издательскую программу , надо знать не только топовые работы авторов , с которыми мы работаем в галерее , но и их ранние и поздние работы , публикации о них в журналах , литературу , изданную о них . Соответственно мы начали работать с архивами авторов , прежде всего советских фотографов , и с изумлением обнаружили : либо эти архивы были особенно никому не нужны , либо их обладатели не были готовы с ними работать . Поэтому мы начали приобретать архивы советских фотографов или права на работу с ними . В некоторых , очень редких , случаях мы купили авторский фонд негативов . Это колоссальная ответственность , конечно .
Если галерейный отбор предполагает отбор лучших работ автора , которые будут хорошо продаваться , то музейный много шире . Скажем , у нас очень хорошо продаются работы Наума Грановского , его фотографии Москвы 1930 – 1970-х годов . Но продаются , скажем , 20 работ . А на выставках Грановского , которые мы делали , представленный материал , естественно , богаче . Вроде бы зачем делать выставки , если люди и так покупают работы ? Но , во-первых , люди , покупая работы , начинают интересоваться эпохой , фотографами , которые снимали в то же время , историей советской фотографии … В этом смысле выставки в Центре фотографии имени Братьев Люмьер поддерживают Галерею , помогая зрителям понять , что им интересно , близко , любопытно … Кроме того , если мы видим достойное произведение , я могу предложить клиенту открыть тираж этой фотографии .
Вообще это один из счастливых моментов , когда ты видишь , как на твоих глазах рождается коллекция , как меняются люди , которые ее собирают . Как , например , они летят на открытие выставки в Париж или Лондон , чтобы узнать о конкретных работах интересного для них мастера из первых рук — от экспертов , историков , кураторов . Ты понимаешь , что теперь у тебя появляются новые единомышленники , люди одной группы крови , для которых фотография , коллекция — это и страсть , и интерес , и стиль жизни .
Иллюстрация : Эльвира Насибуллина