Intervju » Ingvild Koksvik
mye å si for hvordan stemmen høres ut, da alle
elementene påvirker hverandre.
- Til slutt har også avspillingsutstyret mye å
si for hvordan vokalen høres ut. Noen ganger
må man kanskje ha mer diskant på vokalen for
å trenge gjennom resten av lydbildet enn jeg
ville valgt hvis all lyttingen var som i studio. Så
man må vel bare godta at en innspilt stemme vil
være farget av en hel rekke ting, uansett hvordan man gjør det, sukker hun.
Live kontra studio
Det til tross, så liker hun å jobbe i studio.
- På en side er det ganske utmattende å jobbe
i studio, da man virkelig må prestere siden det
er disse opptakene som vil bli stående igjen
etter deg. Å jobbe i studio oppleves som at så
mye står på spill, man har begrenset med tid og
man må være veldig konsentrert og detaljfokusert. Samtidig er det en enorm tilfredsstillelse
å skape noe nytt. I studio kan man bygge opp
musikken lag på lag, flikke på ting, og jobbe
frem nye og spennende produksjonsverdener
og lydbilder, påpeker hun.
Å spille konserter karakteriserer hun som mer
frihet, mer spontant og med mer rom for å ta
sjanser.
- De litt uplanlagte tingene som ofte skjer
live kan skape store øyeblikk. Man finner også
en annen energi når man spiller live, fordi man
forholder seg til et publikum og ikke en vegg,
som i studio. Dessuten spiller eller synger man
samtidig med bandet og ikke oppå allerede
innspilte spor. Interaksjonen med andre når man
spiller live er viktig. I studio må jeg for eksempel
stå ganske stille og synge inn i mikrofonen, uten
noe publikum å synge til, med lytting via headset
og gjerne på klikk. Det er noe helt annet enn å
synge live med god lytting og stor frihet til bevegelse, i samspill med bandet og kommunikasjon
med publikum, understreker hun.
Både Koksvik og ektemann Rudjord har spilt
inn plater i Studio G Brooklyn i New York det
siste året, og de drar gjerne tilbake.
- Vi skulle gjerne reist tilbake og jobbet mer der.
Vel så mye på grunn av atmosfæren, menneskene
og inspirasjonen vi fant der, som for lydkvaliteten.
Når det gjelder livelyd så er det ofte viktigere
Tre egne favoritter
Akkurat nå er jeg ekstra glad i Bare tynne
nåler fra Nattåpent og tittellåta fra Og
sangen kom fra havet. Det er også låter jeg
elsker å gjøre live, så det kan jo ha noe med
det å gjøre. Ellers ble jeg veldig fornøyd
med produksjonen på låta ”Lag av tid” fra
min nye plate. Jeg hadde en idé om hvilken stemning og ”verden” denne låta skulle
ha, som jeg synes vi har klart å fange enda
bedre enn jeg hadde håpet på.
hvem som er lydtekniker og hva slags anlegg man
spiller på, enn selve lokalet, sier hun.
Svanger på flere måter
Musikalsk blir denne høsten roligere for Ingvild Koksvik. Når dette leses har trolig paret fått
sitt første barn.
- Lars Jakob har derimot en del ting på plakaten denne høsten. Han slipper albumet Indiepiano nå i høst, og kommer til å gjøre en del
konserter i forbindelse med det. Jeg planlegger
nye konserter og turne neste vår og sommer,
men det er også mulig at jeg slipper en låt eller
to før den tid, avslutter Ingvild Koksvik.
Tre favorittplater
Det er nesten umulig å velge bare tre. Men
jeg tror jeg går for noen plater som jeg har hatt
et langvarig forhold til og som jeg fremdeles
elsker, selv om jeg ikke vet om jeg kan kalle
dem de ”beste” platene jeg har hørt. Ghost of
David med Damien Jurado har en ekstra plass
i hjertet mitt, og spesielt åpningslåta ”Medication” er spesielt sterk. Jeg må nok også velge en
plate av en av mine absolutte favoritter, Elliott
Smith. Kanskje Roman Candle, den er intens og
vond og god på en gang. Så vil jeg trekke fram
en ganske lavmælt plate med en helt usannsynlig fantastisk produksjon, og det er Mark Hollis
sin selvtitulerte soloplate. Den er magisk, og
jeg tror det også er en plate som oppfyller en
hel del audiofile krav. Det var tre plater, men
jeg slenger også med Jeff Buckley hvis jeg får
lov, siden han i mine ører må være den beste
vokalisten som noen gang har levd.
85 Stereo+ 6/16