Intervju » Ingvild Koksvik
81
Mer produsert
Den nye plata er spilt inn i Studio G Brooklyn
i New York. Denne gangen var utgangspunktet
å lage en mer produsert plate, der arrangementene og soundet i større grad ble skapt i studio.
- Jeg ville at dette skulle bli en annen plate
enn den jeg lagde sist, og ønsket å ”brooklynize” soundet og ta musikken mer i retning pop.
Jeg hadde også en annen produsent på denne
plata, i tillegg til flere amerikanske musikere,
blant dem Marc Ribot, noe som også har satt
sitt preg på resultatet. Og sangen kom fra
havet er forøvrig den første plata der jeg har
skrevet alle tekstene i tillegg til å skrive musikken, og jeg følte disse låtene trengte noe annet
enn det akustiske lydbildet fra forrige plate,
sier hun.
Kontrollfreak
På Og sangen kom fra havet, diskuterte hun
også hva slags produksjon og lyd hun ønsket
med produsenten både før og underveis i innspillingen.
- Det var for å være sikker på at vi hadde en
felles forståelse av hva vi ville oppnå. En del
valg tas under innspillingen, og så er mikseprosessen også viktig. Jeg hører gjennom miksene
og gir tilbakemelding på disse, og som regel blir
det noen runder med miksing før jeg er fornøyd, forteller hun.
Heller ikke mastringen av platene skjer uten
at hun selv er til stede.
- Kanskje jeg er litt kontrollfreak, men det er
viktig for meg at lyden blir sånn jeg vil ha den.
Jeg synes også det er veldig lærerikt å være
delaktig i hele prosessen. Det er viktig å jobbe
med gode folk som både skjønner hva jeg er
ute etter og som har egne meninger om både
lyd og produksjon, understreker hun, og sender
samtidig en stor takk til produsentene Andreas
Mjøs på Nattåpent og Joel Hamilton på Og sangen kom fra havet for at lyden ble som den ble.
- I tillegg har også Morgan Nicolaysen ved
Propeller Mastering bidratt til det siste løftet
på begge platene. Lyd er på mange måter smak
og behag. Det finnes selvfølgelig god og dårlig
lyd, men mye handler også om estetiske valg,
påpeker hun.
Masteroppgave om lydbilder
De valgene har hun og produsentene tatt
uten å skjele til andre lydmessig gode utgivelser.
- Vi har ikke hatt noen andre konkrete utgivelser som mal eller forbilde, men jeg har jo noen
tanker om hvilke plater fra min egen samling
jeg liker lyden eller produksjonen ekstra godt
på. Det betyr ikke nødvendigvis at jeg vil ha
den samme lydkvaliteten på min musikk. Jeg
kan for eksempel elske et lo-fi lydbilde, uten at
jeg nødvendigvis ønsker det på mine plater, sier
hun.
Koksvik har faktisk dratt lydinteressen såpass
langt at hun har skrevet masteroppgave om
emnet.
- Jeg har lenge vært opptatt av hvordan
produksjon, lydkvalitet og lydbilde påvirker
hvordan man opplever innspilt musikk, og blant
annet handlet masteroppgaven min i musikkvitenskap om hvordan produksjonen og lydbildet
kan påvirke hvordan vi opplever stemmen og
musikkens ”mening”, sier Koksvik.
Hun forteller at hun ser på lyden som et slags
rom eller univers som er ulikt fra låt til låt.
- Ofte har jeg en følelse av hvordan låta ”ser
ut”, eller hvordan den ”føles”. Så blir det om å
gjøre å lage et lydbilde som gir melodien og
stemmen de rette omgivelsene å leve i. Da vi
spilte inn Og sangen kom fra havet var det lite
Stereo+ 6/16