Rue des Beaux-Arts n°70 – Janvier/Février/Mars 2020
s'est transformé en décadence au lieu de développer l'art et l'artisanat
morrisien. Peut-on imaginer William Morris avec une tortue vivante
sertie de bijoux ?
Le réalisme de la littérature, tel qu'il a évolué en
France, est une réaction contre le romantisme, un passage de la
recherche de la liberté dans l'art à la recherche de la sincérité. C'est
pourquoi Marx admirait Balzac. En 1870, l’école du réalisme avait cédé
le terrain au naturalisme, avec une description pessimiste de la société
comme toujours sordide et vicieuse, Flaubert succédant à Zola. Les
arts et l'artisanat en Angleterre ont conservé beaucoup du
romantisme; en France, la réaction contre le naturalisme a pris
diverses formes: symbolisme, naturisme, fantaisisme.
L'approche anecdotique de Wilde a été supplantée par ce que l'on peut
généralement qualifier d'approche sociologique, les tentatives de
construction de l'identité ou des identités sexuelles de Wilde, et la
décodification de la représentation homosexuelle masculine.
Michéal
Mac Liammoír, qui avait de Wilde une vision profonde, le considérait
comme une entité à plusieurs niveaux : « à la fois artiste et dandy,
bouffon et sage, philosophe et aventurier téméraire... un magicien, un
rêveur, un poète. Avant tout, il était un diseur de contes né. »
André Maurois est allé encore plus loin : pour lui, Wilde était « un
grand poète au sens complet du mot, c’est à dire un créateur de
mythes, » dont l’un, bien entendu, était lui-même. Oscar Wilde se
voyait personnellement comme un homme qui se construisait lui-
même, comme toute une succession d’hommes qui se construisaient
eux-mêmes, une série de constructions. Richard Ellmann a qualifié ce
processus de « processus par lequel Oscar Wilde est devenu Oscar
Wilde ». C’est un processus qui se poursuit. Néanmoins, pour
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