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Asunción de la Virgen y San Íñigo y Consagración de San Luis Gonzaga
como patrono de la juventud
La Asunción de la Virgen y San Íñigo es una pintura
realizada sobre la madera de las puertas de 230 por 70
cm de un armario de reliquias de la Sala Capitular de la
iglesia de San Juan el Real de Calatayud atribuida a
Francisco de Goya.
La pintura representa una escenografía celeste y
sobrenatural a la que son llevadas dos figuras, la Virgen
María e Íñigo abad, santo mozárabe fallecido en 1068
patrón de Calatayud.
La obra fue realizada para la iglesia jesuita de Santa
María del Pilar de Calatayud, actualmente llamada de
San Juan el Real, y tras la expulsión de los jesuitas de
España en 1767, la pintura pasaría a la ermita de la
Virgen de Jaraba, donde se encontró en 1985,
revelándose del aragonés.
El cuadro simboliza la consagración de San Luis
Gonzaga como patrón de la juventud, y ensalza la
orden jesuita. Representa al papa Benedicto XIII, que
alecciona a unos jóvenes poniendo al santo italiano
como ejemplo, como muestran las palabras en latín de
una filacteria que sale de la boca del pontífice:
INSPICE, ET FAC SECUNDUM EXEMPLAR 'Fíjate, y
sigue su ejemplo'. Al fondo se figura un motivo
historiado que recuerda el traslado de los restos del
santo a la iglesia de San Ignacio, que son enterrados
en un templo. Arriba, señalado por el dedo del papa,
aparece San Luis en gloria con vestiduras jesuíticas,
tenido por ángeles y llevando un ramo de azucenas
que aluden a la pureza. En el margen inferior una
cartela, posteriormente recubierta de blanco, reza: S.
ALOYSIUS GONZA. J. A. SS. P. BENEDICTO BONUS
EL EXEMPLA. Todo el cuadro se divide en planos
superiores e inferiores que representan lo divino y lo
humano.
Influida probablemente por el magisterio de José
Luzán, y en la línea de la escuela rococó italiana, se
trata de una obra de juventud de Francisco de Goya, lo
que se aprecia en la falta de destreza en el dibujo de
alguna de las figuras, el cuidado de la pincelada y la
concepción barroca del enlace entre los temas. Los
personajes de la zona inferior del lienzo, además,
presentan unas posturas extrañas y aparatosas. A pesar
de ello, la pintura anuncia la capacidad expresiva del
maestro aragonés, por el uso de la pincelada suelta y
una excepcional libertad en el tratamiento del colo