PXL-Talentenkrant 2019 | Page 18

PXL -MUSIC 18 Klaar voor een plek in de muzieksector Met trots lees, kijk en luister ik naar de afstudeerprojecten van onze studenten PXL-Music. Rapporten over ‘Hoe kunnen we Vlaamse concertgangers bewust maken van hun smartphonegebruik tijdens concerten?’, over ‘Het nachtleven van Kampala’, diverse live-producties en studio- opnames tot het schrijven van ‘Negen avonturen voor de muzikale doe-het-zelver’. Andere studenten kozen voor een eigen artistiek project, schreven nieuwe composities, brachten opnames uit en speelden de pannen van het dak tijdens ons jaarlijks VUURDOOP- festival. Onze studenten hebben drie jaar lang keihard gewerkt. Het heeft bloed, zweet en soms tranen gekost, maar zij zijn er uiteindelijk toch geraakt en staan klaar om een plek te veroveren in de muzieksector. Zij zijn vandaag de dag bovendien van vele markten thuis: niet alleen zijn ze een expert binnen hun vakgebied Gert Stinckens Departementshoofd PXL-Music maar ze kijken gelukkig ook verder dan hun neus lang is: creatief, innovatief, een blik op de wereld, ondernemend, zin voor samen- werking, enzovoort. Of zoals ze tijdens de lessen muziekgeschiedenis leerden: ‘Popmu- ziek is niet langer het zoeken naar een ultieme invulling van één genre. Het is een synthese van grondstoffen die anderen hebben gedolven: op stijlen en klanken die tot stand komen in verschillende genrewereldjes, door de eeuwige clichés en vernieuwing met on- schuldige schijngevechten tussen genrefanaten en stijlpuristen, met beknottende genrebrillen, stijlchauvinisme, verraders en overlopers.’ En dat is de motor van popmuziek en de achtergrond waartegen we zoeken naar het ultieme gevoel. En één van de mogelijke sleutels voor het in gang houden van de motor, is PXL-Music. TREMELO GERAARDSBERGEN MECHELEN Pop-en rockmuziek / Muziekmanagement Pop-en rockmuziek / Muziekmanagement Pop-en rockmuziek / Muziektechniek LEVI ADRIAENSSENS Kampala: Een kijk op, en meting van het nachtleven In dit onderzoek neem ik het nachtleven van Kampala (Oeganda) onder de loep. Samen met VibeLab & Nyege Nyege onderzocht ik de creatieve voetafdruk van het nachtleven binnen de stad, SIMON HAEGEMAN dat is toegespitst op clubs en muziekbars. De literatuurstu- die en vergelijkingen tussen steden schetst een mooi beeld van het globale nachtleven, zijn gelijkenissen, verschil- len en karakteristieken per muzikaal archetype. Fundraising: van theorie tot praktijk In mijn bachelorproef ‘Fundraising: van theorie tot praktijk’ neem ik een kijk op de manier waarop theoretische fundraising methodes zich in de praktijk vertalen. Aan GENT TONGEREN Pop-en rockmuziek / Muzikant Pop-en rockmuziek / Muzikant ROBBE MALSCHAERT Het muzikaal vertalen van dynamiek, timing, intonatie en emotionele impact van een gesproken tekst in een muzikale context Als gitarist schreef ik instru- mentale songs waarop iemand een tekst kon zetten. Van hieruit ben ik tot een concept gekomen waarbij ik sprekende teksten VICTOR JACOBS de hand van verschillende literatuuronderzoeken bekijk ik de meest voorkomende fundraising methodes gebruikt door organisaties. Ga ik op zoek naar de meest effectieve methodes en pas deze later toe op een specifiek event. SIMON PEVÉE analyseer en componenten zoals klemtonen, intonatie, klanken, dynamiek en emotie gebruik om ritmes, progressies, melodieën, etc. te creëren. Na wat opzoek- werk ben ik blijven haperen bij speeches van dictators. Ik heb de klemtonen van speeches gesplitst, op gehoor uitgezocht en daar songs van gemaakt. Een artistiek onderzoek naar Braziliaanse ritmes met als doelstelling deze te vertalen naar het hiphopuniversum Onder de naam “Faísca” schrijf ik muziek die geïnspireerd is door ritmes uit het noordoosten van Brazilië. A.d.h.v. sampling (in de breedste betekenis van het woord) breng ik twee ver van elkaar liggende culturen samen. Door Braziliaanse artiesten en muzikanten te interviewen kwam ik steeds dichter bij mijn doel. De inspiratiebronnen zijn o.a. Caetano Veloso, Marcos Suzano,... Immersive sound, het einde van stereo? In mijn paper onderzoek ik een nieuw formaat om geluid weer te geven bij live optre- dens: Immersive Sound. Dit formaat is al langer in gebruik in de wereld van cinema maar begint nu aan een intrede bij live evenementen. In dit onderzoek wil ik te weten komen in hoeverre dit een meerwaarde is tegenover een stereo mix, en of het opweegt tegenover de hoge kost. Kondigt de nieuwe speler het einde aan van de standaard stereo opstelling, of blijft het een nicheproduct voor de allergrootste producties?