Pleasures & Desires, Magazine Enero 2020 (A0 N3) | Page 14

De Arte Arte De Por: MaryJo Ibañez Fotografía: Riki Pinta Oficial Ricky Pinta Ricardo Ortíz n la búsqueda por impulsar el arte en nuestro país, nuestro equipo se ha dado a la tarea de entrevistar a todos los que pudieran ser una gran influencia entre nuestra juventud; y así mismo de esta manera reconocer el talento artístico mexicano. En esta ocasión nos enorgullece poder contar con esta pequeña entrevista al Señor Ricardo Ortiz: E 1.- Ricky, cuéntanos como te escribes a ti mismo Yo me describo como un tipo normal, un tanto obsesivo; una persona consciente que no le da miedo explorar y entrarle a los procesos. Creo que es una forma de liberarte de lo que te atora y de crear energía encausada a lo que buscas en la vida, aunque a veces eso es muy ambiguo. Podría resumirlo en que soy un cuate que se quiere divertir y ser libre. Me identifico con la filosofía de vive y deja vivir. 2.-¿Cómo y cuándo comienza tu pasión por la pintura? Pues siempre he dibujado. Que me acuerde, desde muy chiquito me encantaba dibujar. Siempre repetía las mismas escenas, las mismas composiciones. Creaba personajes y situaciones, historias, y les deba continuidad. Ya de más grande seguí dibujando pero no con disciplina, sólo rayaba mis cuadernos y libros con cualquier retrato, a veces ojos, a veces paisajes, pero siempre como hobbie. Fue hace unos tres años que empecé a pintar, gracias a que vi en redes sociales a una amiga que estaba yendo a clases. Le pregunté y me inscribí. En la primera clase me di cuenta que esto realmente me gustaba y que tenía facilidad. Y no he parado desde entonces. Pinto o dibujo prácticamente diario. Mi maestro de aquellas clases, Rafael Barrvl, fue quien me dijo que dibujara todos los días. Y lo hice. Usé mi cuenta de Instagram para agarrar esa disciplina. Aunque fuera algo sencillo, pero hacerlo diario, y eso me ayudó a mejorar muy rápido. Al cabo de dos años decidí finalmente dejar lo que estaba haciendo antes, mi trabajo en oficina, pera dedicarme a pintar y 12 vender. No ha sido fácil, pero sin duda es lo que quiero hacer por el resto de mi vida. 3.-¿Qué significado tiene para ti el ser un artista? El arte es una representación, es memoria, es proyección. Creo que todos somos artistas de alguna manera. La diferencia es la disciplina. De nada te sirve tener talento si no lo ejercitas. Disciplina mata talento, sin duda alguna. Por otro lado, ser artista para mí específicamente significa usar un canal para tocar con mi origen. Para mí ha sido muy complicado llegar a ese punto de “centro”, que todos tenemos. Hay quien lo logra con facilidad, y existen muchas maneras de hacerlo (meditar, correr, trabajar, convivir con la familia, la música, viajar, etc.), pero para mí siempre fue un tema complicado encontrarme a mí mismo. Cuando pinto es llegar a mi centro. Ahí encuentro claridad y certeza, amor. Desde ese punto eres invencible. Realmente así se siente. Y agradezco a toda la gente que me ha apoyado para llegar ahí, porque no es fácil. Para ver la luz primero hay que hundirse en la sombra, y suele ser muy doloroso. Son años de trabajo. Yo tardé 38 años en lograrlo. Me reconozco ese logro.