více se zdokonaluje technika skladby , přibývá umění , nároky a kvalita na hudební produkci . Vznikají nové řády , premonstráti v roce 1098 , v roce 1120 cisterciáci . Pokusy o nápravu probíhaly v benediktinských klášterech . Ve 12 . století byl založen Augustiniánský řád s požadavkem na chudobu dle apoštolského života , pospolitost a co nejkvalitnější vzdělání , což bylo základem všech vznikajících klášterů . Universitní vzdělání předpokládalo i hudební vybavenost , která byla na vysoké úrovni . Poté se začíná prosazovat vícehlas a nové umění značně jiné se šíří světem . Gregoriánský chorál chudne , někdo jej opouští , někdo modernizuje a tím kazí jeho ducha . Někteří jej zachovávají a přenáší z generace na generaci . Výsledkem je ustrnutí z pouhého uchovávání , pomalé porušování a komolení zejména v rytmu . Volný rytmus je život gregoriánského chorálu a vícehlasá hudba mu zasadila nejtěžší ránu . Pokusy o reformu byly neúspěšné , i když se jich chopili vynikající osobnosti . Teprve devatenácté století bylo schopno prostudovat prastaré , dosud nerozluštěné rukopisy v jejich staré podobě , a to díky přesnému a pronikavému studiu . To vše až po poznání celé epochy nové hudby . Dnes znovu chorál rozkvétá . Připomíná nám dva tisíce let starou kulturu , chápeme její životnost a plodnost . Gregoriánský chorál žije v té míře , v jaké se probouzí smysl pro liturgii .
Gregoriánský chorál je nejstarší křesťanský bohoslužebný zpěv a nejstarší forma dochovaná beze změn dodnes . Vznikl z chrámového zpěvu židů v prvním století . Křesťané převzali zpívání žalmů a vytvořili vlastní liturgii , responsoriální zpěv . Sv . Ambrož zavedl ve 4 . století zpěv antifon a hymnů běžných na východě . Tak vznikl základ chorálu se židovskými a řeckými prvky , z nichž se odvíjely další druhy chorálu gregoriánského , ambrosiánského v Miláně , galikánského v Galii , mozarabského ve Španělsku . Přínos papeže Řehoře tkví především v oblasti liturgie . Název Gregoriánský chorál byl oficiálně ustanoven až o padesát let později za pontifikátu papeže Vitaliana .
Melodie gregoriánského chorálu je diatonická . Vylučuje alteraci sedmého stupně k dosažení půltónu mezi 7 a 8 stupněm . Půltóny byly považovány za nedokonalé , z tohoto důvodu se jim autoři vyhýbali . Styl melodie je monodie , nepotřebuje doprovod . Tónina je postavena na jakémkoli tónu stupnice . To vede k tomu , že výchozí tón , na kterém je stupnice postavena , má pokaždé jinou polohu celých tónů a půltónů . Ve středověku byly tóniny rozděleny na čtyři . Tónorod na tónu „ d “ Protus , na „ e “ Deuterus , na „ f “ Tritus a na „ g “ Tetrardus . K těmto autentickým vznikly odvozené , tzv . plagální . To znamená osm tónin na „ d “ 1 . 2 . modus , na „ e “ 3 . 4 . modus , na „ f “ 5 . 6 . modus a na „ g “ 7 . 8 . modus . Proto je gregoriánský chorál nejbohatším zdrojem hudby na modulace . Přechody z tóniny umožňují dominanty a kadence .
Gregoriánský chorál má dvě základní formy . Žalm , který klade důraz na vyjádření textu a každé slabice odpovídá jeden tón , je sylabický systém . Aleluja , kdy připadá na jednu slabiku více tónů , takže je melodie rozšířená , je melismatický systém . Mešní zpěvy jsou propracované skladby a zpívají je sólisté nebo chorus nebo střídavě obě skupiny . Žalmy denní modlitby jsou shromážděny v Antifonáři . Zpěvy při mši jsou obsaženy v Graduálu .
Bez ohledu na vývoj hudby církev vnímá gregoriánský chorál jako svůj poklad a nadřazuje jej nad všechnu ostatní hudbu . Jeho vlastnosti a odlišnosti se mohou jevit jako těžko přístupné , ale moudrost a úžas nad jeho duchovností přichází s jeho studiem . Ten , kdo poslouchá gregoriánský chorál , je unešen jeho starobylostí , klidem , moudrostí a krásou . Ten , kdo jej zpívá , pocítí jeho blahodárnost celou svou bytostí . Velmi silný pocit mírumilovné jednoty , vztahující se k Nejvyššímu . Čím se tak vymyká od ostatní hudby ? Je to právě Duch svatý , který je jejím spolutvůrcem . Člověk se totiž zcela upozadí a v čistotě se oddá Bohu .