|
yayınlanmasına , sergilenmesine veya gösterilmesine izin vermedi . Bu demek oluyor ki modern sanattan , soyut sanattan ve Alman stereotipinden uzak her türlü insan figürünün gösterilmesi yasaktı . Stalin Rusya ’ sında da benzer bir şekilde sanatın etkisi kullanılıyordu . Mutlu köylüler ve işçiler Stalin ile birlikte resmedilmişti . Bununla beraber birçok resimde de Stalin , tanrıya benzer bir şekilde gösterilmekteydi . Yine Almanya ’ da da olduğu gibi devletin gücünü ve ihtişamını göstermeyi amaçlayan devasa mimari eserler yapılıyordu . Baskıcı rejimlerin sanatın gücünü kullanarak halkları kontrol altında tutma çabasının yanında , savaşın ve baskıcı politikaların sanatsal olarak yansıtılma çabası da tarihte birçok örneğe sahip . Bunlardan en bilineni ve en etkilisi şüphesiz Picasso ’ nun Guernica eseri . İspanya İç Savaşı sırasında 1937 ’ de İspanya ’ nın Guernica şehrinin gece bombalanmasının resmedildiği tablo savaş karşıtı hareketlerin o dönemin en önemli simgelerinden biri haline geldi . Kendisi sanatı , politik bir araç olarak gören Picasso da yaptığı eserin vahşet dolu konusundan oldukça etkilenmişti . 20 . Yüzyılın en önemli tablolarından biri ve en politik sanat eseri olarak görülen Guernica , aynı zamanda bir sanat eserinin politik yansımaları gösterme ve toplumsal mesaj verme gücünün de temsil ediyor . Picasso , “ sanatçı kimdir ?” sorusuna da şu cevabı verir ; Sanatçı dünyada meydana gelen , yürekler acısı , tutkulu ya da hoş şeylerin sürekli farkında olan , kendilerini resimlerinde şekillendiren , politik bir varlıktır . Resim , daireleri dekore etmek için yapılmaz . Bu bir savaş aracıdır .
Başka bir çarpıcı sanatsal etki , Avustralya ’ nın Aborjin topluluklarında görülmüştür . Avustralyalı Aborjinal sanat eserleri birkaç jenerasyon öncesine dayanır . Bu sanat eserleri , jenerasyonlar arasında bilgi aktarımı sağlamak adına kutsal bilgi kaynakları olarak ortaya çıkmışlardır . Çoğu Aborjin yerinden edildi ve dilleri dahi yok olmaya yüz tuttu , buna rağmen sanat eserleri bugün hala Avustralya tarihinin güçlü kaynaklarından sayılır . Aborjinlerin toplumsal bilgi aktarımı sağlayan sanatı bugün bile modern sanat konsepti ve tarzını etkilemeyi sürdürür .
|
Güzel olan ,
sanatçının
düşündüklerini
“ artistik
gerçeklikle ”
topluma
yaklaştırması .
sanat akımının tamamı da toplumsal dönüşüm sağlayabilir . Bu sebepten , sanat tarihi boyunca birçok sanat hareketi bir şekilde toplumu değiştirmeyi denemiştir . Örneğin , Dada sanatçıları , Birinci Dünya Savaşının dehşetine verilebilecek tek tepki olarak , günlük hayatın saçmalığını ve absürtlüğünü destekleyen bir sanat yapmışlardır . Fluxus sanatçıları , uluslararası sanatçılar ağı ile sanatta devrimsel nitelikte gelgitleri desteklemeyi , yaşayan sanatı ve anti-sanatı teşvik etmeyi istediler . Situationist International gibi gruplar 1968 ’ in devrimci Paris olaylarında , sanatçılar , tüketiciler ve üretim araçları arasındaki bölünmeleri açığa vurarak büyük bir rol oynadılar .
Bu sanat hareketleri ve grupları , sanatın direkt eylemler ile siyasi ve sosyal meseleleri ele alan protesto formunda olabileceğinin bir kanıtı olarak görülebilir .
Toplumu değiştiren sanatçıların , sanat eserlerinin , sanat akımlarının , sanatsal ortamların hepsinin ortak özelliği , bakış açımızı genişletmesi , farklı duygular yaşatması ve düşündürmesi diyebiliriz . Sanat ile bize dokunmayan , uzak , başkalarına ait
|
problemler veya global sorunlarla temas kurarız , toplumsal sorumluluk hissi duyarız ve kendimizi toplumun parçası olarak görürüz . Sanat bazen de politik veya sosyal haksızlığa uğrayanlar için kendi kendimize çıkaramadığımız sesimiz , haykırışımız olur . Farklı kitleler , aynı resme bakar , farklı algılar ama aynı duyguları hisseder . Böylece çok geniş seyirci kitlelerine ulaşan sanat ile bu kitlelerin ortak algıları oluşur . Bu da sanatın sosyal ve toplumsal dönüşüm gücünün kanıtı olabilir . Her zaman aktivist ve politik sanat kadar sert etkilere sahip olmasa da sanatın duygulara dokunan yanı bile toplumun bir kesiminin düşüncelerinin değişmesini sağlayabilir .
Picasso ’ nun Guernica ’ sı , Berlin duvarındaki The Kiss , Banksy ’ nin “ Flower Thrower ” grafitisi gibi eserler sanat tarihine ve sanatın politik , toplumsal , sosyal değişim süreçlerine oldukça fazla etki etmiştir . Sonuç olarak da toplum değiştikçe , politik , sosyal , global meseleler her zaman dünyamızın bir parçası oldukça , sanatın toplumsal etkisi artacak ve eğer biz bu etkiyi yadsımazsak belki de “ sanat ” en güzel değişimlerin sebebi olacaktır . P
Kaynak :
|
https :// www . widewalls . ch / political-art / flower-thrower /
https :// themissingslate . com / 2014 / 11 / 13 / art-as-protest-art-as-revolution /
https :// www . tate . org . uk / art / tate-exchange / can-art-change-society
https :// www . theoryofknowledge . net /
|
19 |
İlham veren , geniş seyirciler arasında yankı uyandıran ve güçlü mesajlar taşıyan sanat eserlerinin yanında , bir |