LH Magazin Music - Doble Esfera LH_Magazin_doble_esfera_web | Page 58

NOVEDADES
DOBLE ESFERA
“Futuro”
Autoeditado (2020)
dobleesfera.com
Hacía mucho tiempo que un
disco de este estilo que se
podía encasillar dentro del
género metal o heavy metal
no me emocionaba. Yo como
bien sabéis no entiendo mu-
cho de etiquetas, ni quiero,
solo opino de las canciones,
que al fin y al cabo son las
que te emocionan o no, y es
que este nuevo trabajo de
Doble Esfera tiene diez canciones buenísimas de esas que emocionan. Han
sabido dotar a su sonido de una modernidad que como bien indica el título
del disco es futuro. Tienen publicados “Mi universo” (LP, 2012), “El baile
de los necios” (EP, 2015) y “Rock Duro del S. XXI” (EP, 2016). Pero qué dis-
tingue este nuevo trabajo del resto de discos publicados, pues que en este
han incorporado un teclista y además la electrónica ha cogido más presen-
cia dándole ese toque de modernidad al género y por supuesto sin tener
perjuicios al qué dirán. Pedro “El Loko” y Antonio Elzaurdia, guitarrista del
grupo junto a Pedro Martínez el cual a hecho un gran trabajo, y con la ayu-
da también de Manuel Torroglosa han sabido dar esa sonoridad tan especial
al disco y que tanto nos gusta. Pero no solo el sonido, sino que han sabido
trabajar todo el concepto del disco las letras, la imagen, por eso hace a este
“Futuro” un gran disco. Las letras te puedes encontrar temas que hablan de
temas que les encantan como son las películas de ciencia ficción, la imagen
apocalíptica, también hay un recuerdo para una de sus películas favoritas
Blade Runner… todas las letras del disco en el libreto tienen un porque, y
en el libreto te lo cuentan. En “Con nocturnidad y alevosía” hablan de esas
noches desenfrenadas y en la que aparece el nombre de una de las mejores
artistas de los últimos tiempos Amy Winehouse, esto me gusta mucho mas,
el que no tengan complejos de escribir el nombre de una artista que nada
tiene que ver con la música que hacen. En un momento el cual se habla de
relevo generacional ellos tampoco tienen miedo a dedicar un tema “Juicio
Final” a los grupos con los que crecieron Barón Rojo, Leño Asfalto, Barrica-
da... Como os digo un disco cuidado al detalle y que te sorprende como por
ejemplo en temas como “Three Sisters” con una aire fronterizo totalmente
novedoso. O en el tema “La cuarta esfera” donde la electrónica está más
presente, disco del mes, quizás se quede corto porque yo creo que este disco
de los murcianos va estar peleando por la categoría de mejor disco de este
2020. Solo estoy esperando a que esta maldita pesadilla termine pronto y
poder disfrutar de su música en directo.
JETHRO TULL´S IAN
ANDERSON
“Thick As A Brick Live In Ice-
land”
earMusic
Este lanzamiento se distribuyó ori-
ginalmente por el sello Eagle en el
año 2012, si bien lo repesca earMu-
sic en este 2020 para seguir con su
explotación comercial. Su grabación
tuvo lugar en Reikiavik
58
lhmagazin.com
(Islandia) y formaba parte de una
gira que la banda hizo por Europa y
Estados Unidos entre el año 2012
y 2013. Los momentos de mayor
brillantez escénica se encuentran
en la parte centrada en “Thick
As A Brick”. Dentro de los extras,
encontramos una entrevista a Ian
Anderson para un medio de comu-
nicación islandés, la interpretación
de ‘Banker Bets, Banker Wins’ en
el Montreux Jazz Festival del 2012
y un entrañable recordatorio del
ya desparecido armonicista suizo
y fundador del Montreux Jazz
Festival, Claude Nobs a modo de
una jam muy extensa de ‘Some Day
The Sun Won’t Shine For You’. De
obligatoria tenencia para los fans
de la banda y de las capacidades
creativas del propio Ian Anderson,
un artista con una vitalidad y entu-
siasmo encomiables.
NASANOV
“VOL.II”
Autoeditado
nasanov.com/
Ellos son de Valencia y se formaron
en el 2015 es ahora cuando después
de haber lanzado algunas canciones
es el momento de lanzar este “Vol
II” que lo puedes escuchar y des-
cargar al completo en su web. Un
disco muy cuidado tanto en el so-
nido como en las letras, que hablan
de esos problemas con los cuales
convivimos a diarios. El disco se
abre con el tema “Hipócrita conse-
cuente” en el cual colabora el grupo
Varry Brava. Diez temas son los que
componen este disco para amantes
de grupos Muse, Bloc Party, Incu-
bus, Vetusta, RHCP, Foo Fighters,
Dinero, Izal, Placebo, Lori Meyers…
Pero más allá de comparaciones
que son odiosas, Nasanov tienen su
sello de identidad como se puede
escuchar en temas como “Patinete
perdido”, “Isla de plástico” que ha-
bla de la contaminacion del plástico
en los océanos, mares… pero mi
favorita sin ninguna duda por lo
que transmite “Igual que ayer”.
Nasanov son una de esas bandas
que no debes perder la pista.
BLACK TV
“El extraño mundo de los seres
humanos”
Lengua Armada
@ blacktvbanda
Si su primer disco “Lady Fin-
gers” ya nos dejó una agradable
sensación esa forma tan particular
de impregnar su rock con la música
funk. En esta segunda entrega lo
han vuelto a conseguir. A destacar
el sonido del disco del cual se ha
encargado la grabación y la mezcla
el cantante y guitarrista del grupo.
Es quizás uno de los discos que se
Fernando Guil Vázquez, pero tengo
la sensación que en este nuevo tra-
bajo han buscado un sonido mucho
más directo, más crudo y lo han
conseguido. De las masterización se
ha encargado Iker Piedrafita y han
contado con las colaboraciones en
los coros y sintetizadores de Eva,
también Raúl que aportado sinte-
tizadores y percusiones como por
ejemplo en el tema “Diez Puñales”
que desde que empieza el tema no
dejas de moverte y que además ha
pasado a formar parte del grupo.
VANDENBERG
“Vandenberg 2020”
Mascot Records
vandenbergband.com
Antecedido y avalado por una
discografía que hizo las delicias de
los Hard Rockeros más exigentes
durante los años 80´s, regresa
Adrian Vandenberg, el que fue
el guitarrista de los legendarios
Whitesnake en su época más co-
mercial, un logro este, que disparó
su popularidad por aquel entonces.
Ahora y uniendo fuerzas con Ron-
nie Romero, el cantante de Richie
Blackmore´s Rainbow en su última
reencarnación, la banda publica un
disco que si bien no está exento de
calidad, parece quedarse en tierra
de nadie por el estilo que practican,
quizá demasiado moderno para los
fans más antiguos y demasiado an-
tiguo para el público actual. La voz
de Ronnie es soberbia y la magia de
la guitarra de Adrian sigue ahí, pero
personalmente, esperaba canciones
más redondas.