LH Magazin Music - Doble Esfera LH_Magazin_doble_esfera_web | Page 37

punto de conexión sincero con el presente. A eso hemos unido un abordaje de estas temáticas desde un punto de vista personal y con cierta carga ideológica. En el disco hay una preciosa balada “Mis- fortune Always Comes Again”. ¿Cuáles son tus baladas favoritas? Difícil responder… Yo personalmente como teclista y cantante, vuelvo con bas- tante recurrencia a una canción de “Ben Folds Five” titulada “Missing the war”. También suelo ponerme bastante en bucle periódicamente otro tema de una banda cuyo núcleo son dos hermanos post-ado- lescentes llamada “The Lemon Twigs” que lleva por título “How lucky am I?”. Habéis publicado varios singles con su respectivos videos. ¿Es el videoclip hoy en dia como fueron los singles en la década de los 50`s? Tiene bastante sentido hacer esa ana- logía. Ambos son formatos que podríamos decir que se inclinan hacia lo singular, la dosis pequeña, breve, el impulso concen- trado, la inmediatez. Quizá defiendan o promuevan un modelo de ocio y entre- tenimiento que encaja mejor con el tipo de consumo imperante hoy en día. Nos gusta hacer videoclips, y hemos producido bastantes y es un innegable e inevitable recurso de promoción. No sabemos si ade- más de a la “estrella de la radio”, el vídeo matará también al LP… En el disco hay varias colaboraciones ¿Quiénes son y cómo han ido surgiendo? Las colaboraciones musicales del disco son básicamente a nivel vocal. Se trata de las voces femeninas que intervienen en “Someone has put a spell on you” y “Don’t play the silly teaser”. Las tres cantantes ya habían colaborado anteriormente con nosotros tanto en directo como en algún single “Sweet innocence”. Se trata de Diana Tarín, cantante de origen cubano asentada en Galicia; Lara Rodríguez, líder de la banda amiga Broken Peach, grupo vigués con 4 voces femeninas al frente; y por último un jovencísimo talento de 14 años con experiencia en una banda adoles- cente llamada “Whitebirds” que también comienza a actuar ya en solitario bajo el nombre de Caro Lemos. Sin apenas ensayo se ensamblaron para grabar ese par de temas con una naturalidad y un empaste que solo se explica por la calidad musical que atesoran. Este es un disco que bien es cierto, como decíais antes, grabado en gran parte en directo, pero también es un disco con mu- chos detalles, para ir descubriendo en cada escucha. El disco se publicó en noviembre, ahora que ya ha pasado los nervios de la salida y que está un poco más reposado ¿Cómo lo veis vosotros? Efectivamente es un disco con detalles, pero sin llegar a un nivel de enrevesa- miento que haga inviable llevarlo al directo y echar en falta elementos o arreglos. Ese punto justo de aparente sencillez, de trabajo cuidado pero sin alarde gratuito, nos ha exigido como intérpretes a la hora de preparar el show de la gira, con el fin de que los seguidores de oídos atentos que han apreciado ese detallismo que referías, se encuentren con un directo que hace justicia a lo que escuchan en el disco. El disco salió con el sello discográfico The Fish Factory ¿Qué significa para un grupo como el vuestro que esté detrás un sello discográfico como es el caso de The Fish Factory? Para nosotros sobre todo supone cercanía, buen trato, buena disposición y ganas de apoyar el proyecto. Hemos podido comprobar además que en cualquier medio de comunicación al que nos dirijamos diciendo que vamos de la mano del equipo de The Fish Factory somos recibidos con los brazos abiertos. La trayectoria de un sello como este es una garantía de com- promiso con la industria discográfica y con las bandas de rock del estado. Saber que nosotros formamos parte de ello es muy gratificante. Me comentó José, director del sello, que era un gran disco, pero fijate yo creo que se quedó corto (risas). Para nosotros está dentro de los mejores discos de los 50 de LH Magazin del 2019 y entre casi 19.000 votos que recibimos el disco se quedó en el puesto 19. ¿Sentís que el público está reaccionando bien al disco? Pues si a eso añadimos que fue un disco con poco más de un mes de recorri- do en el año 2019 (ya que salió a finales de noviembre), más orgullo nos genera!! Ahora que tiene un poco más de “vida” y difusión, por una parte creo que nos sentimos satisfechos de que el viraje cons- ciente que hemos querido hacer hacia un sonido más netamente rock a través de un álbum enérgico, contundente, guitarrero y con textos comprometidos, haya sido efectivamente reconocido por el público y crítica. Pero por otro lado también nos gusta ese componente impredecible de que el disco cobre “vida propia”. Nos referimos al hecho de descubrir que canciones no concebidas como temas más sobresalientes del álbum se acaben convirtiendo en hits o favoritas de parte de nuestros oyentes y seguidores. Esto hace que el proceso creativo se vuelva muy impredecible y a la vez estimulante. Hay veces que se habla de un relevo ge- neracional dentro del rock ¿queé pensais de esto? Ese supuesto relevo imagino que para ser reconocido por público y medios va a tener que suplir a toda un pléyade de figuras del rock (prácticamente mitos para muchos) cuyo “desbancamiento” tendrá que pasar por encima de comparaciones, cifras de ventas, de seguidores, especta- cularidad de sus shows, etc… que autorice o verifique que realmente una savia nueva está sustituyendo a los grandes del rock… Todo ello en estos días es muy complica- do que se produzca, porque esas “macro - cifras”, macro-esfuerzos y macro- inversiones se generan más bien en otros estilos o tendencias. Quizá lo más parecido a un relevo generacional que puede estar produciéndose es la consagración de unos nuevos “clásicos” del rock (bandas ya ve- teranas, con entre 20-30 años de carrera). Sin embargo considero que el público en general con los “nuevos jóvenes talen- tos” es muy crítico y no acaban de darle la oportunidad de despuntar. Actualmente estais inmersos en una gira por el país. ¿Cómo se presenta este año cara a conciertos y festivales? Pues hemos conseguido hacer una agenda bastante completa que nos llevará además de Galicia a diferentes puntos del estado (Madrid, Bilbao, Extremadura…) La gira comenzó el pasado enero del 2020 y ya estamos cerrando citas para el próxi- mo otoño. Asimismo estamos a punto de anunciar fechas de festivales veraniegos. Esperamos que la crisis del coronavirus cause el menor daño posible en nuestro calendario por lo cual estamos viviendo una complicada mezcla optimismo e incer- tidumbre. Gracias por vuestro tiempo, si hay algo más que querais añadir estáis en vuestra casa. Muchas gracias por darnos voz y difu- sión. Sois un puntal esencial en el sector musical. SUIGUENOS EN: MoonCrestaBand MoonCrestaRock moon_cresta TVmooncresta lhmagazin.com 37