POP ART
On peut considérer le Pop Art comme un véritable phénomène de société . Il reste l ’ un des courants artistiques de ces soixante dernières années parmi les plus connus du grand public avec des figures de grande notoriété : Andy Warhol bien sûr , mais aussi Jasper Johns , Roy Lichtenstein , Robert Rauschenberg , Claes Oldenburg pour les Américains ; Richard Hamilton , Peter Blake – souvenons-nous de la pochette de Sgt Pepper ’ s Lonely Hearts Club Band des Beatles – et bien sûr David Hockney pour les anglais .
Le Pop Art se caractérise principalement par sa manière de s ’ emparer des éléments phares de la société contemporaine soit pour les dénoncer par pastiche ou détournement , soit pour les magnifier , soit enfin pour leur offrir leur prolongement esthétique . Dans la représentation de Mickey , de Marilyn Monroe ou d ’ une simple bouteille de Coca Cola , on y trouve de la fascination . Une fascination mêlée d ’ interrogation sur la relation que nous entretenons à nos propres icônes . Une fascination distanciée qui fait des pop-artistes les protagonistes , sinon les précurseurs des modes et attitudes dont ils instruisent un procès amusé . C ’ est sans doute en cela que le Pop Art , contrairement à beaucoup de courants critiques , constitue l ’ un des rares mouvements d ’ avant-garde dont l ’ implication s ’ articule en symbiose organique avec le champ culturel le plus large . C ’ est aussi l ’ explication de son succès : il devient le miroir de la société qu ’ il observe ; il devient notre propre miroir , dans lequel nous nous reflétons nous-mêmes . Et nous reconnaissons . Avec nos qualités et certains de nos défauts .
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