ITALIA MADE IN ITALY RUSSIA ITALIA-Made-in-Italy_2019_09_10_118 | Page 57

ллон! Н ет точных сведений, где была найдена эта статуя. До- подлинно знаем мы лишь то, что в 1489, в год ее об- наружения, она была при- обретена кардиналом Джулиано делла Ро- вере и позднее, когда он взошел на престол под именем Юлия II, переехала вместе с ним в Ватикан, став одним из первых экспонатов будущей всеобъемлющей коллекции наряду с Лаокооном и Бельведерским торсом. Пред- положительно, это римская мраморная ко- пия времен императора Адриана с еще более древнего шедевра – бронзового Аполлона ра- боты Леохара, греческого скульптора IV века до н. э. О том, что задумка принадлежала именно греку, можно судить по легкой и не- принужденной манере исполнения, по вир- туозному владению изобразительными сред- ствами, по тому, как, создавая свой идеал красоты, мастер подмечает ускользающие от торопливого взгляда детали, творит без лишнего пафоса, так тонко и изысканно, что материал оживает и начинает дышать. Апол- лон замер в своей спокойной обнаженной красе, плащ небрежно перекинут через руку, в которой он держит лук, другая рука натя- гивает воображаемую тетиву – нет в нем ничего лишнего, ничего драматическо- го и наигранного, но есть чистая боже- ственная гармония, которая и пробуждает в душе чувствительных к прекрасному людей взволнованный трепет. Это произведение особенно сильно по- влияло на неоклассиков, которые искали свой идеал в искусстве греков. Теоретик нео- классицизма и страстный почитатель антич- ности Иоганн Иоахим Винкельман писал: «Статуя Аполлона есть высший идеал ис- прогулки по риму ■ кусства между всеми произведениями, сохра- нившимися от древности. Художник создал его вполне по своему идеалу и взял для это- го лишь столько материала, сколько нужно было для осуществления его цели. Аполлон этот превосходит все другие статуи с тем же сюжетом настолько, насколько Аполлон Го- мера выше и прекраснее Аполлона последу- ющих поэтов». Во многом благодаря трудам Винкельмана сформировались вкусы худож- ников и интеллектуалов XVIII века, уставших от легкомысленных излишеств барокко и ро- коко и жаждавших равновесия, величествен- ного спокойствия и гармонии. Чистое ис- кусство древних греков полностью отвечало запросам времени и породило новый класси- ческий стиль, которому следовало множество поклонников античности со времен Винкель- мана до конца XIX столетия с последними от- голосками и вспышками в ХХ. В то время как неоклассицизм лишь за- рождался, на венецианском творческом небосклоне восходила новая яркая звезда – Антонио Канова. Сын про- стого каменотеса настолько поразил всех своим талантом скульптора, что уже в 22 года ему была предложена кафедра Академии Художеств Венеции. Но в те годы он выбрал для себя иной путь. Канову привлекал Рим с его руина- ми и величайшими произведениями искус- ства. Он приехал в Вечный Город в 1779 году и поселился во Дворце Венеции, где разме- щалось посольство Серениссимы. Молодой человек много гулял по древним кварталам, исследовал Античность, изучал музейные коллекции, общался с художниками и ин- теллектуалами, а потом доверял дневнику то, что с ним происходило во время первого сентябрь – октябрь 2019 ↵ ITALIA 55