IV.Camille con vestido verde.
En esta imagen se puede apreciar a una mujer mayor en una habitación con un fondo oscuro y un piso café. La mujer trae puesto un vestido verde de abajo con rayas negras en la parte de arriba trae puesto un abrigo color negro y de las mangas café. Es una mujer pálida, se nota por el tono de piel de la mujer ya que se puede ver que es muy blanca. También tiene una corona sobre la cabeza con algunas rosas de colores como rosa, azul, amarillo etc.
También tiene un pañuelo sobre la cabeza que baja por su cara hasta llegar al cuello. En sus manos se pueden ver algunas de sus venas y se puede apreciar que es una mujer algo seca. En esta obra Monet es muy perfeccionista como si se tratara de alguien que él conociera o alguien muy especial para él ya que los detalles del rostro y del vestido están hechos con mucha perfección y con sentimiento haciendo la pintura aún más valiosa e importante para él. Fácilmente se ve que esta obra es importante para él y es por el grado de perfección con el que pinto la obra.
Es un retrato de tamaño natural de la compañera de Monet, Camille que también suscito reacciones hostiles. Fue una obra criticada ya que los críticos decían que la pose de la mujer era falsa ya que la pose de Camille no era natural al ponerse el sombrero.
Al lado, algunas caricaturas aparecidas en los periódicos de la época: esta Camille fue el cuadro más discutido del salón de 1866.
“Como ya lo mencionamos esta obra fue la más discutida ya que fue conocida por las críticas, fue una pintura reconocida ya que Monet usa un grado de perfección al pintar a su compañera,
Yo creo que la pose que hace la mujer es más actuada que real ya que se me hace un poco difícil y poco natural hacer esa pose mientras te pones un sombrero.” (Borgogelli,2000:139)