На страже классики Оскар де ла Рента
FASHION история
На страже классики Оскар де ла Рента
« Я вовсе никакая не легенда », – говорил Оскар де ла Рента. Скромно, конечно, и едва ли соответствует правде. Оскар де ла Рента – один из самых выдающихся дизайнеров в истории моды. Он из плеяды тех, кому удалось изменить облик и сознание современной женщины наравне с Сен-Лораном и Лагерфельдом.
Поскольку свою карьеру Оскар начинал еще в 1950-х, ему посчастливилось прикоснуться к « золотому веку » высокой моды, триумфаторами которого были Диор и Баленсиага. Учась у гениев, де ла Рента оттачивал мастерство, а самое главное, – впитывал идеи, важнейшая из которых заключалась в том, что мода должна создавать красоту. Это стало его профессиональным кредо на протяжении всей жизни: « Меня не интересует тактика шокирования публики. Я просто хочу делать красивые вещи ». И у него это с блеском получалось даже тогда, когда, казалось бы, никто не хотел даже думать о дорогих и изысканных вечерних нарядах: в 1970-е общество объявило войну холеной женственности и роскоши.
Создавалось впечатление, что Оскару были безразличны эти тектонические изменения в моде. Он оставался верен традициям « эры Баленсиага » и практически никогда не изменял наследию своего учителя. Стиль де ла Рента – это все те же классические пропорции платья, скульптурность кроя, которая придавала силуэту аристократичность, а талию делала максимально идеальной, и, конечно же, кринолин: спереди он был чуть короче, чем сзади, и образ получался более элегантным и легким.
Тем не менее Оскар добавил к классической и лаконичной основе яркие краски, что было совершенно естественным для его южного темперамента. Хотя буйство цвета для того времени не удивительно: с цветами экспериментировал и Ив Сен-Лоран, создавший знаменитое платье-картину « Мондриан », и Эмилио Пуччи, платья которого поражали психоделическими расцветками. Но Оскару де ла Рента удалось гармонично – не кричаще и вычурно, а благородно и свежо – соединить классический фасон вечернего платья с насыщенной палитрой и богатым декором в виде кружева, бисера,
КРАСКИ ИСПАНИИ ВСЕГДА СО МНОЙ – ОНИ РАСЦВЕТАЮТ НА ОДЕЖДЕ, КОТОРУЮ Я СОЗДАЮ.
стекляруса или романтичных цветочных аппликаций. « Краски Испании всегда со мной – они расцветают на одежде, которую я создаю », – признавался дизайнер.
Сохранив традиции великих мастеров, Оскар смог вдохнуть в вечернюю моду новую жизнь. Его платья не делали громких заявлений и не становились объектом концептуальных перформансов, они просто были красивыми и до поры до времени держались в тени « моды на баррикадах », дожидаясь своего часа. Уже к концу 1990-х, когда общественность остыла и устала от бесконечных демаршей, запрос на классическую красоту стал быстро расти, женщины вновь захотели надеть прекрасные платья, став королевами и принцессами, а не « повстанцами ».
И в этом главная заслуга, сила и величие Оскара де ла Рента. Его мудрость, талант и понимание глубинной сути моды помогли бережно сохранить и пронести сквозь десятилетия самое прекрасное, что было изобретено в моде, – классический силуэт вечернего платья, являющийся основой и вдохновением для многих современных дизайнеров.
Эмма Уотсон в Oscar de la Renta, 2014 г.
46