Generando Arte. La Revista. Nº 3. Octubre 2015 | Page 31

La biblioteca enorme fuerza iconográfica, cargados de poder plástico y de una profunda humanidad, llenos de significado y esperanza. Forman una especie de “capilla laica” en los que se venera el trabajo, en tonos azules y grises plateados, en dorados y rojos terrosos que emocionan y conmueven ya que, por encima de lo evidente, su condición de moral o su grito de exaltación, la serie confirma uno de sus trabajos más serenos y sobriamente hermosos. En 1945 se enfrenta a los 3 murales para un nuevo edificio en Buenos Aires, el cine Los Ángeles. Queda compendiado en una obra monumental el profundo trabajo que ha ido realizando en sus series. Más aún, esta obra lleva en germen ya la semilla de nuevos rumbos a investigar. Son los años de sus “Retratos de mujeres”, “Retratos bidimensionales”, estilo precursor del arte pop estadounidense. (C) las figuras de estos cuadros son hieráticas, estáticas, aunque poseen un sentido interno de dinamismo como las formas egipcias de la antigüedad. Con ellos parece haber encontrado la meta de todas sus búsquedas. De las dimensiones de la naturaleza y de la metafísica llega a una sorprendente síntesis en el tratamiento de las figuras humanas, consiguiendo conciliar en cada una de ellas, los valores de la experiencia psíquica y del conocimiento cósmico. La tradición de estas figuras hay que buscarla en la historia flamenca del retrato, no por imitación sino por continuidad de ciertos rasgos fundamentales de la anatomía humana en la evolución morfológica de los tipos. Intento supremo del arte, rendija entre lo mortal e inmortal. Sus “Naturalezas vivas” muestran su creciente interés por la magia de las líneas, por la enorme fuerza lógica que de ellas se desprende, pero, además, por las infinitas armonías y construcciones que originan, al cruzarse y combinarse con la simple ayuda de una escuadra y un compás y la imaginación creadora de una gran artista. Consigue dar una sensación de fuerza y de seguridad con esas figuras expresables y desarrollables en matemáticas que, pese a su aparente simplicidad, muestran una composición excelente. Alguna adquirida por el Museo Nacional de Bellas Artes de Montevideo, 1944. o el de Bellas Artes Rosa Galisteo de Santa Fé…entre otros. Maruja Mallo ocupa un lugar destacado en la pintura del s. XX. Sobre ella se realiza un rescate intermitente pero incompleto. Fue una de los cuatro que conformaron la famosa “trilogía”: Dalí, Lorca, Buñuel… ¿Por qué desaparece del imaginario intelectual de ese momento la cuarta figura tan unida a ellos? ¿Por qué se la invisibiliza? A su muerte Rafael Alberti vuelve a publicar la crónica que le había dedicado años antes en su “Arboleda perdida” introduciendo una nueva frase: “Hoy que Maruja Mallo se ha ido…su recuerdo más bello y exaltado está en mi corazón”. 1 - Maruja Mallo. Catálogo Exposición 2009 - 2010. Casa de las Artes, Vigo 2 - Maruja Mallo. Lo popular en la plástica española a través de mi obra. Ed. Losada. B. Aires1939 3 - Documental “Maruja Mallo. Mitad ángel, mitad marisco”. Imprescindibles RTVE.es A LA CARTA 04/03/2013 El canto de la espiga Verbena 29