Generando Arte. La Revista nº 2. Junio 2015 | Page 64

agenda
Internacional
de Deichtorhallen Hamburg
(Alemania)
Fecha: del 14 de Junio al 11 de
Octubre de 2015
Web: www.deichtorhallen.de
www.lynnhershman.com

Lynn Hershman Leeson, La construcción
de Roberta, Gráfica #2, 1975.

En colaboracion con la artista y
el ZMK (Zentrum für Kunst und
Medientechnologie Karlsruhe)
se expone una retrospectiva de la
obra de la estadounidense Lynn
Hershman Leeson (*1941 in
Cleveland, Ohio, USA), una de
las primeras artistas mediáticas
más influyentes, donde se muestra
una visión general de todas las
fases creativas de la innovadora
artista hasta la actualidad, desde
sus primeros dibujos y esculturas,
su obra más conceptual de finales
de los 60 y principios de los 70,
hasta sus actuales proyectos
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mediáticos más visionarios. La
artista ha sido considerada una
pionera y precursora del arte
multimedia, el arte interactivo
y del llamado “Net Art” (arte
en la Red). Durante las últimas
cuatro décadas ha trabajado en el
campo de la fotografía, el collage,
el vídeo, el cine, la performance,
la instalación y las nuevas
tecnologías.
En su obra Hershman Leeson
cuestiona qué es lo real, lo
virtual y lo artificial, investiga
sobre el concepto de identidad
y la construcción del propio ser,
la multiplicidad, la pérdida de
la privacidad debido al uso de
diferentes modos de vigilancia,
la mirada y el voyerismo, las
nuevas tecnologías como una
herramienta de represión y
censura, la compenetración entre
el ser humano y las máquinas,
la inteligencia artificial, la
belleza fabricada mediante la
cirugía plástica, la clonación o
la manipulación genética, o la
medicina regenerativa. Con una
de sus primeras performances
más influyentes, Roberta
Breitmore (1971-78), creó un
personaje ficcional cuya identidad
interpretó durante años llevando

una peluca rubia y maquillaje.
Esta doble vida, documentada
por un detective privado que le
seguía, le sirvió para ejemplificar
y criticar el modo en que el
ambiente social y cultural
constituye la identidad fracturada
de las mujeres, víctimas de
estructuras y condicionamientos,
anticipando la exploración de
las identidades suplantadas que
emergerían en la era digital varias
décadas después.
Barbara Hepworth: Sculpture for
a Modern World.
Lugar: Tate Britain, Londres
(Gran Bretaña)
Fecha: del 24 de junio al 25 de
octubre de 2015
Web: www.tate.org.uk
www.barbarahepworth.org.uk
Esta exposición, comisariada por
Penelope Curtis, Chris Stephens,
Inga Fraser y Sophie Bowness
(nieta de la artista), constituye la
primera retrospectiva desde 1968
de la obra de Barbara Hepworth
(Wakefield, Yorkshire 1903-Saint
Ives, Cornualles 1975), una de
las más importantes artistas
británicas del siglo XX de
renombre internacional, que

Barbara Hepworth, Fotomontaje de
Helicoides en esfera en el jardín de Redleaf,
Penshurst, 1939.
Fotografía de la colección de Hepworth.

pone en valor su versatilidad y
la gran relevancia que ha tenido
la artista en el arte internacional
de su tiempo, contribuyendo
significativamente al desarrollo
del Arte Abstracto y Moderno
al cambiar el paradigma de la
escultura en Europa y Estados
Unidos, así como su influencia
posterior.
La muestra recoge más de 70
obras, incluyendo las primeras
esculturas conservadas de la
artista, datadas en los años 20,
una selección de sus esculturas
realizadas en el período de
entreguerras y posguerra,
algunas obras contemporáneas
realizadas por sus predecesores
y artistas de su época, desde
Jacob Epstein a Henry Moore,
así como pinturas, grabados
y dibujos del que fuera su
segundo marido, el artista Ben

Nicholson. El público podrá
ver los diferentes contextos y
espacios en los que su obra fue
presentada o imaginada, desde
sus orígenes en su estudio
privado hasta espacios públicos
como el teatro, el espacio
arquitectónico o el paisaje;
apreciar la combinación de
materiales (piedra, metal y
madera) con los que realizaba
sus esculturas, caracterizadas
por una abstracción orgánica en
la que practicaba perforaciones,
incluyendo en la escultura el
espacio vacío o “negativo”, que
a veces pintaba o reforzaba con
un entramado de cuerdas o
alambres; observar cómo sus
obras se van haciendo cada vez
más grandes y compactas; y
ver piezas textiles, fotografías,
collages, películas y fotografías
de archi