ESSAY | HVA ER ET GODT BILDE ?
kunsten kan kalles modernisme . Modernismen hadde en nesten vitenskapelig entusiasme for virkeligheten , og den visuelle fortellerkunsten ble i stor grad formet da . En snakker gjerne om den vitenskapelige reduksjonismen i det modernistiske perspektivet . Det var en tilnærming som la grunnen for de store , internasjonale reportasjemagasinene som Life og Look .
Epokenes estetikk Forståelsen av hva et godt bilde er , endres uten tvil med ulike epoker innen kunst og fotografi . Hvis vi grovt inndeler de siste 125 årene i modernismen i første halvdel av det forrige århundret , postmodernismen i den siste halvdelen og postpostmodernismen i det 21 . århundre , er det tydelig at estetikken har endret seg dramatisk . Der modernismen tok utgangspunktet i virkeligheten , vil en kunne si at den ble dekonstruert under postmodernismen . Da gikk estetikken bort fra den ytre dramatiseringen til å fotografere enkeltdelene som de er , gjerne med en ironisk tilnærming . Det ytre ble mindre viktig , mens tingenes iboende egenskaper ble trukket frem .
Når det gjelder postpostmodernismens estetikk , er det vanskeligere å sammenstille den til én tilnærming eller forståelse . Postpostmodernisme har ennå ikke blitt en klar og entydige epoke . Det er nemlig alltid vanskelig å beskrive en epoke som vi lever i , ikke minst fordi den spriker i mange ulike retninger . De nederlandske kulturhistorikerne Timotheus Vermeulen og Robin van den Akker omtaler en retning innen postpostmodernismen som metamodernisme . De har uttalt at denne nye , kunstneriske sensibiliteten – som de kaller det – svinger mellom moderne entusiasme og postmoderne ironi , mellom håp og melankoli , mellom naivitet og viten , empati og apati , enhet og pluralitet , helhet og fragmentering , renhet og tvetydighet .
Ikke for det at det hjelper oss å forstå hva som må til for så skape gode bilder . Er det da ikke mulig å beskrive egenskapene til et godt bilde uavhengig av genrer , tidsepoker og personlige preferanser ? Kanskje ikke . Men for egen del ser jeg at jeg stadig vender tilbake til den amerikanske fotografen
The Photojournalist , 1951 . Kanskje Andreas Feiningers mest kjente fotografi .
Andreas Feininger . Han virket i det forrige århundret og var en pioner både visuelt og teknisk .
Feininger forsøkte å finne kjennetegnene på et godt bilde og har uttalt : « Selv om det åpenbart ikke eksisterer noen egne regler for å klassifisere fotografier som gode eller dårlige , tror jeg det er mulig å isolere og definere – i mer eller mindre generelle termer – visse grunnleggende egenskaper som alltid finnes i gode fotografier og er fraværende i dårlige .»
Fire grunnleggende egenskaper Ifølge Feininger er disse egenskapene stoppeffekt , hensikt og mening , følelsesmessig påvirkningskraft og grafisk kvalitet . Stoppeffekt har mye til felles med Mortensens anslag . Det handler om at et bilde må skape umiddelbar interesse for å fange betrakteren , men for Feininger er det ikke så smalsporet som for Mortensen . Interessen kan fanges ved for eksempel å bruke sterke farger , overraske eller sjokkere .
HØSTUTGAVE Nr . 6 - 2022
60